jueves, 30 de junio de 2011

Cedar Rapids de Miguel Arteta (2011)


Ed Helms (quien saltara a la fama por "The Hangover") es Tim Lippe, un vendedor de seguros de segunda línea de una pequeña empresa de un pequeño pueblo de Wiscosin. La casualidad quiere que termine representando a su empresa en una convención anual (que se celebra en el pueblo del titulo) para poder ganar por cuarta vez consecutiva el "Dos Diamentes" premio que se da a la mejor aseguradora. El cándido, ingenuo y hasta pelotudo Lippe no tarda en hacer mancuerna con un trío de vendedores más veteranos (los muy sólidos Anne Heche, Isaih Whitlock Jr y un John C. Reilly llamado a robarse la película) quienes le van explicando la verdad de la milanesa. Muy entretenida y sorprendentemente entrañable por momentos, esta comedia se apoya además en múltiples rostros reconocibles (Stephen Root, Kurtwood Smith, Rod Corddry, Sigourney Weaver) que rinden cada uno en su breve aparición. Alcanza el 4 en su recta final. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

The Killing (Serie) (Season 1) de Veena Sud (2011)


A ver, les cuento. Me entero de que la cadena AMC (la misma de The Walking Dead) había comprado los derechos de una miniserie danesa ("Forbrydelsen") y que trasladaba sus 13 capítulos a una versión americana. Le doy chance y oh, sorpresa, es impecable. The Killing arranca con muchisima fuerza, contándonos el asesinato de Rosie Larsen en una Seattle permanentemente lluviosa y helada) y la posterior investigación, pero no se detiene allí. También desarrolla el drama familiar de los Larsen, quienes han perdido a su hija y también desarrolla la campaña política del Concejal Richmond, quien podría o no tener que ver con el crimen. Y la verdad, aunque a veces me parece que se le escapa la historia un poco por las ramas, logra momentos tensísimos, dónde uno sigue cualquiera de estas tres historias sentado al borde del asiento. Y que pasa? Eh? Cuando llegamos finalmente al capítulo 13 ya venimos puteando porque quien te quieren hacer pasar por asesino no cierra ni pateando la puerta pero nos encontramos con una sorpresa (desagradable) aún mayor. Nos engañaron y la serie no termina allí en el capítulo 13! Este termina con un enganche para una segunda temporada y la pregunta de que quien mató a Rosie Larsen seguirá sin respuesta hasta entonces, o bueno, capaz que siguen de éxito y ni siquiera allí lo resuelven. Me quedo con lo bueno de esta primera temporada: Mireille Ennos y Joel Kinnaman como los polis Linden y Holder, de lo mas creíble de la televisión actual y el concejal Richmond que construye el siempre rendidor Billy Campbell. Pero es un 3 sin más, hasta ver que hacen para cerrar lo que ya deberían haber cerrado. Por Fito.

Puntajes:

Federico: 4

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

miércoles, 29 de junio de 2011

Dead Birds de Alex Turner (2004)

Un grupo de soldados confederados acaban de robar un banco y van en plena huída. Eventualmente los alcanza una tormenta y la misma noche y eligen parar en una plantación abandonada. Rápidamente las cosas empiezan a volverse extrañas y la noche se convertirá en una de las más largas de sus vidas. Otro buen ejemplo de la mezcla entre western y horror con otro sólido resultado. 3 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 3

The Legend Of Zorro de Martin Campbell (2005)

No se podía esperar mucho de esta película más allá de un rato entretenido. Antonio Banderas, siempre difícil como actor y bordeando lo exagerado y Catherine Zeta-Jones que de española tiene lo mismo que yo de Congoleño llevan adelante este ejemplo de matinée de sábado por la tarde y mucho pop que eventualmente entretiene. Apenas 3. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 2.5

Fito: 2

Gastón:

Martín: 2

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 2.375

Interview With The Vampire: The Vampire Chronicles de Neil Jordan (1994)

Una película que se filmó con la intención de volverse legendaria, basada en la novela de Anne Rice, con los protagónicos de Tom Cruise y Brad Pitt y con Christian Slater, Kristen Dunst, Stephen Rea y Antonio Banderas en los secundarios; y que eventualmente no vivió a la altura de las expectativas. Se cuenta la historia de Lestat el Vampiro a través de los ojos de Louis todo en un tono muy homosexual y muy lejos de una historia de vampiros como uno se la hubiera imaginado a priori. Todo mundo sobreactuado hasta el final. 2 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 2

