Viridiana de Luis Buñuel (1961)

Un viudo millonario que vive en una olvidada finca rural (Fernando Rey) recibe la visita de su sobrina, una monjita sumisa e inocentona (Silvia Pinal). Con ese evento como disparador, Buñuel vuelve a hacerlo: el músculo se inflama, negros nubarrones se ciernen sobre los personajes, la tragedia se presenta y todo se rompe, se vuelve ajado y marchito. El director español dispara por igual sobre los ricos y los pobres, desnudando sus miserias y ahogándolos a todos en la desesperanza y la falta de creencia en la humanidad. Filme no apto para personas que pasen por un mal momento personal y, por descontado, un 5 machazo. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo:

El de Luis Buñuel (1953)

El genial Arturo de Córdova compone a Francisco Galván de Montemayor, un millonario mexicano obsesionado con una mujer (hermosa Delia Garcés) a la que desposa y cela con inquietante obsesión. Buñuel saca todo lo peor que puede dar un ser humano que se deja arrastrar por las pasiones más bajas. El filme va progresando de una historia de amor de ribetes costumbristas -una especie de dramón- hacia la lisa y llana demencia (la escena final ha sido afanada hasta el hartazgo). Sólido 5. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo:

La Ilusión Viaja En Tranvía de Luis Buñuel (1954)

Dos empleados del tranvía se emborrachan y deciden robarse un tranvía para recorrer los suburbios de México DF. La película cuenta el viaje de los dos borrachines, que actúan motivados por la buena fe y amor al prójimo, los diferentes personajes con que se encuentran y la cacería que de ellos emprende un antiguo empleado de la compañía de tranvías. Humor y sana diversión en esta película menor de Buñuel -hecha pa morfar- pero con altísimo oficio. Un 4. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo:

Ensayo De Un Crimen de Luis Buñuel (1955)

Al hijo de unos ricachones le regalan una caja de música. El nene cree que la caja tiene poderes mágicos que actúan sobre la vida y al muerte de los demás. Cuando llega el primer muerto, el niño es feliz. El niño crece y se convierte en un poderoso hombre del jet set mexicano de entonces... Con esos elementos, Buñuel construye una fábula sórdida y brutal sobre la codicia, la riqueza y la pobreza moral y humana. Un 4. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo:

Le Charme Discret De La Bourgeoisie de Luis Buñuel (1972)

Esta suerte de homenaje tardío de Buñuel a sus orígenes surrealistas se ha conformado, con creces, en uno de los clásicos imperdibles en la filmografía del director español. Tres parejas de ricachones (entre las que encontramos a un veterano consul interpretado por el GENIAL GENIAL GENIAL GENIAL... Fernando Rey) asisten a una cena o a varias cenas, o a un ensayo de una cena o a la puesta en escena de una cena. En fin: milicianos, sacerdotes convertidos en jardineros, sexo extramarital entre cincuentones, Fernando Rey metiendose un kilo y medio de cocaina y muchos sueños en esta joya buñuelera. Un 5 machazo. Por Martín.

Nota: El título internacional es The Discreet Charm Of The Bourgeoisie.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo:

Tristana de Luis Buñuel (1970)

Catherine Denueve es Tristana, una joven huérfana que cae bajo la protección de un respetuoso señor mayor (al que le da vida el GENIAL GENIAL GENIAL Fernando Rey). Buñuel desarrolla en este filme una variación de la LOLITA de Nabokov con veterano calentándose con las enaguas de la joven y demás. Un pintor muerto de hambre y buen mozo -encarnado por el caradehule de Franco Nero- conforma el tercer vértice del triángulo amoroso que propicia la debacle moral, la tragedia. Sólido 5. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo:

El Río Y La Muerte de Luis Buñuel (1955)

Un pueblo abandonado a la orilla de un río. Brutalidad, injusticia, falta de orden. Una disputa familiar que se propaga en el tiempo y es recibida por las nuevas generaciones. Cada tanto tiempo, hay un duelo: al muerto lo entierran y el matador debe cruzar el río y esconderse en las montañas. Todo cambia o empieza a cambiar cuando el único tipo que logró salir del pueblo, regresa a él convertido en médico y debe enfrentar la maldición de sus mayores. Lo que en este filme logra Buñuel es maravilloso: recrea un ambiente rulfiano (una suerte de "Pedro Páramo") con rudimentos del western y del dramón mexicano que campeaba el cine de aquel país por aquellos años. Sólido 4. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo:

Ese Oscuro Objeto Del Deseo de Luis Buñuel (1977)

El último filme de Buñuel es una inquietante historia de amor entre un veterano millonario español (un COLOSAL Fernando Rey) y una empleada doméstica (interpretada alternativamente por Carol Bouquet y Angela Molina) que, progresivamente, se va hundiendo en la locura. El pulso de Buñuel para la cámara queda patente -por si ya no nos había quedado claro en sus 33 películas previas- en la conformación de los planos -autenticas pinturas en movimiento- y por un uso magistral de la cámara en mano. La historia terrible que narra el filme está, además, potenciada por una amenaza permanente de continuos atentados de bomba en España y Francia, donde transcurre la acción. Espectacular 5. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo:

