Shall We Dance? de Peter Chelsom (2004)

La volví a ver y me impresionó mucho más que la primera vez que la vi. Es una estupenda comedia, que si bien repite algunos esquemas clásicos, tiene puntas que la separan del resto. Las escenas de baile están muy bien, tiene una banda sonora realmente estupenda, muy buenas líneas de diálogo y momentos realmente graciosos, buenas actuaciones de Richard Gere, de Lisa Ann Walter, un secundario bárbaro de Stanley Tucci y Jennifer Lopez, que tiene un culo fuera de esta galaxia pero además, en general encara, tiene gracia para la comedia, no es una negada, y hay que sacarse el sombrero que la señora sabe bailar. Un abogado aburrido de su vida, descubre una nueva pasión por el baile y en el camino encuentra un simpático grupo de nuevos amigos. Sólido 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 3.5

Fito:

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

American Psycho de Mary Harron (2000)

Otra revisión que en este caso pierde pisada con el repaso. Película basada en la novela de Bret Easton Ellis sobre un inversionista adinerado, un yuppie con tendencias psicóticas que progresivamente va degenerando en un desquiciado de cuidado. Christian Bale en el protagónico, con apoyo de Justin Theroux, Josh Lucas, Jared Leto, Willem Dafoe y Reese Witherspoon, y el problema que yo le encontré ahora es que está todo demasiado pasado de rosca, demasiado exagerado y realmente mucho de lo planteado termina resultando gratuito. Me alcanza a un 3 de todos modos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 2

Gastón: 4

Martín: 1

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 2.50

The Bodyguard de Mick Jackson (1992)

Comedia romántica con la difunta Whitney Houston haciendo de ella misma, (una estrella pop) y la relación con su guardaespaldas, Kevin Costner. Poderosa banda sonora, y poca cosa más. A pesar de ser uno de esos clásicos románticos, (como Ghost, o Pretty Woman, etc) es bastante pobre por todos lados. 2 puntos... and aaaaaaaaiiaaaaai will always love youuuuuuuuuu! Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 3

Fito:

Gastón:

Martín: 2

Rodrigo: 2

Promedio Tripartito: 2.33

Darkness de Jaume Balagueró (2002)

Una familia se ha mudado a una casa lejos de todo, una preciosa Anna Paquin, con su hermano menor, Lena Olin y el esposo es Iain Glen. Primeras armas de un Balagueró que ya demuestra que sin una historia extremadamente elaborada o profunda para contar, de todas maneras se las ingenia para construir y aportar. Hay un manejo interesante de la fotografía, del color con mucho tono en azul y logra momentos poderosos. Alcanza el 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 2

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

Let's Scare Jessica To Death de John D. Hancock (1971)

Curiosa película que abreva directamente de una manera muy hippie de filmar (venimos muy pegados a los psicoldélicos 60s) pero que al mismo tiempo es extremadamente austera. La Jessica del título es una esquizofrénica en recuperación que, junto a su marido y un amigo, viaja a una casona en las afuera de New York. Las cosas comienzan a ponerse la mar de curiosas y nosotros, junto a la pobrecita de Jessica (interpretada atentamente por la desconocida Zohra Lampert), tratamos de descubrir si realmente hay un horror sobrenatural o si son los malvados delirios que vuelven rutilantes. Paga un correctisimo 3 y es, en cierta medida, un filme a descubrir. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

The Spy Who Loved Me de Lewis Gilbert (1977)

Durante años, mi memoria afectiva me indicaba que el Bond que valía, el postalina, el capo di tutti cappi, era Connery y que Roger Moore por su parte había banalizado (si tal cosa es posible) a James Bond hasta la tontería más extrema. Pues bien, o yo estaba equivocado o con el tiempo he aprendido a apreciar más el humor que llevan las Bond con Moore, porque la verdad esta ha sido una de las Bond más disfrutables que he visto (sin contar las nuevas). Muy buena acción, humor de primera y Moore que da en la tecla con su papel. Del lado de los malos, Curd Jürgens como el malo cerebral (se desdibuja un poco al final, pero bueh) y el inolvidable Richard Kiel como "Mandibulas" (el mejor villano de todas las Bond? Sino, casi). Un sólidisimo 3. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

This Means War de McG (2012)