Fito:

Gastón:

Martín: 3

Rodrigo: 2

Promedio Tripartito: 2.33

Mr. & Mrs. Smith de Doug Liman (2005)

Otro de los sendos fracasos de Liman, quien fuera responsable también de la impresentable Jumper. En este caso con la pareja del momento, Angelina Jolie y Brad Pitt haciendo nada más que poner cara de estrella que vende porque si. Están casados entre sí, pero ambos tienen una vida oculta como agentes secretos que llevan a cabo misiones que a James Bond le quedarían grande. La Jolie, haciendo de recia (por enésima vez) y Pitt haciendo de lindo (por enésima vez). Muy apenas 2. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 3

Fito: 2

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 2

Promedio Tripartito: 2.33

The Recruit de Roger Donaldson (2003)

Una película entretenida sobre la CIA y espionaje interno. Pacino es un veterano reclutador de nuevos talentos para la agencia y agarra a Colin Farrell para que se les una. Fase de entrenamiento, fase de preparación y eventualmente la puesta en práctica de lo aprendido. Como dije, entretiene, cierra con vueltas de tuerca más o menos predecibles y obvias, pero en realidad tanto Farrell como Pacino parecen haberse levantado con ganas para filmar esto y ambos rinden bien. 3 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 3

Fito: 2

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 2.66

The Mummy de Stephen Sommers (1999)

A estas alturas ya se puede hablar de un clásico del cine de aventuras. Un rol que a Brendan Fraser le permitió reinventarse como héroe de acción al mejor estilo de Harrison Ford en las Indiana Jones. Acompañado por un muy decente reparto que incluye a Rachel Weisz, John Hannah, Arnold Vosloo que es el príncipe Imhotep y posteriormente la momia en sí, Oded Fehr y Erick Avari. La película tiene todo, viajes, tiros, corridas, humor, tumbas, pirámides, entretenimiento al 100% y vale un muy sólido 4. Por Rodrigo.


Puntajes:


Federico: 2


Fito: 4


Gastón: 3


Martín: 4


Rodrigo: 4


Promedio Tripartito: 3.40

The Mummy Returns de Stephen Sommers (2001)

La secuela con el reparto completo. En este caso hay un tema con un ser que hizo un pacto con Anubis y tiene el poder de controlar a los ejércitos del Dios. Este personaje no es otro que Mathayus, El Rey Escorpión, interpretado por Dwayne “The Rock” Johnson y que posteriormente se transformara en un spin-off de la saga. Tampoco le falta nada como película de aventuras y cumple con su cometido de cabo a rabo. 4 puntos. Por Rodrigo.


Puntajes:


Federico: 2


Fito: 3


Gastón:


Martín: 2


Rodrigo: 4


Promedio Tripartito: 2.75

Las Hurdes (Tierra Sin Pan) de Luis Buñuel (1933)

Corto documental que retrata la miserable región de Las Hurdes, considerada en la época, la zona más pobre de toda España. Cámara en mano, Buñuel escala las montañas donde están los pequeños pueblos de Las Hurdes y muestra el día a día de esa gente, tan lejos de la civilización como de cualquier esperanza de un mejor porvenir. Es verdad que el filme carga demasido las tintas en los aspectos más escabrosos de los habitantes de Las Hurdes pero el realismo registrado por Buñuel lo convierten en un impresionante ejemplo de cine documental. Sólido 4. Por Martín. 

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo:

Los Olvidados de Luis Buñuel (1950)

Dejando al surrealismo de lado, ya establecido en México y con las armas, ahora, del neorealismo italiano, Buñuel se despacha con este filme sobre un grupo de jovenes pobres en los suburbios de Ciudad de México. La película es extremadamente violenta y deja claro que están todos jodidos: los pobres indefensos (que se vuelven alimañas cuando son ayudados), los benefactores, las familias y los encargados del orden y la justicia. La historia es un mecanismo de relojería; un guión desarrollado con especial cuidado donde todas las subtramas abiertas a lo largo de sus 90 minutos, cierran en un final desolador. Sólido 5. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo:

L'age D'or de Luis Buñuel (1930)

Buñuel explota al máximo en su segundo filme las premisas estéticas y teóricas de UN CHIEN ANDALOU. La historia se ata más a un plano lineal aunque van apareciendo, de forma soberbia, los destellos oníricos y antinarrativos más caros a la escuela surrealista. A modo de ejemplo: cuatro obispos sentados sobre unas rocas en la playa que, en un segundo, mutan en calaveras visitadas por hormigas. Grande don Luis! Un 5. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo:

Un Chien Andalou de Luis Buñuel (1929)

Demasiado se ha escrito sobre el primer filme de Buñuel, este corto surrealista que ha servido como carta de presentación de todo un movimiento artístico del que el propio Buñuel sería el primero en separarse con los años. En quince minutos, Buñuel se las ingenia para filmar una aterradora historia de alucinaciones (con un guión escrito o delirado a medias con Salvador Dalí) con perpetuo acompañamiento de tango. Cada escena, cada plano en realidad, es una joyita. 5. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo: 3

Dead Man's Shoes de Shane Meadows (2004)

Richard (un impresionante Paddy Considine, también co-guionista del filme) es un soldado que vuelve de prestar servicio en Afganistan a su pequeño pueblo en la campiña inglesa. Lo hace con el objetivo de vengarse de los tipos que vejaron a su hermano subnormal. La película narra el plan de venganza de Richard aunque, a medida que pasa el metraje, Meadows deja de poner el foco en el vengador para centrarse en sus victimarios. Las escenas de violencia son desgarradoras y generan un fuerte choque con la hermosa fotografía de los alrededores del pueblo. La banda de sonido es colosal y cada escena en que aprece Considine (que se parece demasiado a Chuk Norris), vale oro. Sólido 5. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito: 5

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo: 5

Promedio Tripartito: 5.00

L'appat de Bertrand Tavernier (1995)

Un trío de jovenes parisinos (una mujer y dos hombres) quieren reunir fondos para viajar a Estados Unidos y, ante la ineficiencia y el desgano por trabajar, optan por planificar un robo valiéndose de la carnada del título (la divina Marie Gillain). Con mucho ritmo, Tavernier va desgranando el día a día de la planificación, los ensayos y demás, cayendo en ciertos toques de comedia que tienden a romper el clima de tensión que, aún así, se sigue gestando. Y allí está, como siempre, inevitable y fatal, ella, la única, la olla de mierda. Sólido 4. Por Martín.


Nota: El título internacional es The Bait.


Puntajes:


Federico:


Fito:


Gastón:


Martín: 4


Rodrigo:

martes, 28 de junio de 2011

X-MEN: First Class de Matthew Vaughn (2011)


El origen de la relación entre Charles Xavier, quien luego será el Profesor X (James McAvoy) y Eric Leshner, quien luego será Magneto (Michael Fassbender) ambientada a inicios de los años 60s en plena crisis de los misiles en Cuba. La agotada saga de los X-Men (la mediocre X-Men 3 y la mala Wolverine: Origins se encargaron de agotarla) gana nuevas energías en esta precuela, la mejor de la saga (junto a XMen 2) para este escriba. Las relaciones entre los personajes están muy bien construidas, McAvoy y Fassbender se sacan chispas, hay un estupendo villano en un Kevin Bacon que seguro se divirtió de lo lindo y mucha acción y humor. Eso sí, el conflicto entre Xavier y Magneto, es decir coexistir con los humanos o luchar contra los humanos, es ganado ampliamente por Magneto en esta entrega mientras que Xavier peca casi que de idiota con su prédica de tolerancia. Lo único que se le puede cuestionar es las pocas motivaciones de sus secundarios, quienes aparecen un tanto desdibujados. La nota genial: Magneto cazando criminales de guerra nazi como el Laurence Olivier de Los Niños del Brasil, pero con superpoderes. Paga un solido 4. Por Fito.

