Unforgiven de Clint Eastwood (1992)

Si me preguntan a mí, el último gran, gran Western de Eastwood. Un entuerto en que un par de pistoleros maltratan a una prostituta en un pueblo donde las cosas no suelen ser así de graves. Las prostitutas del pueblo inconformes con la justicia impartida por el Sheriff local, un bárbaro Gene Hackman, ponen un precio por la cabeza de los pistoleros. Esto atrae la atención de un joven cazafortunas llamado The Schofield Kid (Jaimz Woolvett) y a un veterano y desgastado matón devenido en granjero, el propio Clint Eastwood. Buenos secundarios se suman de parte de Morgan Freeman, Richard Harris y Frances Fisher. Gran paso, gran fotografía, gran Western con todas las letras. 5 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 5

Fito: 5

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo: 5

Promedio Tripartito: 5.00

American Sniper de Clint Eastwood (2014)

Biopic sobre Chris Kyle, un francotirador norteamericano imponente con más de 160 muertes confirmadas a su nombre en 4 tours en Irak. Hay tanta cantidad de cosas imposibles de tolerar en esta película que me cuesta definir por donde empezar. El protagónico de Bradley Cooper tiene que ver con disciplina, honor, clase, lealtad, sentido del deber, patriotismo y determinación. "God, Country, Family", el muchacho americano perfecto. Todo Marine está en Irak para salvar a la gente, a la libertad y a la democracia. Todo árabe, sin importar sexo y edad es un terrorista. Cuando nuestro francotirador un día se harta de estar haciendo trabajo de cobertura desde la distancia y que "nuestros muchachos sufran allá abajo", decide ir con la infantería a entrar casa por casa y literalmente en la primera casa que entra él al frente, dan con un hombre que tiene información sobre el uno de Al Qaeda en Irak (No Osama Bin Laden, otro señor). Eastwood definitivamente es un fascista pro militar que entiende que este es un mensaje que se debe compartir con el mundo, que "America" es el mejor país del mundo y que pelean por la libertad y la democracia en todo el planeta. Una porquería de postura, una porquería de mensaje, que además dura más de 2 horas, donde por supuesto que se empaña cualquier otro atributo técnico que pueda querer transmitir. Hora de retirarse Clint, 1 de aquellos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 1

Fito:

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo: 1

Jersey Boys de Clint Eastwood (2014)

Último trabajo a la fecha de Eastwood como director, basado en el musical de Broadway homónimo del 2005, ganador de varios Tony Awards, que nos relata la historia del cantante Frankie Valli y su grupo The Four Seasons desde sus inicios. Muy emparentado todo con la tanada de New Jersey, ambientado a partir de la década del 50 y con mucho que ver con delincuentes y maleantes. El protagónico cae en las manos de John Lloyd Young, quien fuera el protagónico en el musical original que viera su estreno en el August Wilson Theatre en el 245 west de la calle 52 en pleno corazón de Manhattan. Primero y fundamental, nadie le va a explicar a Eastwood cómo se filma o cómo se cuenta una historia, por lo tanto ni vamos a repasar eso. Actuaciones?, todas efectivas y funcionales, puesta en escena, adaptación y vestuario?, perfectos, y por supuesto una fabulosa banda sonora. Tiene un par de guiñadas que aparecen en televisiones que los personajes ven muy simpáticas, finalmente todo eso suma un buen 4. Tal vez lo único criticable desde mi perspectiva es el mensaje subyacente de lo maravillosa que fue la "época dorada" que todos los republicanos añoran (incluyendo a Eastwood) del American Dream que fueron los 50s, y que en realidad fueron años dorados únicamente para hombres caucásicos, ya que todas las minorías no la pasaron nada bien, pero Eastwood es quien es, no le podemos pedir peras a un viejo, viejo olmo. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo: 4

Play Misty for Me de Clint Eastwood (1971)

Debut como director del gran Clint, con una historia absolutamente atípica, tanto para su propia carrera como para el año en el que fue hecha. Dave Garver (Eastwood) es un DJ de una pequeña radio californiana que comienza a ser objeto del acoso de una fan (notable, tremenda Jessica Walter). Es impecable como va generando tensión en aumento, a medida que la situación se complica y se complica. Eastwood está muy bien en el rol de un hombre normal, que se va viendo superado por lo que ocurre, pero es Walter la estrella de la función. El elenco incluye también un simpático cameo de Don Siegel. Sólido 3. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo:

Midnight In The Garden Of Good And Evil de Clint Eastwood (1997)

