lunes, 30 de marzo de 2015

Spacehunter: Adventures In The Forbidden Zone de Lamont Johnson (1983)

Un crucero espacial vuela por los aires y sus únicas sobrevivientes son tres mujeres de muy buen ver que caen en un planeta llamado "Tierra XI" dónde no tardan en caer prisioneras de malvados colonos mutantes. A su rescate acude un Spacehunter, una suerte de pícaro intergaláctico primo de Han Solo, quien terminará enfrentando: enemigos mutantes, amazonas-sirenas, otro spacehunter, gordos caníbales, dragones acuáticos y un largo y entretenido etcétera. Un gran logro del cine Clase B, protagonizado por un inspirado Peter Strauss, acompañado por una insoportable Molly Ringwald, un simpático Ernie Hudson y con villano impecable a cargo de Michael "siempre soy el malo" Ironside. Un sólido 3. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo:

Belyy Tigr de Karen Shakhnazarov (2012)

Frente oriental de la WWII. Un misterioso tanque nazi- blanco y siniestro- está causando estragos entre los blindados rusos. Nadie parece verlo y los propios prisioneros alemanes niegan su existencia. Un mayor organiza un equipo para destruirlo, liderado por un sargento que es el único que sobrevivió al Tigre Blanco, que es así como lo llaman. Buen thriller de guerra, que coquetea con lo sobrenatural y lo surrealista, que tiene un final algo volado y muy ruso (una vez más, la narrativa de los europeos del este me descoloca, pero es un asunto mío y no de ellos). Con todo y que no hay un cierre de esos contundentes, no pierde nunca el 4 y es una gran compañera de doblete de domingo de lluvia con "Fury" (2014, David Ayer). Por Fito.

Nota: El título internacional es White Tiger.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo:

Ride Lonesome de Budd Boetticher (1959)

Distintas circunstancias unen al variopinto grupo integrado por un rudo cazarrecompensas (Randolph Scott), su presa (James Best), dos pistoleros (Pernell Roberts y James Coburn, en su debut cinematográfico) y la mujer del encargado de la posta de diligencias (Karen Steele) en un viaje de varios días cargado de peligros que incluyen desde el hermano de la presa (un villano de lujo: Lee Van Cleef) hasta peligrosos indios mezcaleros. Un western de esos sobrios y redonditos, con un buen guión y una hermosa fotografía, tanto así que alcanza el 4. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo:

Raid On Rommel de Henry Hathaway (1971)

Establecido Rommel sobre Tobruk, controla el paso marino con un poderosísimo cañón. En una misión desesperada, el capitán Foster (estupendo como casi siempre Richard Burton) se deja atrapar por los nazis, con la intención de utilizar a un equipo comando que está en un campo de prisioneros. Pero las cosas salen mal desde el principio y termina en una unidad británica tomada por heridos y enfermos de disentería con los que deberá- de todos modos- realizar la misión. Estupendo cine de guerra que es al mismo tiempo muy entretenido como tenso y serio, dónde además se da el caso de que los nazis son un enemigo decente y no esa panda de inútiles que no logran pegar un tiro a derechas. Un gran clímax final le da un soberbio 4. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo:

A Night In Casablanca de Archie Mayo (1946)

En la Casablanca de la posguerra un lujoso hotel sufre del sistemático asesinato de sus gerentes, en lo que termina por ser una conspiración nazi para hacerse con un fabuloso tesoro. Por supuesto, lo que los nazis no pueden imaginar es que terminarán enfrentados a los delirantes hermanos Marx. Probablemente no la mejor de sus películas- de hecho, salieron de su retiro a hacerla para socorrer a Chico, quien estaba endeudado hasta la médula por su adicción al juego- pero igual muy divertida. Choca la trama lógica y "realista" con las salidas delirantes de los hermanos, pero en promedio es una buena hora y media de diversión. Lo mejor, como suele ser el caso, los tremendos diálogos de Groucho. Un 3. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo:

Stargate de Roland Emmerich (1994)

El descubrimiento en Egipto de una extraña puerta que conecta a otros mundos pone en movimiento a un equipo de soldados liderados por un rudo coronel (Kurt Russell) que viajarán a través del tiempo y del espacio acompañados por un arqueólogo simpaticón (James Spader). Probablemente la mejor película del nefasto Emmerich, donde entrega una estupenda aventura de matinée, condimentada con buenos efectos especiales y situaciones más que correctas. Tanto que alcanza el 4 y todo. Esta película desembocó en una larguísima serie de TV y muchas spin-off, ninguna de las cuales jamás vi, pero que se veían bastante más baratas que este producto original. Ah, queda claro que con "10.000 BC", Emmerich estaba proponiendo una simpática precuela a esta misma idea. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón: 3