Puntajes:

Federico: 4

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 4.00

She’s Out Of My League de Jim Field Smith (2010)

Kira es un empleado de seguridad del aeropuerto de Pittsburgh cuya novia lo ha dejado hace ya 2 años y no puede superarlo. Cuando conoce de casualidad a Molly todo puede cambiar. Aunque él es un 5, o a lo sumo un 6, y siendo ella un 10, las diferencias parecen insalvables, porque como todos sabemos a lo sumo se puede lograr un salto de 2 puntos. Esa es la opinión de sus amigos. Entretenida y de a ratos simpática comedia de una historia que hemos visto 100 veces. Llega al 3. Por Gastón.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón: 3

Martín:

Rodrigo: 2

The Girl Next Door de Gregory Wilson (2007)

Debo decir que me equivoqué de película cuando me puse a ver esta. Pensé que era otra de igual título y que es una comedia pasa-rato. Ésta en cuestión no es una comedia, de hecho es todo lo contrario. Corren los años 50 cuando se muda al lado una vecinita de unos 12 años con su hermana lisiada, ambas sobrevivientes de un accidente de tránsito que cobró la vida de sus padres. Nuestro pequeño héroe verá como su nueva amiga es víctima de maltratos por parte de su familia adoptiva. Presten atención: ni se acerquen a esta película si no quieren quemarse la cabeza, porque cuando escribí maltratos me quedo corto, cortísimo. Los últimos 40 minutos de película son una espiral descendente de humillación, violación y aberración que no se detiene, no se de-tie-ne. Hay que ponerle un puntaje a esto y le pongo 3, pero es algo tan crudo que se vuelve difícil de evaluar. Por Gastón.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón: 3

Martín:

Rodrigo:

Observe And Report de Jody Hill (2009)

Seth Rogen interpreta a un guardia de seguridad de un shopping mall que se cree detective de interpol, ¿quién no conoce a un personaje similar? Se empleará a fondo para capturar a un exhibicionista que ha hecho pasar un mal rato a su “damisela en apuros”. Otra película tonta tonta, de la mano de esta banda de tontillos que no paran de hacer sonar la máquina registradora. Apenas funciona como algo para pasar el rato. Queda en un 2. Por Gastón.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón: 2

Martín:

Rodrigo:

Grizzly Man de Werner Herzog (2005)

Película documental que recoge las filmaciones de Timothy Treadwell, quien convivió durante 13 veranos con osos grizzlies, hasta que se lo comieron, por cierto. Herzog recopila el material y lo intercala con entrevistas a personas que conocieron a Timothy, familia, amigos y detractores. El propio Herzog emite aquí y allá opiniones acerca de lo que siente respecto a esta persona que termina retratado como alguien más bien polémico. Es una pena que la mayoría del material esté filmado con una cámara amateur, porque la belleza del paisaje y la majestuosidad de los animales se ven menospreciadas. Creo que nadie se ha acercado tanto a estas bestias en su estado más natural como este anormal (con el mayor de los respetos). Un 4. Por Gastón.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón: 4

Martín: 4

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 3.66

Sucker Punch de Zack Snyder (2011)


Había mucha expectativa sobre este filme, el cuarto en la carrera de Snyder y el primero con guión original del propio realizador. Un consejo Snyder, seguí adaptando historietas o haciendo remakes, porque de guionista tenés tanto como yo de taxidermista. Una historia increíblemente vacía: una jovencita internada en un psiquiatrico que mediante su mundo surreal puede orquestar una suerte de escape, mezcla de manga japonés, videoclip y videojuegos, que propone espectaculares momentos visuales pero sin ninguna, en ningún momento ni por error, historia que genere la menor empatía con sus protagonistas (que para colmo son de madera actuando). Andan por ahí Carla Gugino y Scott Glenn como perdidos, preguntándose sin duda como carajo llegaron a esto. Un precioso y sólido 1. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 1

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

The Frisco Kid de Robert Aldrich (1979)


Esta es la historia de Avram Belinski, un rabino polaco, que recibe el encargo de abrir una nueva sinagoga en San Francisco. El año es 1850 y Avram termina llegando a Filadelfia, sólo para perder el barco a Frisco y a tiempo de que comiencen todas sus desventuras. Comedia y western a partes iguales, que encuentra en un enorme Gene Wilder el actor ideal para matizar las partes cómicas, las dramáticas y los momentos de aventura más clásica en un personaje entrañable como llega a ser este rabino. Un pistolero (un jovencito Harrison Ford) se sumará a su aventura y lo ayudará a lo largo de su camino. La quimica entre Wilder y Ford es estupenda y ambos están muy bien en sus respectivos roles. En algún momento da la impresión que las cuitas del rabino se solucionan demasiado rápido, pero es en su tenso final, con su giro dramático a tono, que alcanza el 4. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

Easy A de Will Gluck (2010)


Comedia romántica de adolescentes que homenajea al mejor cine de este estilo, el de la década del 80 dirigido por John Hughes (a quien se le rinde tributo directamente en varios momentos) sobre jovencita lista que sin embargo se ve enredada en su propia red de mentiras (que involucran más que nada su supuesta promiscuidad). Muy entretenida, aunque un poco estirada, se apoya en un estupendo protagónico de Emma Stone (la cara de nada de "Zombieland", que aquí reluce) y un elenco de caras secundarias, Malcolm MacDowell, Thomas Haden Church, Lisa Kudrow, donde destacan- cuando no- Stanley Tucci y Patricia Clarkson, como los padres de la protagonista. Sólido 3. Por Fito.


Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 3

The Naked Kiss de Samuel Fuller (1964)


Kelly es una prostituta que llega al pequeño pueblo de Grantville, donde su vida promete dar un cambio. A pesar de la reticencia de Griff, el poli local, arma una nueva vida, como enfermera del hospital para niños minusválidos y conoce al que podría ser el hombre de sus sueños. Pero nada es tan simple y una mezcla entre su pasado y sorpresas varias del presente pueden llegar a destruirla. Fuller imprime de "noir" este melodrama que se empaña continuamente por las malas actuaciones (en particular un coso llamado Michael Dante) y, a pesar de unos giros inesperados, termina por ser bastante flojo en su resolución. Paga un 2. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 2

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

Papillon de Franklin J. Schaffner (1973)


Ambiciosa y épica es la historia del protagonista Papillon (un grandioso Steve McQueen) quien en compañía de su amigo Louie Dega (un no menos imponente Dustin Hoffman) será encarcelado en la Guyana Francesa y sometido a los peores vejámenes. No menos de 20 años (aunque la cantidad exacta no se revela nunca) son los que pasará encerrado mientras, poseedor de un espíritu ingobernable, tratará de escapar una y otra vez. El filme es muy bueno, matiza los dramas (que son muchos) con momentos humorísticos o los más caros al cine de aventuras. Su único defecto, si es que tiene alguno, es que dura 2 hs y media y se notan. Un sólido 4, muy recomendable. Por Fito.


Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo: 5

Promedio Tripartito: 4.33

Drive Angry de Patrick Lussier (2011)


Nicolas Cage (una vez más, con una indignísima peluca) es John Milton, un ex camionero que escapa de una curiosa cárcel para vengar la muerte de su hija y recuperar a su nieta, secuestrada por un culto satánico. Y la va a recuperar a tiros, explosiones, desmembramientos y demás muertes gore, más caras al cine de terror que al de acción. El asunto es una pavada atorrante, así de simple. Un homenaje (y van...) al cine "Grindhouse" de la década del 70, con autos despampanantes (un Dodge Charger del 69 es uno de los vehículos del protagonista), mujeres hermosas desnudas y malos malísimos. Algo muy, muy berreta, pero en definitiva, entretenido. Ayudan Cage (creáse o no) y Amber Heard como coprotagonista femenina. Hay un estupendo villano a cargo de Billy Burke, un William Fichtner que se roba cada escena en la qué aparece, y caras conocidas como David Morse y Tom Atkins. Quedamos en un 2 para pasar el rato. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 2

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

The Iceman Cometh de John Frankenheimer (1973)


New York, 1912. Un grupo de alcoholicos ven pasar sus días y sus noches en la trastienda del bar de un hotel. Acabados, derrotados, inútiles, estas piltrafas humanas sólo viven para beber y, quizá, por la llegada de Hickey, el único con dinero del grupo, que viene una vez al año para el cumpleaños de Harry Hope, el dueño del lugar. Esencialmente, se trata de teatro filmado (sobre obra de Eugene O´Neill) algo que rara vez sale bien (me viene a la mente "Arsénico y encaje antiguo") y que aquí no es el caso. Descollan las actuaciones, eso sí: Lee Marvin es Hickey y Robert Ryan, Larry, su antagonista. Hay sólidos secundarios a cargo de Fredric March (Harry Hope) y un imberbe Jeff Bridges. Pero el resultado final es pesado, denso, en resumen: aburrido. Un 2. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 2

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

Coisa Ruim de Tiago Guedes & Frederico Serra (2006)

Una delicada historia de suspenso y terror, muy pero muy contenida y para nada efectista. Bien llevada por el dúo de directores que se encargan de lograr el clima a puro encuadre y con sólidas actuaciones. Una familia se muda a un pequeñito pueblo en la campiña portuguesa y no pasará mucho tiempo para que las extrañas situaciones mezcladas con el folklore y la superstición local empiecen a crear un clima de opresión y suspenso. Buen cine portugués, 4 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

Cocktail de Roger Donaldson (1988)

Un drama con toques de comedia sobre un par de personajes, Tom Cruise y Ryan Brown, que son bartenders con ciertas expectativas de vida y de futuro. Va todo mezclado con las inevitables historias románticas y con el “lograrlo” y ser exitoso en la vida. Es una película que por alguna razón marcó una época. Entretenimiento sin mucho más. 3 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 2

Rodrigo: 3

Insidious de James Wan (2010)

El último trabajo al día de hoy del director y creador de la saga Saw y de la estupenda Dead Silence. En este caso la historia es de fantasmas y demonios que aparentemente poseen a un niño y la familia que intenta recuperarlo. El guión es un levante bastante poco sutil de Poltergeist y además tiene huecos un tanto obvios en cuanto a la facilidad con que se plantean y aceptan premisas, a la naturalidad con que los personajes manejan las situaciones y lo fácilmente que aparece gente con la capacidad de ayudar o guiar en la solución del problema. Hay una banda sonora decente y ciertos climas logrados interesantes, lo que le permite no ser horrible, pero no más allá de un 2 tampoco. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 2

lunes, 27 de junio de 2011

Inside Man de Spike Lee (2006)

Gran trabajo de Spike Lee sobre un grupo de ladrones de banco. Primero debo aclarar que me encantan las películas en donde a uno como espectador lo ponen del lado de los maleantes y uno termina embarcado en un viaje en donde lo único que importa es que los ladrones se salgan con la de ellos. En este caso, un gran guión lleno de vueltas y trampas y con un plan para perpetuar un robo muy creativo. Sólido 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 3

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 3.33

miércoles, 22 de junio de 2011

Game Of Thrones (Serie) (Season 1) de David Benioff y D.B. Weiss (2011)


"Como los Soprano, pero en la Tierra Media" la definió alguien en Internet y no pudo ser más acertado. El mundo que nos propone esta serie (que adapta la saga de novelas "Canción de hielo y fuego" de George R.R. Martin, quien escribe incluso algún guión) es el de los 7 Reinos. Es un mundo fantástico, pero donde lo irreal o ya no existe o es apenas mito (se habla de Dragones, pero es de común acuerdo que ya no quedan) y donde implica mas valor la habilidad diplomática, el saber traicionar, cómo y a quién, que la habilidad con la espada.

La historia da comienzo cuando "La Mano del Rey" (una suerte de administrador de todo el Reino) muere en circunstancias poco claras y el Rey Robert Baratheon (Mark Addy) acude a Winterfell, las tierras del norte, a pedirle a Eddard "Ned" Stark (el siempre imponente Sean Bean) su mejor amigo, que ocupe el rol. Este es el comienzo del fin del incómodo status quo que se viene sosteniendo los últimos 18 años, cuando se combatió al Rey Loco y Baratheon se coronó Rey. Las familias que han quedado al mando, los Baratheon evidentemente, pero también los Lannyster (la Reina, Lena Headley) llevan una relación que ya no aguanta y esta temporada es el quiebre definitivo de esta débil asociación. Pero que no espere el espectador tremendas batallas (aunque algunas hay). Las cosas en Game of Thrones se solucionan más por el engaño y la palabra, que por el filo de una espada.
No es una serie fácil. Incluso para el grado de complejidad que han alcanzado las series de TV hoy, Game of Thrones propone un entramado con no menos de 20 personajes de relevancia y donde hasta el mas lateral secundario puede cobrar importancia y trascendencia. Es una serie que no subestima al espectador y que, por el contrario, le exige un grado de atención mayor, una concentración que uno normalmente le dedicaría a una novela. Espectadores dispersos abstenerse, o vayan armando un árbol genealógico o miren "Glee".
De todos estos personajes, destaco 4 (aunque todos tienen lo suyo). El noble Ned Stark, donde Bean se luce una vez más con mucha, mucha cancha, uno de los pocos hombres buenos en un mundo que no lo es. Daenerys Targaryen (Emilia Clarke) una de las últimas herederas del Rey Loco (de las pocas que sobrevivió a esa revolución que masacró su familia) perdida en el mundo más allá del mar y que de a poco se va constituyendo en una espectacular antagonista. Arya Stark (Maisie Williams) la hija menor de Stark, un torbellino de fuerza y simpatía y por el último, el mejor de todos, Tyrion Lannister (Peter Dinklage) el enano, verguenza para los hermosos Lannister, que, a fuerza de inteligencia, simpatía, maldad y mala leche, se roba completamente la serie en cada capítulo.
Y para destacar algún capítulo (los 10 son impecables y parte de un todo, difícil destacar ninguno) me quedo con el cap 9 "Baelor", donde me quedo claro que esta serie no jodía, que las cosas son complicadas en serio, que o sabés como moverte en "Game of Thrones" o te limpian, así de simple. Y lo peor es que todavía no ha llegado el Invierno. Un 5 machazo, sres. Por Fito.