¡Cuan difícil es encontrar una comedia, no digamos excelente, sino simplemente buena! Es, por lejos, el género más bastardeado de los últimos tiempos y apenas hay excepciones que salvan (bah, no, no salvan nada) el día. Pero sin dudas, está película no es una de ellas. Estupidez cósmica que desaprovecha a su pareja de protagonistas Chris Pine y Tom Hardy (que pasó muchachos??? Son el Capitán Kirk y Bane! Podían haberse ahorrado esto!) junto a Reese Witherspoon (cómo nos engañaste con Walk The Line, picarona! Pensamos que podías hacer otra cosa) en una historia que enfrenta a dos agentes de la CIA por el amor de la misma mujer. Obviamente, los pocos chistes efectivos (y alguna secuencia de acción digna) se ven sepultados por la tontería, la previsibilidad y la insoportable moralina de las comedias gringas. Un 1 enorme. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 1

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 1

Le Fabuleux Destin D'Amélie Poulain de Jean-Pierre Jeunet (2001)

Amelie Poulain no es una chica como cualquier otra, a visto a su pez naranja ser arrojado por las alcantarillas municipales, a su madre morir en la plaza de Nôtre-Dame y a su padre dedicar todo su afecto a un enano de jardín. De repente, a los veintidós años, descubre su objetivo en la vida: arreglar la vida de los demás. A partir de entonces, inventa toda clase de estrategias para intervenir en los asuntos de los demás: su portera, que se pasa los días bebiendo vino de Oporto; Georgette, una estanquera hipocondríaca, o "el hombre de cristal", un vecino que sólo ve el mundo a través de la reproducción de un cuadro de Renoir. Que se puede decir de está maravillosa película, una lección de vida y de cine. Cada detalle está bien logrado, desde lo pintoresco de los barrios de Francia y sus habitantes hasta el último detalle del vestuario todo con mucho color. Excelente guión, más una banda sonora maravillosa, más un excelente reparto, más una fotografía maravillosa, más una gran dirección dan como resultado un 5.

Puntajes:

Federico: 5

Fito: 5

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo: 1

Promedio Tripartito: 3.75

Bridesmaids de Paul Feig (2011)

Otro clásico ejemplo de comedia romántica hiper machista, donde todas las mujeres son unas inseguras de mierda, salvo cuando se ponen perras con sus congéneres. La historia de una mina que se va a casar y la vida en destrozo de su mejor amiga. Algún chiste escatológico cumple su cometido, pero en definitiva es una porquería de aquellas. 1. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 1

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 1

Project X de Nima Nourizadeh (2012)

Un trío de perdedores en su último año de preparatoria apuestan consagrarse como populares celebrando la fiesta definitiva. La clásica película de chistes a lo Porky, escatológicos, tetas, etc, con el aliciente de estar filmada en tono de falso documental (y funciona muy bien) y que en definitiva dan nuevo nivel a "se descontroló la cosa". Muy disfrutable 3. Por Fito.

Puntajes:

Federico: 3

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

Lawless de John Hillcoat (2012)

La historia de los Boundurant, unos hermanos muy pasados, rednecks en 1930, dedicados al contrabando de alcohol y su cruento enfrentamiento con las corruptas fuerzas del orden. El marco histórico y una anécdota real le dan cabida al director Hillcoat y su guionista Nick Cave para reflexionar sobre la violencia en este tenso drama. Las actuaciones son destacadas todas, empezando por el trio de hermanos (sólidos Shia Lebouf y Tom Hardy, muy correcto Jason Clarke), sus intereses amorosos (Jessica Chastain destaca, Mia Wasikowska cumple) y su antagonista (Guy Pearce, llamado a robarse la película). Un muy buen 4. Por Fito.