Nazarín de Luis Buñuel (1959)

Francisco 'Paco' Rabal es el padre Nazario, un pobre sacerdote que se ve obligado a abandonar los suburbios de Ciudad de México donde habita y emprender una travesía por una serie de pueblos miserables. Le acompañan en el viaje dos hermanas, la beata Beatriz (Marga López) y la prostituta Andara, compuesta por la excepcional actriz Rita Macedo y que se roba con su presencia cada fotograma en que aparece. La película carga, otra vez, contra el estamento católico pero también contra la pobreza que campea a México por aquellos años, los terratenientes y los militares. El fuera-de-este-mundo Ignacio López Tarso compone en personaje secundario de gran significación en el periplo del padre Nazario. Brillante 5. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo:

Simón Del Desierto de Luis Buñuel (1965)

Un siniestro Claudio Brook le da vida a San Simón, que allá por el siglo IV después de Cristo se dedicó a subirse a una columna en el desierto para estar mas cerca de Dios. En sus cuarenta y pocos minutos de metraje, este filme de Buñuel se las ingenia para despachar palo tras palo a la Iglesia Católica y sus preceptos, dignificando la vida de los cristianos y las enseñanzas directas de Cristo. Silvia Pinal en el rol del diablo mete miedo y el final del filme es muy poderoso por la crítica que deja caer sobre nuestro actual modo de vida. Sólido 5. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo:

El Gran Calavera de Luis Buñuel (1949)

Primera película mexicana de Buñuel -hecha para comer y pagar las cuentas, según el mismo confesara y que le permitió, bajo contrato, firmar su obra maestra LOS OLVIDADOS al año siguiente- que narra la historia de un millonario que acaba de enviudar (un espectacular Fernando Soler) y que se dedica a dilapidar su fortuna para horror de la legión de zánganos -básicamente familiares- que viven a su costa. Durante la primera hora, el filme se las ingenia para presentar un cuadro costumbrista repleto de humor sutil y pequeñas críticas sociales pero tiende a apurarse en la media hora final, con el objeto de que todo cierre. Un 3. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 3

Rodrigo:

Las Hurdes (Tierra Sin Pan) de Luis Buñuel (1933)

Corto documental que retrata la miserable región de Las Hurdes, considerada en la época, la zona más pobre de toda España. Cámara en mano, Buñuel escala las montañas donde están los pequeños pueblos de Las Hurdes y muestra el día a día de esa gente, tan lejos de la civilización como de cualquier esperanza de un mejor porvenir. Es verdad que el filme carga demasido las tintas en los aspectos más escabrosos de los habitantes de Las Hurdes pero el realismo registrado por Buñuel lo convierten en un impresionante ejemplo de cine documental. Sólido 4. Por Martín. 

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo:

Los Olvidados de Luis Buñuel (1950)

Dejando al surrealismo de lado, ya establecido en México y con las armas, ahora, del neorealismo italiano, Buñuel se despacha con este filme sobre un grupo de jovenes pobres en los suburbios de Ciudad de México. La película es extremadamente violenta y deja claro que están todos jodidos: los pobres indefensos (que se vuelven alimañas cuando son ayudados), los benefactores, las familias y los encargados del orden y la justicia. La historia es un mecanismo de relojería; un guión desarrollado con especial cuidado donde todas las subtramas abiertas a lo largo de sus 90 minutos, cierran en un final desolador. Sólido 5. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo:

L'age D'or de Luis Buñuel (1930)

Buñuel explota al máximo en su segundo filme las premisas estéticas y teóricas de UN CHIEN ANDALOU. La historia se ata más a un plano lineal aunque van apareciendo, de forma soberbia, los destellos oníricos y antinarrativos más caros a la escuela surrealista. A modo de ejemplo: cuatro obispos sentados sobre unas rocas en la playa que, en un segundo, mutan en calaveras visitadas por hormigas. Grande don Luis! Un 5. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo:

Un Chien Andalou de Luis Buñuel (1929)

Demasiado se ha escrito sobre el primer filme de Buñuel, este corto surrealista que ha servido como carta de presentación de todo un movimiento artístico del que el propio Buñuel sería el primero en separarse con los años. En quince minutos, Buñuel se las ingenia para filmar una aterradora historia de alucinaciones (con un guión escrito o delirado a medias con Salvador Dalí) con perpetuo acompañamiento de tango. Cada escena, cada plano en realidad, es una joyita. 5. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo: 3

El Ángel Exterminador de Luis Buñuel (1962)

Un matrimonio de la más refinada clase alta mexicana ofrece una cena en su caserón céntrico para un montón de ricachones, artistas y diletantes. Terminada la cena, descubren que nadie puede salir de la casa pero no porque haya un ente monstruoso esperándolos sino por un sentimiento de desidia, apatía y dejadez general. Buñuel explota al máximo los defectos y las maldades de los seres humanes en este filme oscuro y tétrico, una de las obras cumbres del director. Un 5. Por Martín.

Puntajes:

Fito:

Gastón: 3

Martín: 5

Rodrigo: