lunes, 31 de mayo de 2010

Just Buried de Chaz Thorne (2007)


Interesante comedia de producción canadiense. Dos hermanos van al funeral de su padre en un pueblito tranquilo y perdido. Ahí se enteran que papá le ha dejado a uno de ellos el negocio familiar. Una casa mortuaria donde el último cliente en mucho tiempo es el propio antiguo dueño. ¿Qué hacer con una funeraria en un pueblo dónde casi nadie se muere? La solución parece obvia (dentro del universo de las comedias), aunque llega de la mano de alguna vuelta inesperada. Tranquilamente es un 3. Por Gastón.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón: 3

Martín:

Rodrigo:

Crossing Over de Wayne Kramer (2009)

Una película que nos intenta contar los sufrimientos de los inmigrantes ilegales que llegan a USA buscando una vida mejor. Está contado desde varios ángulos, la mayoría, inconexos entre sí. Por un lado lo tenemos a Harrison Ford, que es un poli de la migra de Los Angeles con dos historias: por un lado una mujer Mexicana con un hijo de 8 años, y por otro lado la familia de su compañero policia de orígenes árabes. Al mismo tiempo andan Ray Liotta y Ashley Judd, que él es un encargado de autorizar Green Cards corrupto, y ella es como una especie de ayuda social para las personas deportadas, también bastante desconectadas las historias entre sí. Lo único interesante, es que al no estar vista desde un solo lugar, uno puede entrever como puede ser de complicado migrar, si uno es Mexicano (léase Sudaca), Australiano (que la pobre parejita no la pasa nada bien), de Medio Oriente, u oriental directamente. Están como varias etnias representadas y nadie se la lleva de gratis. Alcanza el 3. Por Rodrigo.

Puntajes:
 
Federico:
 
Fito:
 
Gastón:
 
Martín:
 
Rodrigo: 3

Gangs Of New York de Martin Scorsese (2002)

Scoresese en este caso nos muestra la Nueva York de mediados del siglo 19. Migración masiva llegando en los barcos por miles, nativos queriendo controlarlo todo y revueltas entre policia y políticos sumamente corruptos. Las pandillas de Nueva York se pelean a muerte por tener el control de los 5 puntos, y la liderada por Bill "The Butcher" Cutting (un maravilloso, cuando no!, Daniel Day Lewis), es la que tiene la sartén por el mango luego de derrotar al "Priest" Vallon (un cameo de Liam Neeson) y a sus irlandeses católicos. Años después, el hijo de Vallon, interpretado aceptablemente por Leonardo DiCaprio, vuelve al ruedo a reclamar lo que es suyo. Lo único que realmente vale es Day Lewis, lo demás, John C. Rilley y Jim Broadbent hacen la plancha, DiCaprio no es gran cosa y Cameron Díaz, pobrecita, anda como bola sin manija intentando entender por qué rechazó hacer Something About Mary 2 o algo por el estilo, para meterse en un rol "serio" en el que claramente no da el ancho. A Scorsese se le va la mano con muchas cosas, desde la duración de la cinta hasta lo permisivo que se vuelve con muchas situaciones planteadas. 2 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:
 
Federico: 2
 
Fito: 2
 
Gastón:
 
Martín: 4
 
Rodrigo: 2

Promedio Tripartito: 2.50

Sphere de Barry Levinson (1998)

Una película de ciencia ficción basada en la novela de Michael Crichton. Un equipo de científicos es llevado al fondo del océano, luego de que la marina norteamericana, descubra un objeto de proporciones importantes en el lecho marino. Dustin Hoffman, Sharon Stone y Samuel L. Jackson lideran el grupo para descubrir de que se trata el asunto. La premisa es buena, y la cosa quiere venir bien, pero Levinson no tarda en desbarrancar la idea con cosas cada vez menos verosímiles y termina por resolver con una tontería burda, la verdad. 1 punto. Por Rodrigo.

Puntajes:
 
Federico:
 
Fito:
 
Gastón: 2
 
Martín:
 
Rodrigo: 1

The Truman Show de Peter Weir (1998)

Siempre hay opiniones encontradas con respecto a esta película, y por lo general sin mucho punto medio, o la aman o la odian. Yo estoy en el primer grupo. Para mi entender, Jim Carey haciendo roles serios es por lo general más que sólido, y en este caso puntual, se despacha una obra entera y sin flaquezas. La trama está perfectamente planteada, la crítica social que cuestiona tanto lo que pasa dentro del domo como fuera, y la poderosísima escena de la conversación de Truman con el creador, el gran Ed Harris, redondean una de las obras más importantes de la década del 90. Van 5 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:
 
Federico: 5
 
Fito: 5
 
Gastón: 4
 
Martín: 3
 
Rodrigo: 5

Promedio Tripartito: 4.40

Forrest Gump de Robert Zemeckis (1994)


Otra de las obras importantes pero ya de la historia del cine, no solamente de la década del 90. Una obra épica, en donde el genial Tom Hanks nos muestra la paleta completa de lo que es capaz de lograr, y le da vida al personaje del título, un joven de Greenbow, Alabama; que sin ser muy brillante que digamos y por circunstancias del destino, se ve involucrado en muchos de los eventos significativos del mundo de los últimos 40 años. Hay un derroche de secundarios liderados por Sally Field y por el tremendo Gary Sinise que no tienen desperdicio y la obra se asegura de hacer pasar al espectador por todos los estados de ánimo posible. Para mi, es de esas películas imposibles de catalogar, porque los géneros van desde el drama a lo bélico, de la comedia a la aventura, y de la acción al romance sin frenos y sin perder ni un ápice de pulso. Amplio 5. Por Rodrigo.

Puntajes:
 
Federico: 5
 
Fito: 4
 
Gastón: 5
 
Martín: 5
 
Rodrigo: 5

Promedio Tripartito: 4.80

Unbreakable de M. Night Shyamalan (2000)

Esta es una historia de superhéroes disfrazada de thriller o de policial. Yo la vi pensando que iba a ver a Bruce Willis haciendo del detective que siempre hace, terminando todo roto y salvando el día como en las Die Hard. Lejos está todo eso de lo que esta película plantea. Willis es un policia de seguridad que milagrosamente es el único superviviente de un tremendo accidente de trenes en las afueras de Filadelfia, y por si fuera poco con haber sobrevivido, Willis sale ileso, sin un rasguño. Al poco tiempo, es contactado por un extraño personaje, interpretado por Samuel L. Jackson y de ese punto en adelante la verdadera historia se desarrollará. Uno de los ejemplos de Shyamalan haciendo poesía, haciendo magia con guiones fabulosos y con situaciones que se revelan minuto con minuto. Sólido, muy sólido 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 3

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 3.66

viernes, 28 de mayo de 2010

Gone Baby Gone de Ben Affleck (2007)

Casey Affleck (quien cada día redondea mejor su carrera como actor) es un detective privado de apenas 31 años de edad, que vive con su novia y socia y que es de bien poca monta. En su barrio bostoniano, una familia sale por todos los medios anunciando que han secuestrado a su niñita de 6 o 7 años de edad. La familia además de todo el circo mediático y policial que rápidamente se monta, acude al buen Casey para que les de una mano y colabore en la investigación. El proceso se va descubriendo paso a paso y Affleck evoluciona muy acorde, resolviendo con principios y valores por sobre todas las cosas, incluso aunque le terminen jugando en contra. Hay un buen misterio con vueltas bien puestas que la hacen bordear el 5. Por si fuera poco, entre el reparto anda el enorme Ed Harris, Morgan Freeman y Michelle Monaghan. Vale un sólido 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 4.00

martes, 25 de mayo de 2010

The International de Tom Tykwer (2009)


Clásico thriller de agente decidido vs corporación todopoderosa (en este caso, un banco). La cosa no transcurre mal, si se quiere un poco anodinamente. Clive Owen nos brinda nuevamente ese personaje suyo que parece tener calzoncillos demasiado apretados, lo que lo lleva a tener los dientes idem todo el metraje. Naomi Watts desperdiciada totalmente, su personaje da igual que esté o no. Un buen secundario a cargo de Brian F. O'Byrne y poca cosa más que destacar del elenco. Tiene un buen tiroteo promediando y cierta amargura realista que le terminan por dar el 3. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

Paura Nella Città Dei Morti Viventi de Lucio Fulci (1980)


Un acercamiento al mundo zombie, nuevamente a manos del director italiano, pero desde una optica lovecraftiana si se quiere (hay referencias varias, el pueblo de Dunwich y el misterioso libro de Enoch). El film construye cuidadosamente una historia coral de a poco, involucrando a una medium, un periodista, un psicólogo y una pintora, y como todos terminan peleando contra la llegada del fin del mundo. Sin embargo, sus varios problemas (más de una actuación limitada, penosos efectos, lentitud en su desarrollo) y un final más que anticlimático y absurdo, terminan por dejar por tierra cualquier buena intención. Un triste 1. Por Fito.

Nota: El título internacional es City Of The Living Dead

Punajes:

Federico:

Fito: 1

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

Doctor Strange de Jay Oliva & Frank Paur (2007)

Seguimos con los films animados de la Marvel, en esta ocasión dedicado a su más famoso hechicero. Asistimos aquí a la génesis del Dr Strange y su conversión en el más poderoso hechicero del mundo. Un sólido arranque y un correcto desarrollo le ponen un aceptable, superando cierto grado de previsibilidad de la historia y algún lugar común. Vale un 3. Por Fito.

Punetajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

lunes, 24 de mayo de 2010

King Kong de Peter Jackson (2005)

Otra perlita de Jackson, reviviendo el clásico de 1933. Intentando revelar poco y nada para quien no la haya visto aún, debo decir que la presentación de Skull Island y sus indígenas, las secuencias de acción intentando rescatar a Naomi Watts y el brutal homenaje de Jackson a la original y al cine mudo en general en la resolución magistral que plantea, hacen que bordee el 5, lo único que la baja un pelito son los espacios entre medio un poco lentos. El reparto es de los mejores que he visto en bastante tiempo, donde sobresalen la Watts en uno de sus mejores roles en lo que lleva de carrera, un excelente Jack Black, Andy Serkis y Thomas Kretschmann. 4 amplio. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 3

Fito: 5

Gastón:

Martín: 3

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 3.75

V For Vendetta de James McTeigue (2006)


Una de las mejores películas basadas en un comic que he visto. Los diálogos son simplemente una exquisités a lo largo y amplio de toda la película y la trama de thriller encaja perfectamente en la ambientación planteada. Weaving sin mostrar su cara, rinde libra por libra y la Portman, nuevamente se despacha una actuación de un calibre envidiable. Los secundarios todos a la altura, y la acción viene por ráfagas letales. La secuencia de Portman en la cárcel leyendo la carta que encuentra es imponente, dramática, heroica, determinada y desgarradora. Joyita. 5 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 5

Fito: 4

Gastón:

Martín: 1

Rodrigo: 5

Promedio Tripartito: 3.75

Equilibrium de Kurt Wimmer (2002)


A esta película se la podría catalogar como una de las consecuencias post Matrix. De todas maneras, bien hecha y parejita, ambientada en un futuro totalitarista y extremo en donde Sean Bean y Christian Bale son un par de "Clérigos", que en realidad no son hombres de Dios sino ejecutores de la ley. Así funciona el mundo luego del final de la tercera guerra mundial y que a los seres humanos se les prohibe sentir, ya que los sentimientos fueron determinados como los causantes de la mayoría de los problemas de la humanidad. En medio de todo esto, se desarrolla un buen policial que resuelve para el lado de la acción a todo vapor. Vale un 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

Road To Perdition de Sam Mendes (2002)


Tremenda historia de gangsters esteralizada por el gigante Tom Hanks, quien interpreta a Michael Sullivan, el hitman preferido de John Rooney, un jefe de la mafia interpretado sólidamente por el gran Paul Newman, en el último largometraje que logró filmar. Hanks, sin comerla ni beberla, será objeto de celos de Daniel Craig, hijo de Newman, lo que le terminará por costar una huída por su vida a través de medio Estados Unidos, con Jude Law intentando asesinarlo a cada paso del camino. Sólida película por donde se la mire, con tremendas secuencias de acción bien resuelta. La escena del tiroteo bajo la lluvia (no diré nada más) filmada en cámara lenta y casi sin sonido es una maravilla. 5 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 5

Fito: 3

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo: 5

Promedio Tripartito: 4.25

The Last Samurai de Edward Zwick (2003)

El Último Samurai cuenta la historia de Nathan Algren (Tom Cruise), un diestro capitán norteamericano que es contratado por el emperador para entrenar en el manejo de las armas, al primer ejército moderno del Japón. En medio de una de sus batallas contra los Samurai, conoce a Katsumoto (Ken Watanabe), el último líder de esta antiquísima estirpe de guerreros, en medio de la batalla es secuestrado y llevado a los campos donde estos legendarios luchadores entrenan para la pelea, se encuentra sorprendido y atraído enormemente por esta forma de vida. Interesante película épica, con momentos emocionantes, una aceptable actuación de Cruise y paisajes sumamente impactantes. Pero un poco floja en cuanto a la historia que cuanta de los Samurai, y aburre un poco con eso de que siempre el norteamericano es el que más aguanta. Igualmente entretiene. Un 3. Por Federico.

Puntajes:

Federico: 3

Fito: 3

Gastón:

Martín: 2

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 2.75

Next de Lee Tamahori (2007)

Nicolas Cage interpreta a Cris Johnson un mago de Las Vegas que posee un don que le permite ver lo que va a ocurrir unos minutos antes de que ocurra. La agente antiterrorista Callie Ferris, interpretada por Julianne Moore, quiere sacar partido al talento de Johnson con objeto de impedir el ataque que unos terroristas. Bueno nuevamente Cage demuestra que dos por tres actúa bien y que el resto del tiempo le sale fatal. En esta película es una de esas veces que le sale fatal. La historia de la película está un poco trillada de más, pero ese no es el problema, el problema es que es predecible. Tiene algunas escenas que logran atrapar al espectador por unos minutos pero luego se vuelve aburrida. Un 2. Por Federico.

Puntajes:

Federico: 2

Fito: 1

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 1

Promedio Tripartito: 1.33

King Arthur de Antoine Fuqua (2004)

Cuenta la historia de un Arturo que sólo desea abandonar Bretaña para regresar a la paz y estabilidad de Roma, pero una última misión para lograr su libertad y la de sus caballeros lo llevará a cambiar su destino. Qué decir de esta película, bueno para mi gusto terriblemente mala, aburrida, mal actuada sobre todo por Knightley, actriz que no he visto hasta el momento que haga una actuación por lo menos aceptable. Para mi gusto la película tiene unos desordenes terribles en cuanto a la historia que uno tiene un su cabeza sobre el Rey Arturo. Clive Owen, tiene algunos momentos buenos, pero en general está bastante mal. Bueno como verán no me gusto nada. Un 1. Por Federico.

Puntajes:

Federico: 1

Fito: 2

Gastón:

Martín: 2

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 2.00

Avatar: The Last Airbender (Serie) (Season 3) de Michael DiMartino & Bryan Konietzko (2007)

Tercera y última temporada de una serie animada espectacular. Esta tercera temporada es tan buena o mejor que las dos anteriores, no cae ni un poquito. En esta oportunidad Aang deberá aprender a dominar el elemento fuego para poder al fin enfrentarse al Señor del Fuego y así derrotarlo para lograr la estabilidad del mundo. Creo que a no ser por uno o dos, ésta temporada no cuenta con capítulos de relleno, es completita y termina como debe. Una historia original, bien contada con momentos sumamente tensos y otros sumamente emocionantes hacen de Avatar una maravilla. Ésta es junto a Batman la serie animada la mejor que he visto hasta el momento. Un más que sólido 5. Por Federico.

Puntajes:

Federico: 5

Fito: 5

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

viernes, 21 de mayo de 2010

Avatar: The Last Airbender (Serie) (Season 2) de Bryan Konietzko & Michael DiMartino (2006)

La segunda temporada de ésta increíble serie animada es aún mejor que la primera, en ésta temporada el objetivo es hacer que Aang se convierta en un maestro tierra, al mismo tiempo que tratan de informar al Reino Tierra de la guerra y como terminar con ella. Nuevos personajes aparecen y también el regreso de algunos viejos. Con mejores historias, más humor, más acción y unos momentos de dramatismo que bordean el lagrimón. La verdad que ésta segunda temporada es una joyita. Me trae un recuerdo y un sentimiento parecido al que me causo Star Wars Empire Strikes Back. Un más que sólido 5. Por Federico.

Puntajes:

Federico: 5

Fito: 5

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

The Invention Of Lying de Ricky Gervais & Matthew Robinson (2009)

En un mundo donde nadie conoce la mentira, quien la invente primero tendrá considerables ventajas sobre el resto. Más teniendo en cuenta que como nadie sabe lo que es mentir, tampoco se duda de la palabra de nadie. Es así que el protagonista se encuentra en una situación que lo lleva a mentir por primera vez en la historia de la humanidad, con el objetivo de retirar más plata del banco que la que tenía en realidad. La película tiene muchas escenas absurdas y poco graciosas, otras algo graciosas y otras donde el guión parece brillante pero algo se pierde en el pasaje del guión al film y resueltamente no funciona. La descripción de un mundo sin mentiras es muy buena. No existen los programas de TV, salvo por gente que lee los libros de historia, no hay religión y los comerciales para que tomes Coca o Pepsi son muy graciosos. Quizás daba para más, mejor dicho, pudo ser mucho más que este magro 2. Por Gastón.

Puntajes:

Federico:

Fito: 1

Gastón: 2

Martín:

Rodrigo:

Damages (Serie) (Season 1) Glenn Kessler & Todd Kessler (2007)

13 episodios componen esta primera temporada de una serie que promete enganchar al que se vea tentado. Rose Byrne interpreta a una joven abogada quién quiere firmar contrato con el mejor buffete de abogados de la gran manzana (Hewes y asociados). Patty Hewes, la patrona del buffete es interpretada por una magistral Glenn Close, es una abogada a la cual casi todos temen enfrentar en la corta pero de la cual se desconfía que use los métodos más limpios que existan. Algo huele mal, y no nos lo ocultan, ya que desde el principio sabemos que luego de seis meses en el buffete algo sale tan mal que terminamos con la joven muchacha corriendo ensangrentada por las calles de Nueva York y con su igualmente joven y prometido muerto en la bañera. ¿Cómo llegamos ahí y qué tiene que ver Patty en todo esto? De eso se trata esta primera temporada de una muy interesante serie que viene pasando desapercibida como en segunda fila de las series del momento. Otra actuación destacable es la de Ted Danson, en el papel de un multimillonario egomaníaco con quien tiene un litigio el buffete. No sé cuantas temporadas me dure el entusiasmo, pero por ahora ésta queda en un 4. Por Gastón.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón: 4

Martín:

Rodrigo:

jueves, 20 de mayo de 2010

Glory de Edward Zwick (1989)

Película histórica sobre la guerra de la secesión entre el norte y el sur en USA. Matthew Broderick es un joven coronel a quien el ejercito del norte pone al frente del primer batallón de soldados negros. Un reparto envidiable que incluye a Cary Elwes, Denzel Washington (que está bárbaro), Morgan Freeman, Andre Braugher (también bárbaro) y John Finn. La guerra llevará al escuadrón a ganarse un lugar de respeto e igualdad entre los soldados de la unión, a pesar de sufrir abusos, discriminación y ofensas de todo tipo; para finalmente entrar a la historia por la puerta grande. La épica batalla final está filmada con un pulso heroico realmente impresionante por un Zwick que denota su pasión por lo bélico. 5 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 5

The Cable Guy de Ben Stiller (1996)

A Stiller como comediante o actor no le tengo nadita de cariño o respeto, la verdad; no me parece ni siquiera gracioso en el 90% de los casos. Sin embargo, en este caso dirigiendo, se despacha una gran película, muy subvalorada en su momento. Con Jim Carey al frente y secundado por Matthew Broderick, Jack Black, Leslie Mann y George Segal, lo que inicia siendo la típica comedia del tipo molesto e insoportable que se pega como garrapata; evoluciona hacia lugares más profundos, y termina por explorar de forma muy interesante las relaciones humanas, la amistad, las parejas, la familia; y eventualmente cierra haciendo una declaración bastante poderosa con respecto a la sociedad actual y la desproporción entre televisión y lectura que sufrimos. Amplio 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón: 4

Martín:

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 4.00

Night And The City de Jules Dassin (1950)

Londres, 1950. Harry Fabian (un formidable Richard Widmark) es un 'small time crook' que estafa, engaña y roba para sobrevivir, siempre con grandes planes e ideas, que fallan invariablemente. La casualidad lo pone en el mundo de la lucha libre londinense de la mano de un veterano campeón griego de lucha greco romana (un inmenso Stanislaus Zbyszko) quien además es el padre de Kristo (Herbert Lom), el principal promotor de las luchas y rival de Fabian. La oportunidad llama a la puerta de nuestro protagonista, al que intuimos condenado desde un principio. Notable en su realización, con actuaciones que descollan todas (la hermosa Gene Tierney es la compañera sentimental de Fabian, Francis L. Sullivan un ambiguo aliado) y un pulso narrativo de primera. Algunas mínimas casualidades en su recta final la privan de ser un 5. Vale un lindo 4 igual. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

Matewan de John Sayles (1987)


Es el año 1920. Joe Kenehan (un impresionante Chris Cooper, actor fetiche de Sayles por aquellos tiempos) llega a la pequeña comunidad minera de Matewan para organizar un sindicato. De entrada, se encuentra con una situación compeja: un grupo de mineros negros encabezados por Few Clothes Jonshon (James Earl Jones), dos agentes contratados por la compañía minera para mantener el orden (Kevin Thige y Gordon Clapp), un ambiguo jefe de policía (David Strathairm), una viuda con problemas (Elma Radnor) y su hijo, una especie de predicador adolescente (el genial cantautor Will Oldham, en uno de sus primeros roles cinematográficos). La película, de poco más de dos horas, recrea (con ciertas libertades) el episodio que pasó a los libros de historia como la "Masacre de Matewan", el violento enfrentamiento entre mineros y agentes de la agencia de detectives Baldwin-Felps. Brillantemente filmada, la película se detiene en diversas historias - siempre nucleadas por el personaje de Cooper - alcanzando genuinos picos de tensión e increibles brotes de violencia. Un sólido 5. Por Martín.


Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo:

miércoles, 19 de mayo de 2010

Russkiy Kovcheg de Aleksandr Sokurov (2002)


Una única toma de noventa minutos es esta película del brillante director ruso; un viaje por el Museo del Hermitage ambientado en el siglo dieciocho; un auténtico prodigio, no sólamente técnico, sino también narrativo. El propio Sokurov - que no se ve - es la voz de un fantasma perdido que deambula por los salones del Museo, encontrándose con personajes tan variados como el zar Pedro I o visitantes del siglo XXI que observan con atención los cuadros que se exponen. La secuencia del baile - diez minutos y 800 actores - es una clase maestra de filmación (sobretodo, si se tiene en cuenta que Sokurov se estaba quedando ciego). Un colosal 5. Por Martín.

Nota: El títutlo internacional es Russian Ark.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo:

Old Joy de Kelly Reichardt (2006)


Dos viejos amigos - uno de ellos a punto de convertirse en padre (Daniel London) y el otro, una suerte de hippie avejentado sin casa (interpretado por el genial cantautor Will Oldham) - se reunen a instancias del segundo para visitar unas aguas termales escondidas en la mitad de unos bosques. La película - de poco más de setenta minutos - es la travesía de los dos hombres y la perra de uno de ellos hacia el sitio. Un viaje en auto, parada en una cafetería, un fogón a la noche y la llegada a las aguas. De eso trata esta película de tonos minimalistas, soberbiamente actuada que se erige como un canto a la amistad y a la satisfacción que otorgan las cosas sencillas. Un sólido 4. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo:

Robin Hood de Ridley Scott (2010)

En esta suerte de "Robin Hood Inicia" nos encontramos al legendario arquero combatiendo a los franceses a fines del siglo 12. Ni es un noble, ni es más nada que un soldado común. El arranque es, por lejos, lo mejor de este film (una serie de conflictos y batallas notablemente bien filmadas) que termina con nuestro protagonista (y su infaltable grupo de amigos) regresando a Inglaterra. Y ahí la cosa se empieza a desbarrancar. No es que sea pésima, ni mucho menos (es más, salvo la batalla final que es una soberana estupidez, el film es entretenido en su conjunto) sino que es... poca cosa. Ni tenemos una gran representación de Robin Hood (que, de hecho, no lo vemos nunca robar a los ricos para dar a los pobres) ni de su entorno. Los malos, franceses en este caso, son malísimos y absolutamente sin matices (una vez más, se desaprovecha a ese terrible actor que es Mark Strong en un tosco malvado casi sin diálogos) y lo poco que se rescata, viene de la mano del ignoto Oscar Isaac (con su delirante Príncipe Juan) y el trío que acompaña a Robin (especialmente Kevin Durand como Pequeño Juan). Después, poca cosa, buena adaptación de época, buenas canciones y alguna buena batalla. Nada que la rescate del 2 final. Por Fito.

Puntajes:

Federico: 2

Fito: 2

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 2

Promedio Tripartito: 2.00

martes, 18 de mayo de 2010

Celda 211 de Daniel Monzón (2009)


Juan va a empezar como guardia en una peligrosa cárcel en Zamora, España. Buscando hacer buena letra, se presenta un día antes para conocer el terreno y a sus compañeros. Para su desgracia, ese día estalla un motín. Atrapado, Juan deberá hacer lo imposible por sobrevivir. Tenso, tensísimo, drama carcelario (una más de cárceles, para los que nos gusta el subgénero) donde el genial Luis Tosar descolla como Malamadre, uno de los personajes más poderosos que he visto en el último tiempo, líder del motín. Esta secundado por sólidos secundarios: Apache (el gigante Carlos Bardem), Releches (uno de mis personajes favoritos, a cargo de Luis Zahera) y Tachuela (Vicente Romero). El guión es redondito y no da lugar al error o al respiro. Un 5. Por Fito.


Puntajes:

Federico: 4

Fito: 5

Gastón: 3

Martín: 4

Rodrigo: 2

Promedio Tripartito: 3.60

Villemolle 81 de Vincent Paronnaud (2009)


Siguiendo la pista de un desafortunado mago (quien en su último truco se mutilara ambas piernas con una motosierra) un equipo de TV llega al pueblo del título (que espero por Cristo sea ficticio) que cuenta con la población idem. El documental que filmarían sobre el mago, se torna sobre el pueblo en sí y la delirante idea de trasnformarlo en la "capital internacional de la cultura francesa". El director Winshluss (que a la sazón es un afamado historietista, ganador en el último festival de Angouleme) se permite una genial obra del cine bizarro, filmada con amigos (Blutch, otro historietista, entre ellos) y cero presupuesto. Lo hace con mucho talento y por sobre todo, gracia (la parte donde se nos explica como Villemolle terminó por adoptar las salchichas de hamster como comida típica es para la leyenda), conbinando con fortuna tópicos de comedia y horror. Un sorprendente 4. Por Fito.


Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

lunes, 17 de mayo de 2010

The Godfather de Francis Ford Coppola (1972)


El Padrino, cuenta la historia de Don Vito Corleone, quien es uno de los jefes de las cinco familias que ejercen el mando de la Cosa Nostra en Nueva York en los años 40. Los problemas comienzan cuando, Sollozzo, el hijo de otro de los capos invita a Vito a invertir y formar parte del negocio de estupefacientes. Corleone se niega rotundamente a entrar en dicho negocio, cosa que enfurecerá a Sollozzo, quien secuestrará al 'consillere' de los Corleone, Tom Hagen (Robert Duvall), e intentará asesinar a Don Vito. Todo esto desatará, una guerra de mafias. Excelente película, con actores que destacan, como el magistral Marlon Brando, haciendo de Vito Corleone, así como también, Al Pacino haciendo de Michael Corleone. Sin duda es la película de gangsters por excelencia, para mi gusto al menos. Una obra maestra del cine y claro está un 5 gigante. Por Federico.

Puntajes:

Federico: 5

Fito: 5

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo: 5

Promedio Tripartito: 5.00

The Godfather II de Francis Ford Coppola (1974)

Continúa la saga de la familia Corleone, en está segunda entrega vemos dos historias paralelas, por un lado la familia Corleone ahora al mando de Michael, y por el otro los orígenes del patriarca, Don Vito Corleone, desde sus comienzos en Sicilia y su llegada a los EEUU. Después de ver el Padrino I, nunca pensé que al ver la segunda parte, podría llegar a impactarme tanto o más que la primera, pero así fue, Francis Ford Coppola lo logró. Lo que hace el director en esta entrega es alternar, de manera maravillosa el presente y el pasado de la familia Corleone. Por un lado vemos a un Michael Corleone convertido en el capo de la familia, que tratando de mantenerla unida, termina logrando todo lo contrario. Por el otro lado vemos a un Robert De Niro, que hace del joven Vito y nos muestra como llegó a convertirse en el Padrino. Para mi las segundas partes comúnmente nunca son tan buenas como las primeras, pero en este caso si que lo es. Para mi un 5. Por Federico.

Puntajes:

Federico: 5

Fito: 5

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo: 5

Promedio Tripartito: 5.00

The Godfather III de Francis Ford Coppola (1990)

Michael Corleone, después de haber separado casi por completo su familia intenta rehabilitarse socialmente y legitimizar todas las posesiones familiares negociando con el Vaticano. Veterano y cansado, Michael se da cuenta que lo que más quiere es retirarse y pasar tiempo con sus hijos, pero para ello necesita un sucesor y Vincent, el hijo ilegítimo de su hermano Sonny, interpretado por Andy García parece ser el indicado. Si bien el Padrino III, no es tan buena como sus antecesoras, igualmente logra convencer y de alguna manera y cerrar una gran historia. La escena final con Michael solo en Italia es una joya. Algunas actuaciones muy flojas como la de la hija de Coppola, que la verdad deja mucho que desear a mi gusto, pero bueno es la hija del jefe. Igualmente la película llega a un 4. Por Federico.

Puntajes:

Federico: 4

Fito: 3

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 3.50

Avatar: The Last Airbender (Serie) (Season 1) de Michael Dante DiMartino & Bryan Konietzko (2005)

Mundo ficticio donde coexisten cuatro grandes naciones: Las Tribus Agua, El Reino Tierra, La Nación del Fuego y Los Nómadas del Aire. En cada una de estas tribus hay personas normales y los llamados maestros, que controlan uno de los elementos. Sólo el avatar es capaz de dominar los cuatro elementos y solo hay uno por generación. La serie comienza 100 años después de la traición de la nación del fuego, que desato una guerra. Muy buena primera temporada, la verdad que hace tiempo que no veía una serie animada tan buena, tiene aventura, una excelente historia, buenos personajes y grandes momentos de humor. No cuento mucho más por si quieren verla. Espero que la segunda temporada este a la altura de ésta. Un 5. Por Federico.

Puntajes:

Federico: 5

Fito: 5

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

El Artista de Mariano Cohn & Gastón Duprat (2008)


Película argentina sobre el enfermero de un geriátrico (un increible Sergio Pángaro, frontman de la banda lounge Baccarat) que ingresa por la puerta grande al mundo del arte moderno, convirtiéndose en un respetado artista. La película, básicamente, se desarrolla en función de la relación del enfermero y uno de los internos del geriátrico (un totalmente avejentado Alberto Laiseca, uno de los mejores escritores argentinos de la actualidad y, seguramente, de los últimos tiempos). Bien actuada y excepcionalmente filmada, la película muestra las miserias que esconde esa entelequia llamada modern art y su tufo a mercantilismo de acá a la China (de acá, de la zona rural de Los Cerrillos [Uruguay], concretamente). El problema con la película que, además de volverse algo previsible, tiene poco que contar en la media hora final. Un 3. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 3

Rodrigo:

Ivanovo Detstvo de Andrei Tarkovski (1962)

"La infancia de Iván", primer filme del gran director ruso, es una exploración en el mundo de la infancia, más dura y pragmática de la que posteriormente realizara en "El espejo". A diferencia de ésta, que consituye una prolongada evocación de los años iniciales del protagonista, en "Ivanovo..." seguimos a Iván, niño huérfano que pasa sus días en el frente ruso asediado por alemanes. Por momentos durísima (especilamente las secuencias finales en Berlín), la película demuestra por qué a Tarkovsky le valieron sólo un puñado de filmes para ingresar al panteón sagrado de la dirección cinematográfica: riguroso blanco y negro, continuos juegos de luces y de sombras, planos únicos de la más variada conformación y una textura exquisita en el fluir de la historia. Un sólido 4. Por Martín.

Nota: El título internacional de la película es My Name Is Ivan.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo:

Curb Your Enthusiasm (Serie) (Season 3) de Larry David (2002)

Dos ejes narrativos atraviesan los diez capítulos de esta temporada en la vida del insoportable Larry David: su decisión de casarse con su esposa bajo los ritos del catolicismo y su sociedad con algunos amigos para llevar adelante un restaurant en plena zona elegante de Los Ángeles. A diferencia de las temporadas previas, acá se establece una mayor continuidad entre los capítulos y el componente escatológico está prácticamente omitido. Hay capítulos excepcionales como "The corpse sniffing dog" o el final, "The grand opening" que son de lo mejor de la serie. La tercera temporada es, sin dudas (y a la luz de que ya vi las tres siguientes aunque aún no las reseño), la mejor de toda la serie. Un sólido 5. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo:

Outland de Peter Hyams (1981)

En un futuro no establecido, gran parte del sistema solar ha sido colonizado por los humanos. Justo al lado de una de las lunas de Júpiter, Io para ser precisos, hay una gigantesca estación espacial dedicada a la minería principalmente. En este ambiente, un marshall recien asignado al su puesto, interpretado muy sobriamente por Sean Connery, le presta atención a un par de muertes que se suceden en circunstancias extrañas. Un joven Peter Boyle compone un muy buen secundario también. En este ambiente espacial futurista, Hyams nos plantea un policial derecho, bien filmado y bien resuelto, lo suficiente para llegar al 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

Striking Distance de Rowdy Herrington (1993)


El gran Bruce Willis hace de un poli alcohólico, proveniente de una larga tradición familiar de policias por todos lados, padre, tíos, primos. En una persecución de un asesino en serie muy peligroso, las cosas salen mal y el asesino despacha al padre de Willis. Tiempo después, Willis ha dejado su puesto como detective en la fuerza policial de Pittsburgh y ha sido transferido a la patrulla de río. Los cadáveres no tardarán en aparecer en el río para desarrollar un muy buen policial. Sarah Jessica Parker, jovencita, hace de la "compañera nueva" del policía conflictuado que tan bien le sale a Willis. Otro 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

The Echo de Yam Laranas (2008)

Que buena noticia!. The Echo es un sobrio, sobrio trabajo del director filipino. Filmada con 10 pesos, cuatro cables y un bote de pintura (no creo que la producción haya sido mucho más que eso), logra transmitir una atmósfera muy opresiva y muy lúgubre durante la hora y media que dura. Un ex convicto recientemente liberado, vuelve a Nueva York, al departamento de su madre, la cual falleció mientras el cumplía su condena. El edficio, la verdadera joyita de la película, es un edificio de antes de la guerra del East Side neoyorkino, con historias en sus paredes, inquilinos raros y auras retorcidas. Buen, muy buen trabajo, llevado con cadencia y sin apuro, apuntando mucho más a climas que a efectos, y con 3 o 4 escenas que congelan la sangre. Buen 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

The Ladykillers de Joel Coen & Ethan Coen (2004)

Remake Coeniana del clásico de 1955 con Alec Guiness y Peter Sellers. En este caso, el equipo de ladrones de medio pelo que intentan robar un banco, viene lidereado por el enorme Tom Hanks y ambientado en Mississipi. Es una comedia con ribetes trágicos, que tiene momentos realmente divertidos, y definitivamente con mucha mano de los Coen. 3 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 3

Fito: 3

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 3.25

Hooligans de Lexi Alexander (2005)


Elijah Wood es un joven estudiante de periodismo que es injustamente acusado de consumir drogas en su universidad y expulsado de la misma. Decide viajar a Londres a visitar a su hermana y a conocer a su sobrino recién nacido. Ni bien llegadito, conocerá a su concuñado, Pete Dunham, lider de la "firma" con mejor reputación de Inglaterra, la GSE. Como quien no quiere la cosa, el bueno de Elijah se meterá en un mundo de violencia, de hooligans sin frenos que viven y mueren por tomarse a golpes cada chance que tienen y así ganar reputación. Película bastante pequeña, tanto de presupuesto como de estilo de filmación, bien llevada por Alexander y excelentemente resuelta. 5 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 4

Fito: 4

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo: 5

Promedio Tripartito: 4.25

...But I'm Not Wrong de John Moffitt (2010)

Siguiendo en la línea de los especiales de stand up comedy que está llevando adelante HBO (gran idea de la cadena!); ahora tenemos el show de Bill Maher. Bill Maher es un comediante neoyorkino muy, pero muy ácido, que disfruta de meterse sin tabúes de ningún tipo principalmente con política y religión. En este show, toma de sparring al partido republicano norteamericano, especialmente a Sarah Palin, a quien le da como si no hubiera mañana e inevitablemente a George Bush por añadidura. También dice alguna cosita de Obama aunque más allá de diferencias, lo considera una mejora con respecto a lo anterior. En la parte de religión se profesa completo ateo, y no hay una religión que la libre, aunque hace mucho hincapié en el catolicismo. Divertida crítica política y social, con un creativo excepcional. Me quedo con muchas ganas de encontrar el documental del 2008 llamado "Religulous", en donde da un panorama actual de las religiones por el mundo. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

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