sábado, 29 de junio de 2013

World War Z de Marc Forster (2013)

Es así como acaba el mundo cuando acabe, señores, con hordas interminables de humanos rabiosos que depredan todo lo que se mueve sin pausa y con mucha prisa. Empecemos por lo bueno, es de las mejores películas de género que he visto en los últimos 10 años. A los tres minutos de película la acción es trepidante, así como la eterna queja que siempre tenemos de que a nadie se le ocurre decir "muchachos no le demos vueltas, estos son zombies", Forster con mucho pulso la obvia. No solo no tiene nada de la cuestión moralista y pro militar de los últimos tiempos sino que en por lo menos tres escenas los pinta como un grupo bastante desalmado, grosero y antipático; tiene buenas escenas de suspenso, Brad Pitt de nuevo clarito en su personaje, tiene algunas escenas con huevos en cuanto a su desarrollo y resolución y no tiene sensiblerías baratas por ningún lado. Lo no tan bueno, es que es necesario hacer dos concesiones que en lo personal no me afectaron en nada el desarrollo de la trama, pero que si reconozco que son un poco peregrinas, aunque de nuevo, nada grave. Para bien de todos además, tiene un final abierto que le permite evitar el principal problema del género con finales calamitosos que arruinan todo lo construido. Sólido, sólido 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón: 4

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 3.66

Rosewood Lane de Victor Salva (2011)

Un thriller bastante tonto y predecible de principio a fin sobre una conductora de radio que vuelve a la casa de su infancia luego de la muerte de su padre, un lugar donde ella sufrió abusos y malos tratos. El muchacho de al lado, pareciera ser el ser malvado que evade a todos los policía y podría haber asesinado a su padre y ahora atormenta a la protagónica Rose McGowan. Un aburrimiento de campeonato. 1 punto. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 1

Bill Maher: Be More Cynical de Keith Truesdell (2000)

Show de Stand Up que comienza por hablar de la estupidez Norteamericana, la obsesión con los deportes y los anuncios televisivos, aunque rápidamente deviene en la zona de confort de Maher que es la política y la inevitable cruzada en contra de la religión. Siempre que Maher habla del mundo corporativo es con un gran nivel de crítica, y para muestra alcanza la grandiosa frase que acuña cuando habla de las poderosas compañías de la industria farmacéutica y su política "anti-drogas"… "ellos no quieren un país libre de drogas, quieren un país libres de drogas que son su competencia… Prozac no quiere competir con la Marihuana… porque perdería". Buen 3. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 3

She's Out Of Control de Stan Dragoti (1989)

Comediola de medio pelo sobre un padre de una adolescente que está a punto de cumplir 15 añitos de edad. Poco sabe este pobre desdichado, que junto con los 15 años, su hija va a sufrir un cambio de patito feo a potranca de establo… Tony Danza, siempre simpático es el padre en cuestión y Ami Dolenz es la hija. Además de eso, hay una muy bien armada banda sonora con varios clásicos asquerosamente ochenteros, así que no hay como no entretenerse. 3 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 3

Coal Miner's Daughter de Michael Apted (1980)

Michael Apted es un director que en general funciona y sabe lo que hace aunque nunca ha dado el gran salto. Creo que este es el caso en que más cerca estuvo, contando la historia de la cantante de música country Loretta Lynn, y su camino desde la pobreza a la fama gracias al apoyo y dedicación de su marido, Tommy Lee Jones, y su familia toda, y un talento innato indiscutible. Buena banda sonora, buena representación del sur Norteamericano, y lo fundamental: una fantástica Sissy Spacek encarnando un rol que le valiera un Oscar como protagónico. Sólido 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 4

What's Love Got To Do With It de Brian Gibson (1993)

Biopic sobre la diva, la hermosa, la genial Tina Turner. Sobre sus inicios junto a Ike Turner, sobre los abusos, las golpizas, la(s) violación(es) y todo el sufrimiento que tuvo que soportar una mujer con una voz prodigiosa, un talento descomunal y una fortaleza inagotable para salir adelante y formar su propio destino. Buena ambientación de épocas, gran trabajo de Angela Bassett transformándose muy convincentemente en Tina, así como de un recio Laurence Fishburne como Ike Turner. Por supuesto que además de un buen trabajo en casi todos los departamentos, destaca la preciosa banda sonora. 4 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 4