Puntajes:

Federico: 5

Fito: 5

Gastón: 4

Martín:

Rodrigo:

Promedio Tripartito: 4.66

lunes, 20 de junio de 2011

Johnny Handsome de Walter Hill (1989)


Hill adapta a John Godey. No puede salir mal y, de hecho, no lo hace. Mickey Rourke (muy sólido) es el delincuente deforme que busca venganza de los zarpadísimos Ellen Barkin y Lance Henriksen. Forrest Whitaker es el médico con la esperanza de una nueva vida pero Morgan Freeman (brillante, de una época donde dejaba todo en cada rol por pequeño que fuera) es el poli cínico que no la cree posible. Y Elizabeth "cara de ardilla" McGovern es la chica prometida si esa nueva vida es posible. Policial negro muy correcto, que pasa por encima de ciertos facilismos y soluciones algo caprichosas. Queda en un 3, pero de los recomendables. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

jueves, 16 de junio de 2011

Green Lantern: Emerald Knights de Chris Berkeley, Lauren Montgomery & Jay Oliva (2011)

Una nueva producción de Warner Animation y con la producción de Bruce W. Timm. Es el mismo equipo productor que ha hecho casi todo lo de Warner y DC últimamente y el resultado sigue siendo por lo menos de entretenido en adelante. En este caso, al grupo de Linternas Verde les avisan que hay una amenaza peligrosísima en camino y un evento en particular en una muy buena secuencia de apertura desatan los preparativos para lo que pareciera ser el Armagedón mismo. Esta historia sirve de marco para hacer una especie de Génesis de la historia de todos los Linterna Verde. Los directores logran hacer la película entretenida con un guión que es realmente poco y vale 3 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 3

Jackass: The Movie de Jeff Tremaine (2002)

El grupo de personajes creados para la serie de MTV vuelve a la carga después del éxito de la misma serie y la primera película de esta saga. La bola de enfermos compuesta por Johnny Knoxville, Bam Margera, Steve-O, Chris Pontius, Ryan Dunn, Jason “Wee Man” Acuña, Preston Lacy, Dave England y Ehren McGhehey; siguen haciendo una interminable catarata de estupideces, situaciones dañinas, muchas cosas muy homosexuales, mucho humor escatológico y toda esa gama de “diversión” que los ha hecho famosos. En este caso, la mayoría de las situaciones planteadas a mi no me resultaron, no fueron graciosas. Apenas algún gag por aquí y por allá. 2 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 2

You, Me And Dupree de Anthony Russo & Joe Russo (2006)

Típica comedia de enredos entre una pareja (Matt Dillon y Kate Hudson) y un amigo tercero en discordia que abusa de la hospitalidad, el bueno de Dupree, interpretado por Owen Wilson. Wilson y yo, definitivamente no nos entendemos, su humor no me cierra ni de casualidad, y en este caso, al final del día es una película totalmente olvidable. 2 puntos. Por Rodrigo.


Puntajes:


Federico:


Fito:


Gastón:


Martín:


Rodrigo: 2

The Hangover II de Todd Phillips (2011)

Me fui al cine el fin de semana pasado a ver la secuela de la banda de los peores animales fiesteros sobre la faz del planeta. Bradley Cooper, Ed Helms, el muy gracioso Zach Galifianakis y Justin Bartha se unen nuevamente porque ahora el que se casa es Stu, el dentista que en la primera parte se arrancó su propio diente, en Tailandia con su prometida. En un pestañeo lo que iba a ser una noche tranquila junto al mar, desemboca en otra demencia épica y graciosa al por mayor. Rinde como comedia desde principio a fin, situaciones realmente graciosas se suceden y la “manada” realmente prueba una vez más que nadie se va de fiesta como este grupo de amigos. Sólido 3 como en la primera. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 2.5

Fito:

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 3

D.O.A. de Annabel Jankel & Rocky Morton (1988)

Dennis Quaid interpreta a un otrora prometedor escritor devenido en profesor universitario quien tiene un bloqueo y no escribe nada de calidad desde hace un buen tiempo. Un estudiante le deja un escrito para que lea le dé su opinión. El mismo estudiante muere en lo que aparenta un suicidio pocas horas luego de haberle preguntado si había leído lo que le entregó. Desde ese momento empieza una sucesión de hechos y descubrimientos que no harán más que oscurecer todas las circunstancias. Divertido thriller que retrata de alguna forma el cine de la época. Se nota la influencia Hitchcock en algunas tomas. Arranca muy bien pero sobre el final las resoluciones parecen un poco más simples de lo que prometían ser. Queda en un 3. Por Gastón.


Puntajes:


Federico:


Fito: 4


Gastón: 3


Martín:


Rodrigo: 

Stranger Than Fiction de Marc Forster (2006)

Will Ferrell interpreta a un contador que trabaja para la IRS cuya vida solitaria y rurinaria se ve súbitamente invadida por una voz femenina que relata lo que va haciendo. Comenzará entonces la búsqueda del origen de esta voz, primero con un analista y luego con un profesor de literatura (Dustin Hoffman), para descubrir que probablemente él sea un personaje en la ficción de un escritor. Funciona muy bien de a ratos como comedia y en otros como un drama. Es muy divertida y la ficción dentro de la realidad, cuando está bien manejado, rinde. Ferrell está muy bien; Hoffman está en un plan más de hacer la plancha; y anda Emma Thompson en el papel de la escritora, excelente. Un 4. Por Gastón.

Puntajes:

Federico:

Fito: 5

Gastón: 4

Martín: 5

Rodrigo: 1

Promedio Tripartito: 3.75

Life On Mars (Serie) (Season 1) Matthew Graham, Tony Jordan & Ashley Pharoah (2006)

El detective de policía de la ciudad de Manchester, Sam Tyler, sufre un accidente y entra en coma. Bueno, en realidad entra en coma o viaja al pasado, eso no lo sabemos. Lo que sabemos es que Sam despierta en 1973, en la misma ciudad de Manchester. Ahí, o entonces, intentará lidiar con sus circunstancias y resolver la forma de volver a su tiempo o despertar del coma. El verdadero atractivo de la serie pasa más por la interacción de Sam con sus colegas de los 70’s que por sus intentos de volver. Hay una química imponente entre Sam y su jefe, en una relación de amor-odio de esas que marcan un hito en la televisión. Los métodos de uno se chocan frontalmente con los del otro y a su vez se inspiran un respeto y rechazo mutuo que resulta en el alivio cómico de la serie. Un aviso para que tengan en cuenta, la serie se puede ver sin ningún problema como capítulos unitarios, algo que recomiendo en caso de que no quieran seguirla. Es más, me parece que puede funcionar mejor como algo que se ve cada tanto, ya que como decía el principal atractivo pasa por los detalles que se ven en cada capítulo que por el hilo conductor de toda la serie. De los ocho episodios que componen la primera temporada, destaco el 3 y el 5. El primero pinta la realidad social de la época con un caso de homicidio en una fábrica durante una huelga. El segundo trata un tema muy actual para nuestra sociedad como lo es la violencia en el fútbol, en este episodio se ilustra la semilla que terminará desembocando en la tristemente célebre violencia hooligan. Ocho episodios de casi una hora cada uno, formato típicamente inglés. Un 4. Por Gastón.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón: 4

Martín:

Rodrigo:

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