Se nos relata una historia de un crimen en el sur, y su consecuente juicio al sospechoso. Jim Williams es un ricachón, coleccionista de arte, non vivant y homosexual del closet, quien en el desarrollo de los hechos, termina por entablar amistad con un periodista quien se encontraba allí por otras razones. Buena historia sureña, con un precioso reparto que cuenta con John Cusack y Kevin Spacey al frente y son acompañados por Irma P. Hall, Jude Law, Jack Thompson y Bob Gunton. Una muy pintoresca pincelada con el grado de detalle y de compromiso que Eastwood suelen poner a sus trabajos. Sólido 3. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo: 3

Pale Rider de Clint Eastwood (1985)

Otro de los grandes Westerns del gran Clint, tanto como actor como en este caso, dirigiendo. El guión es lineal, un jinete llega a un sitio donde una compañía minera le está haciendo la vida miserable a los hacendados de la zona. Eastwood compone a un pastor/predicador que llega de la nada y decide darle una mano a un granjero, parco y bueno para el trompo y el gatillo; pero lo que eleva de categoría a este western en particular es un planteamiento subyacente que se desarrolla a raíz de un comentario de uno de los personajes interpretado por John Russell, quien claramente estipula: "that man is dead". Tomando esa línea de diálogo más algunas escenas en donde se presenta al personaje de manera misteriosa se lee entre líneas la posibilidad de que el protagónico sea en realidad un fantasma justiciero. Que cada quien juzgue por sí mismo. Buen 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 3

Fito: 4

Gastón: 3

Leo:

Martín:

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 3.50

Absolute Power de Clint Eastwood (1997)

Un ladrón veterano y altamente capaz, irrumpe en una casa para robarla. Encuentra un cuarto secreto con un espejo doble, y mientras está juntando su botín, una pareja en plan borracho y de apretuje ingresa a la habitación. Simpática historia de crímenes, poder y algo de acción, con dos veteranos Clint Eastwood y Gene Hackman al frente y el gran Ed Harris, Laura Linney, Scott Glen y Dennis Haysbert en los secundarios. Requiere alguna concesión en la historia para que sea remotamente viable, pero por encima de eso, es un entretenido 3. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 3

Firefox de Clint Eastwood (1982)

Se la podría reconocer como la película madre de Top Gun, tal vez. En mi humilde opinión, de las épocas menos atractivas de Clint Eastwood en la pantalla, con una veta pro militarista excesiva y toda esa carga de Guerra Fría y de que los "Soviéticos" eran el diablo en la tierra. Eastwood es un piloto a quien se lo enviará a la Unión Soviética a robarse el avión de combate que da título al film, que supuestamente es el siguiente paso evolutivo en armamento. Bastante lineal y obvia, con la salvedad de que las escenas de acción rinden, eso es lo único que le permite sostenerse apenas en el 3. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 3

The Outlaw Josey Wales de Clint Eastwood (1976)

Uno de los mejores westerns de Clint como director y protagonista (seguramente sólo superado por Unforgiven) se nos cuenta la historia del personaje del titulo, Josey Wales, un ex pistolero devenido en granjero que pierde a su familia en manos del ejercito yanki y se une entonces al casi vencido sur. Ese sólo es el puntapié de inicio para un violentisimo relato que acompaña a Wales (y a la variopinta tribu que se le va uniendo con el paso del tiempo) en su fuga y búsqueda de venganza. Gran guión, gran dirección, mejor fotografía, el filme sólo se ve empañado por una extensa duración (sobran fácil 15 minutos) y por la aparición molesta (como siempre) de Sondra Locke. Un 4. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

The Rookie de Clint Eastwood (1990)

Una de las buddie movies más pochocleras por excelencia y buena definición del cine de acción de los 80s/90s. Un poli mediocre pero corajudo (el propio Eastwood) hace equipo con el novato del título (Charlie Sheen, fresquito como una lechuga) para detener a una pareja de peligrosos criminales (unos Raul Julia y Sonia Braga excelentes, con pinta de haberse divertido a lo loco). Tiene momentos directamente malos (la manera que Julia y los suyos logran escapar del asalto al Casino, la historia "trágica" del novato que nunca viene a cuento de nada, la relación de este con sus padres, algunas líneas de diálogo que caen tan descolgadas que parecen formar parte de otra película) pero en general es muy entretenida y la pareja Eastwood/Sheen tiene la química necesaria. Un apenas 3 de pasa rato. Por Fito.