The River de Mark Rydell (1984)

Un flor de drama sobre una familia liderada por Mel Gibson y la tremenda Sissy Spacek en la Norteamérica rural. Los penares y dificultades que la familia y su granja deberán sortear para poder sobrevivir. El banco queriendo quitarles la tierra, las lluvias copiosas y el bendito río Tennessee que no tiene mejor idea que desbordarse y arrasar con todo. Tiene un componente además del amor a la tierra donde familias y generaciones se han forjado y el quedarse en el terruño que es de uno y pelear contra todo por salir a flote. Apenas 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 4

Flypaper de Rob Minkoff (2011)

Grata sorpresa con esta película que por sobre todas las cosas es una comedia, por lo que hay que respetar que muchas partes del guión que se suponen "serias" no sólo no lo son, sino que son en realidad un recurso para causar risa. Un muy inspirado Patrick Dempsey, es un hombre con un vasto radio de psicosis, quien llega frente a la cajera de banco al mismo momento que dos grupos por separado de ladrones irrumpen para robar la institución. Un grupo altamente organizado, muy high-tech, y el otro, el muy gracioso dúo de palurdos subdesarrollados interpretado por Tim Blake Nelson y Pruitt Taylor Vince. En el reparto se suman Ashley Judd, Mekhi Phifer, Matt Ryan, Jeffrey Tambor y Octavia Spencer. Salvando distancias, tiene algún diálogo con la estupenda Murder By Death de Robert Moore y las vueltas de investigación sobre lo que realmente sucede en el banco realzan el interés a cada minuto. Alcanza el 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 4

Köld Slóð de Björn Br. Björnsson (2006)

Un reportero se entera por una compañera de trabajo que un hombre falleció en una planta hidroeléctrica en el norte ("up north" es la expresión que utilizan) y hay quienes hablan de que el lugar está embrujado o tiene un mal karma. Un hecho posterior a esa noticia volcará a nuestro periodista a seguir él mismo el caso por sus propios motivos personales. Tiene interesantes climas, una fotografía muy bien lograda, ese "up north" al que se refieren es en realidad el fin del mundo congelado donde no hay más que hielo y caribús, y el misterio tiene sus momentos y sus vueltas. No es para enloquecerse pero alcanza para una hora y media de buen entretenimiento y hasta capaz que algún sustito. Buen 3. Por Rodrigo.

Nota: El título internacional es Cold Trail.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 3

Hide And Go Shriek de Skip Schoolnik (1987)

Del Slasher más berreta y medio pelo de los ochenta (década generosa si las hubo, eh?) se desprende este clásico de VHS que vi hace una vida atrás y que nunca más pude volver a encontrar hasta ahora. El título en Sudamérica fue "Corre Por Tu Vida", lo cual obviamente no tiene nada que ver con el título en inglés, y era casi lo único que recordaba, así que googleando mucho y con paciencia terminé por encontrarla y verla nuevamente. Un grupo de adolescentes tienen la idea de hacer una fiesta de graduación en una tienda de muebles a la que no entendí mucho por qué llegan, pero imagínense qué lugar con más onda puede haber para hacer una fiesta de graduación que una mueblería… pero en fin. Otro clásico de le adolescencia que no puede ser rescatado ni loco. 1 punto. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 1

Chris Rock: Never Scared de Joel Gallen (2004)

Cuarto especial de Chris Rock para HBO y todavía previo al ya reseñado Kill The Messenger. En este caso, el comediante se pasea por algunos temas de actualidad, cuestiones de su matrimonio y las relaciones entre hombres y mujeres y algunos otros temas, y si bien en general es entretenido, no tiene momentos explosivos y en mi caso al menos, me arrancó sonrisas pero no carcajadas. 2 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 2

martes, 25 de junio de 2013

Battlestar Galactica (Serie) (Season 4) de Ronald D. Moore (2008)

Bueno, final de la serie. Y la verdad, lejos está este final de todo lo que prometía en un principio. El giro de lo científico a lo religioso fue grosero, amén de que la revelación de quienes son los 5 Cylones escondidos entre los humanos no tiene pies ni cabeza en al menos 4 de los casos. Con todo y el desgaste de una serie que evidentemente no sabía como cerrar, se rescatan algunos buenos momentos en esta última temporada, pero termina rescatando un aceptable por lo logrado antes. Así que un 3 y una lástima no haber estado a la altura de lo anterior. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo:

The Sweeney de Nick Love (2012)

Policial británico algo genérico, que encuentra al recio Ray Winstone en la piel de Jack Regan, lider de los Sweeney (la brigada armada de la policía) persiguiendo obsesivamente a unos asaltantes. Hay algunos buenos secundarios (Ben Drew, Alan Ford) y un par de correctas escenas de acción, pero nada nuevo bajo el sol en esta adaptación de una serie de TV de la que nunca había oído nombrar. Un pasarrato entretenido, pero nada más. 3. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo:

lunes, 24 de junio de 2013

Now You See Me de Louis Leterrier (2013)

A la usanza de las películas tradicionales de policial negro de criminales –las crook story- se nos presenta a los protagonistas por separado y sus habilidades. Así, está Daniel Atlas (Jesse Eisenberg) un ilusionista callejero; Merritt McKinney (Woody Harrelson) un mentalista que haría palidecer a Patrick Jane; Henley Reeves (Isla Fisher) una escapista que sigue la escuela del mejor Houdini y Jack Wilder (Dave Franco) un prestidigitador con gran habilidad física, capaz de vaciar bolsillos a toda velocidad. Una vez presentados, los cuatro son reclutados por una organización misteriosa –tanto para ellos los protagonistas, como para nosotros los espectadores- y un año más tarde aparecen reinventados como “los 4 Jinetes”, el más espectacular número de magia colectiva que para sorpresa del mundo robará un banco.
La nueva película del irregular Louis Leterrier –responsable de la mediocre saga de El Transportador, las entretenidas Clash of The Titans y The Incredible Hulk, que tiene al menos una película imperdible que es Danny The Dog- sabe desde el principio cual es su falencia: si da tiempo al espectador que razone aquello que está pasando, sobre todo al momento de explicar los trucos, la estantería se cae toda. Por tanto, apuesta a un ritmo vertiginoso que busca no dejar un segundo de respiro, siguiendo a la pareja de policías (Mark Ruffalo y Melanie Laurent) que perseguirá a los magos ladrones. Esta conversión de argumento a cambio de ritmo funciona a veces y a veces no. La cámara gira 360 grados y se sacude como presa de epilepsia, lo que hace que no siempre se entienda que está pasando.
Otro gran problema del filme es que su cuarteto protagonista, por los quienes al fin y al cabo el espectador debería estar hinchando, son completamente anti empáticos. Está el pedante insoportable (Eisenberg), el pedante soportable (Harrelson y probablemente sea soportable por el carisma del actor) y dos personajes prácticamente de adorno (Fisher y Franco) que sirven solamente para dar variedad de género la primera y una completamente ridícula secuencia de acción el segundo, donde el mago alcanza niveles de combate y habilidades de fuga que dejarían frío al mejor ninja. En la vereda de enfrente, acompañan a los policías Ruffalo y Laurent, secundarios de la talla de Morgan Freeman y Michael Caine (este último completamente desaprovechado) y salen algo mejor librados en el saldo final, sobre todo Ruffalo (hasta que la historia realiza el obligado- y absurdo- giro o vuelta de tuerca tramposa que arruina lo poco que había logrado construir). La trama así mismo se sostiene con alfileres. Todo lo que debería ser una revelación fabulosa del carácter ingenioso de los magos, es una casualidad imposible, un Deux ex Machina salido de la galera o producto de lo inverosímil de todos sus personajes.
En resumen, es un entretenimiento que puede resultar competente para espectadores poco exigentes, que acepten correr por Estados Unidos (bueno, por Las Vegas, New York y Nueva Orleans, la cual, sí, como siempre, está en pleno Mardi Gras) siguiendo a los fabulosos magos ladrones. Para el resto de la platea, quedará la sensación insatisfactoria de cuando el mago revela su truco y en realidad se trata de una tontería vacía, de un elemento técnico que podría haber sido comprado en una casa de electrónica y no de verdadero talento mágico. 1. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 1

Gastón:

Leo: 1

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 1.66

Dane Cook: Vicious Circle de Marty Callner (2006)

Show del año 2006, aparentemente el primero que hizo el actor para HBO. A Dane Cook se lo conoce creo que más y mejor como actor de cine, ya sea en comedias como Detention, My Best Friend's Girl o Dan In Real Life; o en el thriller Mr. Brooks con Kevin Costner que como cómico de Stand Up y si bien este show es en un teatro lleno en Boston, el show en sí deja muchísimo que desear. Aburrido, lento, sin chispa, sin cambio de ritmo, en fin, el peor show que he visto y reseñado de un tipo que parece dominado por la arrogancia y la autoindulgencia. 1 punto. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 1

House At The End Of The Street de Mark Tonderai (2012)

Un thriller un tanto predecible sobre una madre (Elisabeth Shue) y su hija adolescente (Jennifer Lawrence) que se mudan a un pueblo chico, a una casa que está ubicada junto a otra en donde una joven asesinó a sus padres, y su hermano, único sobreviviente de la situación aún vive allí. Como imaginarán, hay múltiples problemas con la casa y su habitante. El cara de nada Max Thieriot es el vecino y hay alguna otra cara conocida en este ejemplo de película sin pena ni gloria. 2 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 2

Quills de Philip Kaufman (2000)

Sólida adaptación de época en la Francia del siglo XVIII. El infame y vil Marqués de Sade ha logrado que su incontenible verborragia lo tenga cautivo en un patético asilo para los dementes. Un drama construido intramuros, con tremendo peso actoral de un reparto por demás sólido. Geoffrey Rush compone un imponente Marqués, el gran Joaquín Phoenix es el Abad de Coulmier, quien dirige el asilo y tiene un cúmulo de tormentos propios. Una preciosa Kate Winslet da vida a Madeleine, una ayudante de tareas objeto de deseo y perversiones de varios de los personajes y otro que casi nunca queda a deber, Michael Caine hace de un sádico y violento doctor, ofendido por las vulgaridades del Marqués, quien se empeñará en hacer de su doctrina y funcionamiento la ley. Muy buena oferta, lo suficiente para un 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 4

Restoration de Michael Hoffman (1995)

Drama histórico ganador de un par de Oscars, ambientado en la corte de Charles II. Ya saben, típica historia de amores y amantes, de traiciones y ofensas y en definitiva de todas las cosillas que sucedían en las cortes europeas para entretenerse en algo. Robert Downey Jr. es un médico que se gana el beneplácito del Rey y por consecuencia de la corte y disfruta de los placeres, hasta que una de las amantes del Rey, un bárbaro Sam Neill, se encarga de embarrar bien la cancha. Acompañan David Thewlis, Polly Parker, Meg Ryan, Hugh Gran e Ian McKellen. Sólido 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 4

Firefox de Clint Eastwood (1982)

Se la podría reconocer como la película madre de Top Gun, tal vez. En mi humilde opinión, de las épocas menos atractivas de Clint Eastwood en la pantalla, con una veta pro militarista excesiva y toda esa carga de Guerra Fría y de que los "Soviéticos" eran el diablo en la tierra. Eastwood es un piloto a quien se lo enviará a la Unión Soviética a robarse el avión de combate que da título al film, que supuestamente es el siguiente paso evolutivo en armamento. Bastante lineal y obvia, con la salvedad de que las escenas de acción rinden, eso es lo único que le permite sostenerse apenas en el 3. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 3

Sleeping With The Enemy de Joseph Ruben (1991)

Thriller sobre violencia doméstica con una interesante Julia Roberts al frente. La pareja ha estado casada por varios años y todo parece bien desde afuera, pero Patrick Bergin, es un marido abusivo, controlador y violento (preciosa combinación) y la pobre Julia vive aterrorizada hasta que un buen día decide planear su propia muerte y rajarse de tan horrible situación. Es buen entretenimiento, está bien llevada, tiene suspenso y tensión bien logrados y como decía, una interesante Roberts. Buen 3. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 3

Curral De Mulheres de Oswaldo De Oliveira (1982)

Una guarrada de campeonato probablemente inspirada por el extraño suceso y condición de "película de culto" de predecesoras como Cannibal Holocaust de 1980. En este caso, un grupo de "adoradores del diablo" secuestran a hermosas mujeres en la selva del Amazonas para venderlas como esclavas sexuales. Eventualmente un grupo de ellas escapan y la cosa se torna en un punto medio entre acción y survival horror… una cosa… abominable. Muchos culos, muchas tetas, algunos desnudos frontales y mucha escena subida de tono. Catástrofe. 1 punto. Por Rodrigo.

Nota: El título internacional es Amazon Jail.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 1

Il Paese Del Sesso Selvaggio de Umberto Lenzi (1972)

Que grandes que son los tanos… nos entregaron el Giallo, nos entregaron la picaresca aunque no sólo ellos… el erotismo de los 60 y 70, que pueblo generoso!. Esto no podía ser menos. Asumo que probablemente sea una de las verdaderas películas originales que dieron inicio al subgénero de caníbales que persiguen mujeres semi en bolas. Un fotógrafo es secuestrado por una tribu, pero después de un tiempo se enamora de la hija del jefe y termina por ayudar a sus captores en luchar contra… ta ta ta taaaan… la tribu vecina de caníbales!. Memorables actuaciones de las mega estrellas Ivan Rassimov y Me Me Lai en los portagónicos, con el apoyo de las magníficas Prasitsak Singhara y Sulallewan Sucantan en los secundarios, pero el que se les roba cuanta escena tiene es el maravilloso, genial, incomparable Song Suanhud y su estupendo rol como el doctor brujo. Un 1 tan, pero tan grande y contundente que es comparable a pocas cosas… honestamente creo que es tan terrible que hasta se merecería un 2. Por Rodrigo.

Nota: El título internacional es The Man From The Deep River.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 1

Game Of Thrones (Serie) (Season 3) de David Benioff y D.B. Weiss (2013)

"Era muy difícil mantener el puesto de mejor serie del año y, como era de esperar, no se logró." Así arranca la reseña del amigo Fito de la segunda temporada de GoT y es correcto, pero ahora vuelve a subirse al primer puesto del podio. La tercera temporada de GoT levanta maravillosamente, con capítulos excelentes que te dejan sin aliento, o que terminan y queda un silencio sepulcral. Esta tercera temporada es mejor que la segunda claro está pero todavía por debajo de la primera. No hay mucho para decir más que Game of Thrones se levanta del pequeño traspié que tuvo en la segunda y que nos deja con muchas ganas de ver una 4ta temporada. Un 4,5. Por Federico.

Puntajes:

Federico: 4.5

Fito: 5

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo:

The Mentalist (Serie) (Seasons 3, 4 & 5) de Bruno Heller (2010, 2011, 2012)

No me gusta reseñar tantas temporadas juntas, pero en este caso The mentalist se presta bastante bien ya que en termino generales son todos capítulos diferentes pero con el mismo estilo, dígase un asesinato y el equipo de la policía del California Bureau of Investigation junto con el amigo Patrik Jane lo resuelven. Pero toda la serie tiene un hilo conductor y es atrapar al asesino serial conocido como Red John, que entre sus víctimas tiene a la mujer e hija de Patrik. Si bien la serie mantiene un buen ritmo con cada capítulo, alguno mejor que el otro, ya la trama principal de atrapar a Red John se alargo demasiado. Sin dudas de las tres temporadas la 4 es la mejor, seguida de la 3 y luego la 5. Un 3 y tengo la sensación de que la próxima temporada es la última. Por Federico.

Puntajes:

Federico: 3

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo:

Seeking A Friend For The End Of The World de Lorene Scafaria (2012)

Steve Carell interpreta a un hombre abandonado por su mujer en la víspera de la caída de un meteorito que destruirá la Tierra y decide buscar a su novia de la adolescencia y para ello cuenta con la ayuda de su joven y bella vecina, interpretada por Keira Knightley. Bueno el fin del mundo no llega lo suficientemente rápido como para impedir que esta película viera la luz. Una aburrida comedia/romántica/fantástica que no se sabe ni para que se dignaron hacer esto. Un final muy emotivo pero que no es de la película. Un 1. Por Federico.

Puntajes:

Federico: 1

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo:

7 Cajas de Juan Carlos Maneglia y Tana Schémbori (2012)

La historia es más o menos así; Víctor, un carretillero de 17 años que trabaja en el Mercado 4 de Asunción, Paraguay, un mundo hostil y muy competitivo, necesita conseguir dinero. Recibe entonces una propuesta bastante insólita: transportar siete cajas cuyo contenido desconoce a cambio de 100 dólares. Obviamente nada de esto puede terminar bien y todo desencadena en un triller dramático. Los directores sacan un excelente provecho de los pocos recursos que tienen (cosa que me gustaría que se aprendiera en el cine uruguayo). Un ejemplo de lo bien aprovechado que están los pocos recursos es el magnífico uso del entorno que es un personaje más de la película. Gratamente sorprendido con esta película paraguaya, la primera que he visto. El final y otros detalles no le permiten llegar a un puntaje superior. Un 3,5. Por Federico.

Puntajes:

Federico: 3.5

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo:

viernes, 14 de junio de 2013

Man Of Steel de Zack Snyder (2013)

Se ha hablado mucho al respecto de cómo la eterna competencia en el mundo del cómic estadounidense –DC vs Marvel- se ha trasladado al mundo del cine, con una clara victoria de Marvel, no sólo por todo lo relacionado a Los Vengadores sino por la saga de los X-Men o Spiderman además, sobre su clásico rival que apenas si con Batman logra competir. Conscientes de ello, en Warner (propietarios de DC Comics) buscaron emular los éxitos logrados con el hombre murciélago traspolando al último hijo de Kriptón al artífice de aquellos: Christopher Nolan. Nolan, asociado para la ocasión con el director Zack Snyder (que tan bien ha adaptado otras historietas como es el caso de 300 o Watchmen), buscaron lograr la misma mística, la misma contundencia, la misma grandiosidad, que habían logrado antes.
Para ello, y esto es sin dudas aplaudible, buscaron apropiarse del personaje. Hacerlo suyo. Y no dudaron en aplicar todos los cambios que consideraron necesarios (esos que hacen que los fans a ultranza se arranquen el cuero cabelludo). Hay cambios de etnia y de género en personajes tan paradigmáticos como Perry White y Jimmy Olsen. No hay identidad secreta para el protagonista. No hay kriptonita. Y a Lex Luthor no siquiera se lo menciona. Y hay que reconocer que nada de esto afecta o condiciona el resultado. Son cambios valientes, realizados en pro de lograr una obra propia y autentica, la cual se nota fue tratada con cariño por los realizadores Snyder y Nolan (con el agregado de otro veterano de las películas de Batman, David Goyer, en el guión).
Este coraje en la búsqueda de su propia versión es por lejos lo mejor de Man of Steel. Esto, junto con grandes aciertos en la elección del elenco, dónde Henry Cavill cumple acertadamente en un rol al que el mundo entero tiene asociado a Christopher Reeve, logrando un Superman joven, iniciático. Que busca todavía su lugar en el mundo, heredero último (o no tanto) de su planeta natal pero depositario de las mejores condiciones de su planeta adoptivo. Amy Adams hace una buena Lois Lane, con más participación al inicio y medio transformada en comparsa y chica a rescatar de caídas en la recta final. Para las figuras paternas, el filme se reserva lo mejor: Russell Crowe como Jor-El (y protagonista exclusivo de una extensa escena inicial que transcurre en Kriptón que se cuenta dentro de lo mejor de la película) y un muy sentido Kevin Costner como Jonathan Kent, quien junto a Diane Lane, brindan humanidad al protagonista. Y cómo suele ocurrir en este tipo de películas, el villano de la función es quien brinda el mejor personaje. El Zod de Michael Shannon es tremendo. Provisto de motivaciones contundentes que lo rescatan de ser un villano simple, es una entidad de poder, capaz de arrasar los planetas necesarios con tal de lograr lo que cree correcto. Un rival a la altura del personaje de Superman.
La historia no varía demasiado de lo que se conoce. Kriptón explota y su único sobreviviente es criado en la Tierra. Allí, reciba las enseñanzas de su familia adoptiva y vaga por el mundo tratando de entender qué es ser un humano, al tiempo que busca sus verdaderas raíces. Un argumento un tanto simple, que además se precipita de repente con la llegada de otros kriptonianos que lo buscan y que hacen que de repente todo se vuelva algo atropellado. Nuestro héroe no acaba de calzarse la capa y las mallas que ya está enfrentando su máximo desafío. Y esto complota en contra de la épica que busca el enfrentamiento final (extenso enfrentamiento final) ya que Superman como tal no ha sido desarrollado en lo absoluto para el momento que las fuerzas armadas terrestres (o estadounidenses, que para el cine de Hollywood siempre viene a ser lo mismo) se alinean a su lado para combatir la amenaza. Evidentemente, el espectador sabe quien es Superman y qué es lo que hace, pero esto no rescata de todos modos el fallo en la construcción de una aventura más cinematográfica.
La mano de Nolan está presente todo el tiempo (reflejada en la banda sonora de Hans Zimmer, que no para un segundo como en todas las películas de Nolan) y esto se ve en la elección del tono de la película. La solemnidad y la intención de una tragedia casi que griega es el objetivo de Man of Steel. Y como en el caso de la épica, tampoco está construida del todo. Al punto de que sobre su recta final se intercalan un par de chistes pavos, que no funcionan, pero que nos revelan que los propios realizadores no estaban muy convencidos de haber logrado esa solemnidad tampoco.
En definitiva, Man of Steel es un buen aporte al mundo de Superman y sale con buena nota en cuanto a producciones sobre los personajes DC se refiere. No logra sin embargo ser mucho más entretenida que cualquier película de acción promedio y que si encima la comparamos con las producciones Marvel, Los Vengadores sigue siendo mucho mejor. 3. Por Fito.