Puntajes:

Federico: 3

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 3.66

Stripes de Ivan Reitman (1981)

Muy a caballo de los 70s llega esta comediola dónde un hatajo de inútiles termina por formar parte de un batallón militar. Una completa carencia de guión- el argumento todo de la película es ese: un hatajo de inútiles termina por formar parte de un batallón militar- que busca suplirse con la capacidad improvisativa de un elenco fuerte: Bill Murray, Harold Ramis, John Candy, Warren Oates, John Larroquette. Y saben qué? Falla miserablemente. Aburrido sinsentido con apenas 2 chistes pasables, dos horas muy largas. Triste 1. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 1

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

Billion Dollar Brain de Ken Russell (1967)

No hay dos sin tres. Michael Caine regresa como Harry Palmer, una vez más metido en la guerra fría y paseándose por el mundo. Sin embargo, esta vez el tono es el de franca parodia hacia su par James Bond y la cosa funciona sólo la mitad. Mientras estamos en una conspiración medida, dónde aporta lo suyo Karl Malden en un secundario, la cosa marcha, pero de la mitad en adelante (con su villano- un petrolero texano ridiculo- su plan de conquista de Lituania, etc) la cosa se desbarata por completo y cae en la completa estupidez. Un muy apenas 2. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 2

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

Jane Eyre de Cary Fukunaga (2011)

Una mujer llega casi agonizante a la casa de un párroco y sus hermanas dónde es rescatada. Allí, en parte para sus anfitriones y en parte para ella misma, comenzará a reconstruir su historia. Esta nueva encarnación de la archiconocida novela de Charlotte Brontë elige tomar todo lo gótico y romántico de la novela original y elevar el voltaje del terror. La historia de Jane Eyre se pasea entre un relato de Dickens y el filme de fantasmas más pintado. En los protagónicos, unos impecables Mia Wasikowska y Michael Fassbender, apoyados por un gran elenco secundario (Judi Dench, Jamie Bell y Amelia Clarkson, como la joven Jane). Una joyita. Sólido 4. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

The Hobbit: An Unexpected Journey de Peter Jackson (2012)

El exitazo de El Señor de los Anillos no sólo disparó un revigorizado gusto por las historias de espada y magia sino que además consagró la trilogía como una de las franquicias más rentables de los últimos años. No podía pasar mucho tiempo antes de que la industria tornara a ver nuevamente la obra de Tolkien y apostara por algún otro de sus relatos (que no son demasiados). Luego de un desfile de nombres al respecto de quién encararía la adaptación de El Hobbit- siendo el de Guillermo del Toro uno de los confirmados, quien cumplió en definitiva con el rol de guionista- la responsabilidad recayó nuevamente sobre Jackson.
El Hobbit: un viaje inesperado se ubica 60 años antes de lo ya contado en El Señor de los Anillos. La Tierra Media vive en paz y- si bien ya hay atisbos de la desgracia que se avecina- en clara prosperidad. Todos menos los enanos, que como pueblo, carecen de hogar (su devenir tanto en el prólogo que cuenta el ataque del dragón Smaug, como su intento de recuperar Moria se cuenta entre lo mejor de la película) y esta es su historia. Un grupo de 13 guerreros enanos viajarán hasta La Colina Solitaria en busca de recuperar su hogar. 13 guerreros y un hobbit. Y como buena historia de aventuras, es un viaje signado por los riesgos, los peligros, los muchos enemigos y los pocos aliados.
El Hobbit cuenta con muchos aciertos y unos pocos defectos. Entre estos últimos, la desmedida duración de la cinta (169 minutos) alimentada por varias escenas inconducentes- la mayoría de ellas con la única función de crear un vínculo entre esta historia y la trilogía anterior (puntualmente un inútil prólogo entre Ian Holm y Elijah Wood, como el viejo Bilbo y Frodo, un concilio que se sostiene en Rivendell sólo para que aparezcan Hugo Weaving, Cate Blanchett y Christopher Lee en sus personajes de Elrond, Galadriel y Saruman, respectivamente) y una cierta demora de comenzar a contar la historia, producto de un par de prólogos. Pero una vez la historia comienza- esto es, el viaje se inicia- es una montaña rusa de emociones y aventuras.
Entre los varios momentos destacables se cuentan los ya mencionados flashbacks que cuentan las guerras de los enanos, una extensa secuencia dentro de una montaña (con un vertiginoso enfrentamiento con trasgos) y el genial duelo que sostienen Bilbo y Gollum (quien aquí pierde el anillo de marras, como se vio en la trilogía). Y todo funciona muy bien por dos motivos fundamentales: el elenco- donde Ian McKellen disfruta muchísimo con un Gandalf que se sabe de memoria, pero Martin Freeman hace propio a Bilbo Bolsón desde la primera secuencia y un sobrio Richard Armitage enaltece a Thorin, Escudo de Roble, líder de los enanos- y que para Peter Jackson este es un regreso a casa.
El universo de la Tierra Media creado por Jackson cuenta con una lógica, una contundencia y una catadura a toda prueba. Y es para todos los espectadores que disfrutaron con su trilogía original prácticamente volver a vivirla. Se puede acusar entonces de que Jackson no arriesga y se limita a hacer más de lo mismo o que sigue ordeñando la misma vaca que le ha brindado beneficios. Pues en cuanto a quien suscribe, bienvenido que así sea. Los beneficios que le han brindado la Tierra Media y Tolkien no han sido sólo para Jackson sino también para todos nosotros, la audiencia. Sólido 4. Por Fito.

Puntajes:

Federico: 4

Fito: 4

Gastón: 4

Martín:

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 4.00

Alfie de Lewis Gilbert (1966)

Alfie es un mujeriego increiblemente desapegado de las mujeres que frecuenta, capaz de moverse amoralmente entre varias, causando daño a su alrededor sin siquiera inmutarse, no tanto por ser un cínico, sino porque en el fondo es bastante simplón. En un tono de falsa comedia, Gilbert (de la mano de un increíble protagónico de Michael Caine) nos presenta un drama desesperado, de personajes desgraciados, vacíos y solitarios que se arrastran por una Londres luminosa. Gran drama, difícil de tragar, pero de alta factura. Un 5. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 5

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

Wrath Of The Titans de Jonathan Liebesman (2012)

Muchos lugares comunes tiene, es verdad, esta continuación después de Furia de Titanes. Vuelve Perseo a la joda, cuando andan algunos por ahí con ganas de liberar a Cronos y cocinar a la humanidad toda. Es una épica del montón, con Liam Neeson robando la plata como siempre (por no hablar de unos Ralph Fiennes y Danny Huston con algo así como 5 minutos de metraje entre los dos) pero que sin embargo, entretiene tanto como la primera parte. Ayudan un par de secundarios a cargo de Edgar Ramirez (que bueno es este señor) y Tobby Kebbell. Un apenas 3. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 2

Camping Del Terrore de Ruggero Deodato (1986)

Imagínense que tras el exitazo de la saga de Friday 13th las películas de asesino en campamento se multiplicaron más que hongos y obviamente, los ladri italianos no iban a dejar escapar esa longaniza. Ruggero Deodato es un heredero de la tradición del giallo, pero además juntó mucha fama con la dirección de "Holocausto Canibal" (que inauguraría el subgénero "de caníbales") y a él acudió la producción de esta baratísima basura, que no tiene ni buenas muertes, ni gore, ni argumento (la identidad del asesino se deduce desde el primer momento que aparece), ni nada, en definitiva. Un 1 tan 1 que hace palidecer a otros 1. Por Fito.

Nota: El título internacional es Body Count.

Puntajes:

Federico:

Fito: 1

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

How I Met Your Mother (Serie) (Season 4) de Carter Bays & Craig Thomas (2008)

Temporada 4, Episodio 5 "Shelter Island", Ted se va a casar en 2 días, el grupo de amigos está en el bar de siempre, diálogo entre Barney y Ted.

Barney -"Ok Ted, despedida de soltero, esta noche, conseguí a 3 de las más flexibles, tanto física como moralmente, bailarinas exóticas; digamos a las 9 en tu apartamento?"
Ted - "Imposible, no hay tiempo".
Barney - "Muy bien, te aviso cómo salió todo". No les miento, esta línea de diálogo me arrancó lágrimas de risa a rabiar; y es uno de los varios episodios que vuelven a poner esta serie por las nubes. En este mismo episodio hay un diálogo entre Ted y Robin sobre el final que es la epítome de lo que una amistad verdadera puede llegar a ser. Hablando de capítulos que la sacan del parque, este es un enorme capítulo. El episodio 6 "Happily ever after" es una preciosa lección de vida sobre la rabia y cómo seguir adelante. Desopilante episodio 9 "The Naked Man" donde hay una revisión de cómo comportarse en una primera cita cuando las cosas no van bien, hilarante como pocas. La catarata de buenos episodios y de situaciones memorables no para en esta gran temporada, que muchos comentarios en línea dicen que es de las mejores junto con la quinta. Gran 5. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 4

Fito:

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 5

Hesher de Spencer Susser (2010)

Un jovencito tiene la vida complicada con ganas: acaba de perder a su madre, la relación con su padre se diluye y se pierde y con ellos dos vive la abuela, que hace lo que puede por ayudar, pero está grande. En ese panorama, aparece Hesher en escena, un fa-bu-lo-so Joseph Gordon-Levitt, quien deja claro que está on-fire como pocos, haciendo las veces de un anti-ángel matafórico, sumamente caótico para terminar de cagar/salvar la vida de esta familia. Sólido 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Leo: 2

Martín:

Rodrigo: 4

300 de Zack Snyder (2006)

Vaya sorpresa ver que no estaba reseñada. Basada en el cómic de Frank Miller sobre el Rey Leónidas de Esparta y su defensa de la invasión del ejército persa comandado por el semi-Dios Jerjes en la batalla de las Termópilas. Hay un enorme ejercicio estético de Snyder en su dirección y edición y una historia de acción bien narrada, aunque por momentos queda opacada por el descarado mensaje pro militarista, tan típico del cine Norteamericano últimamente. El protagónico le significó un salto grande en popularidad a Gerard Butler, Michael Fassbender anda poniendo ganas cuando puede y lo mejor en mi humilde opinión se lo lleva Rodrigo Santoro interpretando a Jerjes. Buen 3. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 4

Fito: 4

Gastón:

Martín: 3

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 3.50

Dawn Of The Dead de Zack Snyder (2004)

Otra que increíblemente no estaba reseñada. Un gran salto cualitativo en el género de zombies. Una reescritura del clásico de George A. Romero, y si mal no recuerdo, de las primeras junto con 28 Days Later… en adoptar este nuevo formato de zombies ágiles y rápidos que corren con ganas a todo lo que se mueve. Entretenida de principio a fin, con sendos momentos de tensión sofocante y con sólidas secuencias de acción. En lo que parece ser el Apocalipsis definitivo, un grupo de sobrevivientes encuentran refugio en un centro comercial y harán lo imposible por sobrevivir. Pierde algo el rumbo cuando empiezan a caer secundarios porque sí, pero nunca cae del 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

Troy de Wolfgang Petersen (2004)

Una nueva adaptación de la legendaria obra de Homero, La Ilíada,  ambientada en la tardía era del Bronce, dos naciones rivalizan a raíz de un desliz amoroso entre Helena, en ese momento Reina de Esparta, y Paris, Príncipe de Troya. Este detonante es excusa suficiente para que los hermanos Menelao y Agamenón unan fuerzas para atacar Troya. Del lado de Agamenón, el gran campeón es Aquiles, mientras que de el lado Troyano, el Príncipe Héctor saldrá a defender a su hermano Paris y a su gente. Gran reparto que incluye a Brad Pitt, Eric Bana, Orlando Bloom y un larguísimo listado de nombres y que al final del día promete mucho más de lo que entrega. Buena fotografía, alguna buena secuencia de acción, duelos con buenas coreografías, pero no mucho más. 3 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 4

Fito: 3

Gastón: 3

Martín: 1

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito:2.80

Sliver de Phillip Noyce (1993)

Un thriller que se filmó con una única idea en la cabeza, la de explotar la ola que había generado Sharon Stone con Basic Instinct como sex symbol inconfundible. La historia aporta poco y nada, un policial más con un asesinato en un edificio muy modernoso, que en realidad nos sirve como excusa para mostrar a la Stone encuerada y en escenas sexuales con William Baldwin. Ojo, no me mal entiendan, cada una de esas escenas vale la entrada, porque la Stone parte las piedras, pero se puede continuar viviendo sin ver esto. 2 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 2

Gastón:

Martín: 3

Rodrigo: 2

Promedio Tripartito: 2.33

There's Something About Mary de Bobby Farrelly & Peter Farrelly (1998)

La comedia que le dio una carrera a los hermanos Farrelly y puso a Cameron Díaz en la cresta de la ola como estrella de Hollywood. La acompañan Matt Dillon, Ben Stiller y hay un estupendo secundario de Lee Evans. Entretenida, graciosa por momentos y efectiva en casi todo sentido. Sólido 3. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 3