Leo:

Martín:

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 3.33

Rapid Fire de Dwight Little (1992)

Una que era un clásico de los martes en Cine Espectacular. Un joven chino-americano (Brandon "pego casi tanto como mi viejo" Lee) es el involuntario testigo de un asesinato en el enfrentamiento de las mafias italiana y china, lo que hace que todo el mundo esté en su persecución  No hay nada bueno en su horizonte, sea chino, blanco, FBI o policia, pero por suerte, él se basta para ir ordenando lo que venga de a uno o todos juntos, según el apuro que tengan los señores. Mientras la historia se mantiene en esto, viene bien, pero es una lástima que sobre su tercio final desbarranca en una tontería de héroe que va a luchar por la justicia (aunque esto choque con todo lo que sabíamos del personaje). Andan por ahí, mezclados, Powers Boothe, Nick Mancuso y Raymond J. Barry. Un 2. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 2

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo:

viernes, 27 de marzo de 2015

Rambo: First Blood Part II de George P. Cosmatos (1985)

Días atrás, en la reseña de "Iron Eagle", yo comentaba que el cine propagandístico puede ser malo (como era ahí el caso) o bueno. Yo no sé si Rambo 2 califica como buen cine, probablemente no. Pero si es endemoniadamente entretenida. Malos por doquier (vietnamitas, rusos, la CIA), un Stallone que se consagra definitivamente como uno de los mayores héroes de acción, muertes por flecha, cuchillo, explosión, disparo, cuello roto, etc, etc y etc. La mano de Cosmatos ayuda y con todo y el exceso, Stallone mantiene algunas trazas de ese personaje medio perdido, que no tiene otro lugar en el mundo más allá de la guerra. Un 3. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo:

13 de Géla Babluani (2010)

Un joven (Sam Riley) desesperado por conseguir dinero terminará involucrado en un siniestro torneo de ruleta rusa, dónde las apuestas son millonarias. El director Babluani hace un remake de su propia película "13 Tzameti" (que yo no vi, pero según indica IMDB es mejor) con elenco de caras más conocidas. Entre ellas, rinden bien Jason Statham, Ray Winstone, Mickey Rourke, Ben Gazzara, David Zayas, Alexander Skarsgård y hasta 50 Cent. Sobreactúa a niveles absurdos Michael Shannon. El resultado es un thriller bastante entretenido y hasta por momentos tenso, a pesar de sus cabos sueltos (todo lo que involucra al personaje de Rourke, por decir uno). Vamos con un 3. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo:

Let Us Prey de Brian O'Malley (2014)

Desde el agua, desde la rompiente, de entre las rocas, emerge un hombre… emerge algo…
Una mujer policía se levanta en la tarde noche para comenzar su turno nocturno en una olvidada estación de policía en un minúsculo pueblo aparentemente escocés, pero algo extraño sucede con este día en particular, y la medianoche se aproxima y con ella llega el momento en que los pecadores deberán confesar sus pecados y enfrentar su redención… y hay un libro también. Buen trabajo en líneas generales, de relativamente bajo presupuesto pero con ese corte inglés que le da un algo diferente. Si acaso el final pierde un poquito el norte, pero creo que el balance es un buen 3. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo: 3

Linsanity de Evan Leong (2013)