Puntajes:

Federico: 3

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 3.00

J. Edgar de Clint Eastwood (2011)

Este drama biográfico dirigido por el amigo Clint Eastwood nos cuenta la historia de Edgar Hoover, quien en 1924, con sólo 29 años, fue nombrado director general del FBI para que reorganizara la institución. Ocupó el cargo hasta su muerte en 1972, sobreviviendo a siete presidentes, alguno de los cuales intentó inútilmente destituirlo. Los archivos que Hoover guardaba celosamente, llenos de secretos inconfesables de importantes personalidades, lo convirtieron en uno de los hombres más poderosos y temidos de la historia de los Estados Unidos. Después de navegar en aguas que lo sobrepasaron, sin ir más lejos "Hereafter" en el 2010, Clint decide volver a lo que sabe que le ha funcionado mejor, revolver en la historia estadounidense y sacar a flote un film. Esto es lo que hace con J. Edgar, pero que tampoco le funciona muy bien (igualmente ni cerca de “Hereafter”), la historia es interesante, pero el guión no está a la altura de la ambición de la película. Solida actuación de DiCaprio, excelente actuación de Armie Hammer en el papel de Clyde Tolson (mano segunda de Hoover). Lo que sucede es que la película se torna lenta de a ratos o por lo menos así lo sentí yo. Los maquillajes de Hoover mayor y Tolson mayor son terriblemente malos, ¿qué paso acá? No lo entiendo, es como que no quiso ponerse en gastos el amigo Eastwood. Después sin ser una gran película se deja ver y tiene sus momentos fuertes, dramáticos, emocionantes y quizás le falte un poco más de dinámica. Un 3. Por Federico.

Puntajes:

Federico: 3

Fito:

Gastón:

Martín: 2

Rodrigo:

The Eiger Sanction de Clint Eastwood (1975)

Clint es Jonathan Hemlock, un improbable asesino a sueldo retirado, que es además profesor de arte y alpinista, quien, chantajeado por el gobierno, debe realizar un último trabajo. La historia parece ser casi una respuesta norteamericana a los filmes de James Bond y, durante sus primeros 40 minutos, hasta coquetea con algunas conveniencias de ese casi subgénero que es Bond en sí mismo. Más luego, con la aparición del gran George Kennedy en un jugoso secundario, y la misión propiamente dicha, Clint apreta el acelerador y entrega un tenso thriller, animado por tomas arriesgadisimas, tanto en Colorado como en Los Alpes, sumando además variopintos secundarios (interpretados por un elenco internacional: Reiner Schöne, Michael Grimm, Jean-Pierre Bernard, Gregory Walcott) que le dan mucho ritmo al final. Casi casi un 4, pero es un nada deleznable sólido 3. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

Invictus de Clint Eastwood (2009)

Otro trabajo bastante menor de Eastwood. No me mal interpreten, no es para nada mala; pero conociendo lo que es capaz de hacer el gran Clint, en este caso no le cambia la vida a nadie. Esta historia nos relata la realidad de Sudáfrica cuando Mandela acababa de asumir como presidente de esa nación y entiende por 1995 que la coyuntura social de su país, requiere de un aire de unidad. En ese año, Sudáfrica organiza la copa de naciones de Rugby, la cual jamás han podido ganar y el presidente Mandela se vuelve determinado a lograr una victoria, la cual sería vital para el desarrollo y unidad social y económica. Morgan Freeman interpreta a Mandela y Matt Damon interpreta a François Pienaar, el capitán del Springbok Sudafricano. En clave de drama deportivo, con algún desvío mínimo a la realidad social del país, se hace hincapié en el trabajo del Springbok para derrotar a los Wallabies Australianos, y muy sobre todo para vencer a la fuerza imparable: el All Black Neozelandés; que para peor de males, por esas épocas contaba con dos de los jugadores más determinantes y desequilibrantes en la historia del Rugby mundial: Andrew Mehrtens y el descomunal e indetenible Jonah Lomu. Como película, en mi humilde opinión, es bastante chata, no profundiza casi que para ningún lado, no explora situaciones dramáticas (tal vez porque no las hubo) y tampoco desarrolla mucho situaciones. 3 puntos y poco más. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 3

Fito: 4

Gastón: 4

Martín:

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 3.50

Hereafter de Clint Eastwood (2010)

Clint se propone especular sobre el más allá y lo hace a través de 3 historias. Marie (Cecile Le France) es una periodista que sobrevive a un tsunami. George (Matt Damon) es un psiquico que se contacta con los muertos muy a su pesar y Marcus (Frankie McLaren) es un niño que sufre una tragedia. Lamentablemente, eso es todo. De este punto de partida no se avanza más y, por el contrario, se mantiene todo muy estático. Las más de 2 horas de rodaje se completan con múltiples escenas inconducentes, hay secuencias enteras incluidas a cuento de nada y uno asiste a una historia que simplemente no avanza nunca. Sumado a inconsistencias varias en todas sus historias (zafa apenas la de Damon, sobre todo por las muchas ganas que pone este), unos pésimos efectos especiales (la secuencia del tsunami es risible) y una historia de amor final absolutamente estúpida, quedamos en un triste 1 y la duda de si la senilidad no ha golpeado finalmente al viejo Harry el Sucio. Por Fito.

Puntajes:

Federico: 1

Fito: 1

Gastón: 3

Martín: 1

Rodrigo:

Promedio Tripartito: 1.50

The Gauntlet de Clint Eastwood (1977)

Ben Shockley es un poli violento, borracho y bastante facho (casi paródico) que recibe el encargo de trasladar a una testigo desde Las Vegas a Phoenix. La mafia y policias corruptos tratarán de impedírselo. Un argumento manido como pocos, que en las bisoñas manos de Eastwood no mejora para nada. Un argumento cargado (literalmente, va a razón de una por secuencia) de situaciones estúpidas e inverosímiles, donde todo ocurre porque sí, sin ninguna otra justificación, al punto de caer permanentemente en un humor involuntario. Para colmo, sumado a un Eastwood poco inspirado en el protagónico, tenemos a la limitadisima Sondra Locke (ya sé, Clint, era tu jermu, pero ¡hermano! es espantosa actuando!) acompañando. La banda sonora de Jerry Fielding (a puro jazz) es excelente. Pero no puntuamos aquí bandas sonoras, sino películas, y esta es un lamentable 1, primera gran mancha en el registro de uno de mis directores favoritos. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 1

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

A Perfect World de Clint Eastwood (1993)

Una historia con el consabido pulso inigualable de Eastwood, y con un Kevin Costner en pleno apogeo como protagónico. Costner es un convicto que escapando como puede de una prisión, secuestra a un niño de no más de 7 u 8 años. Entre ellos se desarrollará una extraña amistad mientras huyen a través de medio Texas, al mismo tiempo que son perseguidos por los U.S. Marshalls. Eastwood sea pasea entre un western, un drama y una película de gangsters sin perder el hilo y sin escatimar en la acción. Amplio 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Fito: 5

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

Million Dollar Baby de Clint Eastwood (2004)

Protagonizada por el propio Clint, Morgan Freeman, y la enorme Hilary Swank, nos cuenta la historia de un entrenador de box que ya está de vuelta y de salida, pero que es convencido por una persistente mujer boxeadora de que le entrene. Clint, siempre sabe lo que hace atrás del lente de la cámara, de eso no cabe duda, y a pesar de que es una peli contundente, y para mi llega al 5, desde la mitad en adelante es como que te clava un puñal en el hígado y durante la última hora se dedica a irlo torciendo muuuuy lentamente. Durísimo drama, con poderosas acutaciones, y para mi, con excesivo morbo. 5 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Christian:

Federico: 5

Fito: 4

Gastón: 4

Martín: 1

Rodrigo: 5

Promedio Tripartito: 3.80

Blood Work de Clint Eastwood (2002)

Un agente del FBI retirado, o al menos en sabático porque acaba de salir de un transplante de corazón, se da cuenta que un análisis de sangre propio le presenta evidencia para un caso de un asesino en serie aún sin resolver. Buen policial, entretenido, con vueltas de tuerca bien acomodadas, y con Jeff Daniels ayudando a Eastwood, haciendo de vecino y amigo, y Angelica Huston, aportando como siempre. 3 puntos. Por Rodrigo

Puntajes:

Christian:

Fito: 3

Gastón:

Martín: 3

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 3.00

Gran Torino de Clint Eastwood (2008)

Eastwood está genial como un veterano de la Guerra de Corea, retrógrado y pendenciero, que debe enfrentarse con una pandilla de "nipones" que asolan el barrio. El enfrentamiento como tal importa poco ya que la película se detiene en la evolución que el protagonista va sufriendo a través de unos pocos días. Hay, en determinados momentos, una necesidad injustificada de explicar demasiado (algo que también pasaba en "El sustituto") pero, a esta altura del partido, a Clint todo se le perdona. Un tibio 4. Por Martín.

Puntajes:

Christian: 5

Federico: 5

Fito: 5

Gastón: 5

Martín: 4

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 4.50

Changeling de Clint Eastwood (2008)

Uno de los mejores títulos de Eastwood y otra prueba de su envidiable pulso narrativo. La reconstrucción de Los Angeles en 1928 es genial, Angelina Jolie logra la mejor actuación de su carrera y los secundarios son muy sólidos (especialmente Amy Ryan y Jeffry Donovan). Tiene, sí, algunos excesos (un interrogatorio policial, la interminable secuencia de un ajusticiamiento, etc) y, en ocasiones, la imperiosa necesidad de mostrar con imágenes lo que ya quedó claro en las palabras, prolongando vueltas del relato que no contribuyen precisamente a darle ritmo. Ah, John Malkovich roba la plata descaradamente. Un 4. Por Martín.

Puntajes:

Christian:

Federico: 5

Fito: 5

Gastón: 4

Martín: 4

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 4.20