Fito: 3

Gastón: 4

Martín: 3

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 3.20

Citadel de Ciaran Foy (2012)

Ambientada en alguna ciudad aparentemente Irlandesa aunque pareciera que en un futuro cercano y devastado. En la secuencia inicial una joven mujer embarazada es atacada por lo que parecen ser 3 preadolescentes encapuchados mientras su joven marido ve la escena desde un elevador que no abre la puerta y no puede hacer nada por protegerla. El resultado es un padre soltero con síndrome de agorafobia que intenta sobrevivir como puede. Cuando la piola se caga como indefectiblemente sucede, todo lo que parece quedar es una enfermera preocupada y un sacerdote raro y con mal carácter, para dar una mano. La idea no es mala y el ambiente está bien logrado, aunque los momentos son caprichosos y varios planteamientos son algo peregrinos. 2 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 2

La Parte Del León de Adolfo Aristarain (1978)

Filme negro sobre empleado de mala muerte (Julio de Gracia) que encuentra la guita que afanaron dos asaltantes (Julio Chavez y Ulises Dumont). Aristarain del bueno, antes de que comenzara la caída sin retorno de sus filmes posteriores, con una historia muy sólida (escrita por él mismo), buena dirección, buen elenco, buena música. El final: desolador. Sólido 4. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo:

Hotel Transylvania de Genndy Tartakovsky (2012)

Cuando en la primera escena de una película para niños, arrancamos por homenajear a la fabulosa Nosferatu de Murnau de 1922, vamos por el camino correcto. En clave de monstruos y comedia, sin las habituales tragedias a las que Disney suele recurrir, se cuenta la historia de cuando un padre tiene que dejar sus miedos de lado y aceptar que su hija ha crecido y tiene que dejar el nido. Momentos graciosos, momentos emotivos y sensibles, lo suficiente hasta alcanzar un 4. Voces de Adam Sandler, Andy Samberg, Selena Gomez, Kevin James, Fran Drescher, Steve Buscemi, Molly Shannon, CeeLo Green, David Spade y Jon Lovitz. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

Hulk de Ang Lee (2003)

Por estas cosas es que a Marvel le iba mal al principio con las adaptaciones de cómics al cine (Esta, Elektra, Daredevil, todas en un lapso de dos o tres años). La apuesta de Lee dura 138 minutos y creo que durante los primeros 100 no vemos lo que vinimos a ver: al calentón e imparable monstruo verde. Eric Bana, Jennifer Connelly, Sam Elliott, Josh Lucas, Nick Nolte, con todos se puede hacer un paquete y enviarlos al olvido, que es lo que termina por suceder con esta propuesta de Lee. Probablemente si se hubiese llamado "El Doctor Banner un par de veces se encabrona" le hubiera tenido un poco más de paciencia. 1 punto. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 1

Fito: 1

Gastón: 2

Martín: 2

Rodrigo: 1

Promedio Tripartito: 1.40

Rambo 3 de Peter MacDonald (1988)

Uno de los últimos coletazos de la era Reagan en el cine Norteamericano, donde todavía los "malos" eran esos innombrables Soviéticos. Un ex superior de Rambo es asignado a ayudar a unos rebeldes islámicos (o cuando menos árabes de Afghanistan), que por esas épocas no eran terroristas, sino que eran pobres campesinos oprimidos luchando contra el dominio de la bota opresora Soviética (que lo parió que eran malos!), y es capturado. Este hecho, llevará a John Rambo a salir de su retiro espiritual (y budista!) y olvidarse de esas practicas humanitarias tan poco capitalistas y por ende tan poco valiosas, y abocarse a lo que mejor le sale, que es apilar comunistas por docenas y liberar a los inocentes. (Espero haya quedado bien claro que todo lo escrito es sarcasmo puro y duro, sobre todo porque así está presentado literalmente en este clásico de acción). Sly Stallone y Richard Crenna y una larga lista de secundarios que caen rendidos ante la lluvia de plomo que Rambo provee para terminar la historia en un insoportable 1 repleto de clichés y tonterías. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 1

Fito:

Gastón:

Martín: 1

Rodrigo: 1

Promedio Tripartito: 1.00

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