Documental sobre parte de la vida de Jeremy Lin. ¿y quién es Jeremy Lin, preguntarán ustedes?, pues bien, Jeremy Lin es un base de la NBA nacido por la zona de Palo Alto en California pero de ancestros y orígenes orientales. Lin tuvo un ingreso complicado a la NBA, plagado de falta de oportunidades y aparentemente destinado al olvido, hasta que casi por un accidente o casualidad, un día tuvo una oportunidad con los Knicks de Nueva York y se volvió una sensación y una estrella en el lapso de una semana. No busquen un documental diferente porque no aporta nada nuevo, si acaso tiene de interesante conocer el interior de la NBA, conocer lo que les pasa a quienes no son mega estrellas y lo que tienen que hacer algunos para conseguir una oportunidad de trabajo. Otro punto que a mí me resultó interesante es cómo a raíz de ser el basketball en USA un deporte predominantemente dominado por atletas de origen afroamericano, el joven Lin tuvo que sufrir una vasta lista de agravios de índole racista, tanto de caucásicos como de afroamericanos, lo que una vez más me termina por demostrar que muchos se quejan del racismo cuando es en su contra, pero tan pronto lo suyo se ve amenazado, son tan racistas como lo fueron con ellos. Hay repetidas muestras de esto a lo largo del film, desde la reacción arrogante y soberbia de Kobe Bryant hasta un tweet muy poco afortunado del famoso boxeador campeón del mundo, Floyd Mayweather Jr. Por supuesto que la historia ha probado que el boom que fue Jeremy Lin en la temporada 2012, eventualmente decreció a niveles normales con el paso del tiempo y se transformó casi en una anécdota de un buen jugador y no mucho más. Alcanza el 3. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo: 3

The Choking Game de Lane Shefter Bishop (2014)

Se acuerdan de la reseña de "To Save A Life"?, aquella terrible interpretación cristiana sobre el bullying en la secundaria y la integración de los jóvenes?… bueno, esta parece prima hermana de aquella. El mismo tipo de acercamiento (menos la parte religiosa), pero en este caso en lugar de ser un enfoque a través de la visión cristiana, pareciera ser el producto de una madre o padre que vivió esta situación en carne propia con una hija y decidió hacer algo al respecto para difundir un tema aparentemente relevante en los adolescentes de hoy en día. Pésimamente actuada de cabo a rabo, infantil en las interacciones que plantea entre los adolescentes, sumamente lineal en los comportamientos de los personajes, plagada de mensajes obvios y moralidades frecuentes. Se acuerdan de Peri Gilpin?, el personaje de Roz Doyle, la productora del programa de radio en la serie "Frasier" que he venido reseñando últimamente?, pues bien, ella es la mamá de la adolescente en cuestión. Todo demasiado acartonado, demasiado estereotipado, demasiado plano para mi interés por más que el tema pueda tener relevancia. Gran enorme 1. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo: 1

In The Blood de John Stockwell (2014)

Que quién me manda?, no lo sé, que si se veía difícil desde el vamos?, claro que sí… pero en mi defensa Cam Gigandet, Luis Guzmán, Danny Trejo, Treat Williams, qué se yo… podría haber salido una de tiros y narcos entretenida, no? Pues no! Gina Carano y Cam Gigandet se van de luna de miel a una isla caribeña, el marido sufre un accidente en una tirolesa y de ahí en adelante empieza el suplicio. Estos latinos que somos todos delincuentes a ojos de los gringos, del primero al último, todos corruptos, y la esposa que nadie nos había contado, pero es La Mujer Maravilla, si si, la mismísima princesa Diana de Themyscira… capaz de remarse sin problemas a cuanto truhán se cruce en el camino. Un desperdicio de tiempo, 1 punto. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo: 1

Hysteria: The Def Leppard Story de Robert Mandel (2001)

Película para televisión de VH1 sobre la historia de la banda insignia de la New Wave Of British Heavy Metal, los oriundos de Sheffield allá por fines de la década del 70, Def Leppard. Lo primero es aclarar que no es un documental, de hecho es una versión novelada y con actores interpretando a todos los integrantes del grupo. Justamente en ese departamento es donde está lo más débil del asunto: Nick Bagnall, Karl Geary, Adam MacDonald, Esteban Powell, Orlando Seale, Tat Whalley y Brett Watson interpretando a Pete Willis, Steve Clark, Rick Savage, Phil Collen, Joe Elliott, Rick Allen y Tony Kenning respectivamente, todos sin mucha gracia, aunque por supuesto se compensa con una fantástica banda sonora. Simpático de todos modos ver el tras bambalinas de una de las grandes bandas de los ochenta y de la historia, por qué no. Lindo 3. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo: 3

Backcountry de Adam MacDonald (2014)

"Basada en una historia verdadera"… tenemos un problema… pero, no es "found footage", punto para los canadienses de la producción. El inicio ya es conocido, pareja citadina que se va de camping al medio de la nada, a recorrer un camino panorámico en canoa y haciendo trekking. Ella no muy acostumbrada a la naturaleza y algo asustadiza y él, aparentemente conocedor cuando menos de la zona a donde van. ¿Es algo diferente que no hayamos visto antes?, por supuesto que no, las complicaciones las conocemos, el alejarse del sendero principal también, pero tiene detalles bien pensados, como la primera pelea entre la pareja que se resuelve muy muy bien, alguna escenita brava y bastante gore que funciona sin lugar a dudas y una resolución seria, que si acaso se alarga demasiado. El balance es un correcto 3. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo: 3

Seventh Son de Sergey Bodrov (2014)

Esto parece ser una heredera del género "Sword And Sorcery" tan popular por la década del 60 y 80, quizás con más toques de fantasía si tal cosa es posible, y por supuesto que aggiornado al siglo XXI. En un mundo aparentemente medieval donde la magia, brujería y lo sobrenatural son moneda cotidiana y corriente, Jeff Bridges es un veterano "spook", una suerte de guardián de lo sobrenatural. No exactamente un cazador, aunque si cumple esos roles, pero no es indiscriminado o voraz sino que aquellos entes sobrenaturales que no son malvados o peligrosos, pasan sin cuidado, mientras que los verdaderamente malvados si son perseguidos hasta morir. Reclutará al joven que da nombre al título como su aprendiz para perseguir a una antigua bruja que ha retornado a hacer de las suyas, ninguna otra que la ganadora del Oscar Julianne Moore. Varios lugares comunes, una historia que es aire puro, un insufrible acento de Bridges, malas actuaciones, la consabida e inevitable historia romántica forzada y finalmente hay un tema con respecto al calibre y cantidad de los villanos por delante, lo que inevitablemente lleva a resoluciones atropelladas. Estupendo y cabal 1. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo: 1

lunes, 23 de marzo de 2015

Journey To The Center of the Earth de Henry Levin (1959)

La clásica historia de Julio Verne trasladada con fidelidad al celuloide. Su protagonista, Otto Lindenbrok (aquí deja de ser alemán, pasa a ser escocés y llamarse Henry Lindenbrook) encuentra la pista de un viejo explorador que lograse llegar al centro de nuestro planeta y para allá va, acompañado por un grupete de secundarios. En esta versión lo mejor por lejos pasa por la construcción de los distintos sets (las cavernas, el océano subterráneo, etc.) que son realmente magníficos. El resto, se lo ha comido los años y la ingenuidad con la que fue concebido (como muestra de esto último: se llevan como mascota un pato) así como que no hay actuaciones formidables (zafa el protagónico de James Mason, olvidemos el resto) ni resisten una mirada los efectos especiales (el clásico fotomontaje). Quedamos en un 2, quesevacé. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 2

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo:

Iron Eagle de Sidney J. Furie (1986)

El cine gringo sabe hacer bien las cosas pero también es capaz de los peores adefesios. Y hay pocos ejemplos más potentes que en la década del 80. Esta suerte de prima hermana de "Red Dawn" es de las cosas más absurdas, horribles, con los peores diálogos posibles y progringas que puedan encontrar. Un piloto americano cae prisionero de los árabes (apoyados por los soviéticos) y su hijo de 17 años orquesta una delirante operación de rescate apoyado por un coronel de la reserva. Actuaciones menos 10, dirección menos 20, guión menos 30. Un 1 que no es salvado ni por la perspectiva de la época o la furiosamente ochentosa banda sonora. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 1

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo:

viernes, 20 de marzo de 2015

Focus de Glenn Ficarra & John Requa (2015)

Película de estafadores y artistas del engaño. Arrancamos en Nueva Orleans, por supuesto que en Mardi Gras ya que no hay otro momento en el año de Nueva Orleans que no sea Mardi Gras… o es un evento que dura todo el año, por eso siempre es Mardi Gras, todavía no lo termino de entender. Will Smith es el superman que tiene la experiencia y el juego en andas, y Margot Robbie es la novata que pide a gritos ser aceptada por el veterano y "aprender" del juego. Entiendo que Smith sigue siendo una garantía en taquilla, pero definitivamente necesita retomar el rumbo con mejores películas, él puede, aunque le representen el mismo ingreso económico hacerlas bien que mal, pero a quienes nos importa el "bien" nos ayuda a valorarlo mejor. Margot Robbie se va encasillando de a poco y no parece tener mucho más para ofrecer que un lomo que parte las piedras que esta vez no tiene el tino de mostrarlo como se debe. No pasa mucho antes que los disparates en la trama aparezcan y todo desbarranque desde el despeñadero más alto. 1 punto. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo: 1

Frasier (Serie) (Season 8) de David Angell, Peter Casey & David Lee (2000)

Primera temporada en que se percibe un cambio de tono sustancial. Pareciera que todo se vuelve más lento, amén de que hay un tono dramático sobre todo hacia el cierre, bastante más profundo y atípico en una sitcom. Todo empieza en el día de la boda de Daphne con Donnie, la cual nunca se llega a realizar y no sólo eso sino que finalmente Niles y Daphne concretan los deseos que sienten el uno con el otro. Su decisión deja a Donnie, el prometido de Daphne y a Mel, la novia de Niles resentidos y buscando retribución, lo que se traduce en una demanda legal de uno, y una tortura social de parte de la otra. La mayoría de los personajes siguen muy, muy alejados del motor inicial de la serie que era el programa de radio y prácticamente el eje central de la serie se conduce dentro del departamento de Frasier aunque por supuesto que también hay otros escenarios. En esta temporada justo es decirlo pareciera haber varios capítulos de relleno, no porque sean malos capítulos o porque no sean graciosos, sino porque a la trama central de la historia y al desarrollo de los personajes no parecieran aportar demasiado. Por primera vez, yo al menos noté cansancio en varios de los personajes, en los dos principales Kelsey Grammer y David Hyde Pierce por sobre todo, pero en general en todo el plantel. Si acaso como digo, los últimos dos capítulos de la serie, el penúltimo con un tema bravo relacionado a Martin Crane y el último relacionado a la constante insatisfacción de Frasier que dejan un cierto manto problemático en el cierre que puede dar para cosas interesantes en la novena temporada. Esta es un 3. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo: 3

Afternoon Delight de Jill Soloway (2013)

Josh Radnor, el protagónico de la estupenda Sitcom How I Met Your Mother, tiene toda, toda la pinta de ser el nuevo Zach Braff (protagónico en Scrubs). Un actor que da con un rol sólido en una serie, que parece ser inteligente y creativo con lo que quiere hacer y que pudiera convertirse en un actor interesante, pero que eventualmente terminan por desaparecer (como le sucedió a Braff) en un par de películas de corte indie que tampoco terminan por trascender del todo y listo. En este caso él es el marido de Kathryn Hahn, una madre ama de casa frustrada con su vida cotidiana y suburbana. Un día ella y su marido van a un strip club con esa intención de reavivar una vida sexual bastante en el basurero y ambos conocen a McKenna (Juno Temple), una bailarina en el club a quien terminan por adoptar como niñera con cama adentro, lo cual a mediano plazo termina por causar rupturas en su ambiente, en su entorno social, y en la vida en general. La vimos antes a esta película y aunque nada falla tampoco cambia nada. 3 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Leo: 2

Martín:

Rodrigo: 3

Gold de Thomas Arslan (2013)

Western Alemán… a qué nunca habían escuchado tal cosa? Estamos ambientados cerca de la frontera de Estados Unidos y Canadá en el año 1898, plena era de la famosísima "Klondike Gold Rush", siguiendo a un grupo de inmigrantes alemanes intentando encontrar su parte del oro. Quienes piensen en Western al estilo sesentas en Hollywood marchan, lejos de eso, es una historia bastante más descarnada, visceral y minimalista que se apega mucho más a las verdaderas tragedias de la vida cotidiana en esa época y en ese tipo de expediciones que a persecuciones grandilocuentes de Apaches o tiroteos de emboscadas en despeñaderos o piñatas épicas en bares de mala muerte. En este caso, darse cuenta que uno no tiene un mapa exacto de la región que explora, o caminar distraído y meter la pata donde no debe son problemas bastante más serios que Comanches al ataque. Buen 3. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo: 3

The Cobbler de Thomas McCarthy (2014)

Esto empieza siendo una premisa interesante: un hombre de mediana edad, un tanto amargado o desencantado de la vida, cuarta generación de zapateros trabaja en su tiendita en el bajo Manhattan. Por una casualidad de su trabajo, termina teniendo que utilizar una viejísima máquina de coser de su padre la cual tiene poderes mágicos. Todo esto sirve para dar forma a la premisa interesante de la que hablaba: aprender a caminar en los zapatos de otra persona para saber lo que se siente. El tema es que velozmente se desmantela en un tema con un gángster y con tonterías un tanto moralistas de más. Para peor de males tiene un par de decisiones un tanto cuestionables en cuanto a los personajes, que bordean lo racista. Buen arranque que pierde el norte con mucha rapidez y termina por transformarse en otro de los tantos errores de Adam Sandler. Lástima por algunos nombres como Ellen Barkin y Steve Buscemi que caen en la volteada. Apenas 2. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo: 2

Bringing Up Baby de Howard Hawks (1938)

Un zoólogo, director de un museo, medio papanatas y algo pusilánime (Cary Grant) queda en la mira de una alocada y malcriada niña rica (Katherine Hepburn) lo que dará pie a una serie de enredos y malentendidos que involucran un hueso de brontosaurio, un perro barbilla, 1 millón de dólares, la policía y no uno, sino dos leopardos. Una de las primeras screwball comedies- por aquello de que todos sus protagonistas están locos- que aún hoy día, a pesar de cierto caos en su narración, se disfruta muchísimo, sobre todo por sus diálogos veloces y afilados. Vamos con un lindo 3. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo: 

Dolls de Stuart Gordon (1987)

Una tormenta deja aislado a un grupo de desconocidos en una casa. Así, el peor padre del mundo, la peor madrastra del universo, una niña muy mala actriz, dos punkies a cual más estúpida y un gordito de buen corazón, son recibidos por una amable pero siniestra pareja. La casa está llena de muñecos asesinos. Fin del argumento. Basicón filme de Gordon al que hoy día le soporta mejor el paso del tiempo los estupendos efectos en stop-motion que el guión o las actuaciones. Una de esas donde el quien vive-quien muere está clarísimo desde el arranque. Hay algún apunte de comedia que de haber sido más relevante, sin dudas hubiera ayudado. Un 2 flojón. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 2

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo:

lunes, 16 de marzo de 2015

Conquest de Lucio Fulci (1983)

Estamos a principios de los 80s y vivimos el boom por la fantasía heroica, algo que los ladri italianos no dejaron pasar. Aquí tenemos la historia de Ilías, hijo del dios Cronos, quien opta por vivir como un hombre, combatiendo el mal. La única ayuda que recibe de su padre es un arco, arma avanzadísima para el mundo semicavernícola al que se dirige. Su presencia hace que Ocron (la bruja local) tenga visiones con Ilías asesinándola, por tanto manda sus guerreros en su contra. Pero Ilías tendrá un inesperado aliado: Mace, el más grande guerrero de esta tierra. Fulci combate el ínfimo presupuesto con clima, gore al por mayor, tetas y hasta zombies y está ahí ahí de lograr entregar una buena película por fin, pero queda arañando el borde. Es todo demasiado berreta. El argumento tiene una idea interesante, que es que Ilías no tiene ni idea de quien es Ocron y es la intervención de la propia Ocron la que lo lleva a cumplir con su destino. Pavada de fatalismo. Igual, no le da. Un 2. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 2

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo:

An Officer And A Gentleman de Taylor Hackford (1982)

Uno de esos clásicos románticos ochentosos que ya forman parte de la cultura universal occidental. Richard Gere es el working-class hero que busca ser más en esta vida y eso para él es ser piloto de jets. Debra Winger es el interés amoroso, noble y buena como pocos. Y Louis Gosset Jr. es el epítome de todos los sargentos joputas de las películas de entrenamiento. Porque eso es, en definitiva, este filme de Hackford, que combina el entrenamiento con el drama romántico. Se banca los más de 30 años que tiene arriba, incluso cuando encontramos perlitas de lo políticamente incorrecto (las cosas que les dice el sargento!) y unos personajes femenimos que son huecos y carentes de sentido más allá de conseguir un marido que vuele. Un buen 3. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo:

Rio Lobo de Howard Hawks (1970)

Estamos sobre el final de la Guerra de Secesión y un grupo de sureños logra robar un tren cargado de oro. En el proceso, muere un teniente yanqui lo que lleva a su amigo y superior (John Wayne) a iniciar una denodada persecusión. Pero este es sólo el primero de varios argumentos que se trata en la película, ya que el tiempo va pasando y los distintos personajes van protagonizando variadas peripecias. Es algo caótica, sí, tiene algunos diálogos bastante flojos y un trío de horribles personajes femeninos (actuados además por bellezas incapaces de enarcar una ceja) pero sin dudas que es entretenida. A Wayne lo secundan Jorge Rivero, Christopher Mitchum y el estupendo Jack Elam. Aunque está lejos de ser lo mejor de Hawks (es su última película), vale un 3. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Leo:

Martín:

Rodrigo:

Seguidores