Puntajes:

Federico: 1

Fito: 3

Gastón:

Leo: 2

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 2.25

Un Été Brûlant de Philippe Garrel (2011)

Un drama francés que bordea el existencialismo… con lo que me divierte a mi el existencialismo francés!. Lo voy a confesar, el primer motivo que me llevó a querer ver esta película en el cable, fue la ilusión de ver a Monica Belucci en bolas (que como bien dice Fito, ella sabe ser generosa en ese sentido); y con algo de suerte hasta veía de paso algo que valiera la pena. No es una mala película, pero si un tanto chata, sobre la vida en pareja, sobre los desgastes que se suceden y sobre el agotamiento de la rutina. Louis Garrel comparte el leading role en una cinta que al final del día termina pareciendo poco. 2 puntos. Por Rodrigo.

Nota: El título internacional es A Burning Hot Summer.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Leo: 2

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 2

The Natural de Barry Levinson (1984)

Un reparto completo que incluye a Robert Redford, Robert Duvall, Glenn Close, Kim Basinger, Wilford Brimley, Barbara Hershey, Richard Fansworth y hasta un bastante joven Michael Madsen. Drama deportivo sobre un ascendente y futura estrella del baseball en 1923, un pitcher excepcional, que en camino a su prueba con los Chicago Cubs sufre una situación que lo condiciona de por vida. La película salta 16 años adelante y vemos a un "novato" de 35 años llegando a un equipo en pésimas condiciones. Tiene todos los elementos del drama deportivo, y un guión un tanto débil, con más de una concesión por el camino, sin embargo, es considerada uno de los grandes ejemplos des este sub género de todos los tiempos. En mi caso, distó de impresionarme. 3 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 3

Iron Man: Rise Of Technovore de Hiroshi Hamazaki (2013)

Animación de Marvel pero en versión japonesa, y no hablo únicamente en la producción sino que también la animación en sí tiene una potente inclinación para el lado Manga. La historia no es la gran cosa, un señor por demás misterioso llamado Ezekiel Stane ha creado un peligrosísimo bio-robot llamado Technovore (buen nombre!) el cual amenaza con la destrucción del mundo. Nadie parece del todo apremiado por esta situación excepto Iron Man, y hay varios personajes del universo Marvel que pasan de largo (War Machine, Punisher, Black Widow, Nick Fury, Hawkeye). Entretenimiento sin más vueltas. 3 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 3

Dumb & Dumber de Peter Farrelly (1994)

Otra comedia absurda de la dupla Farrelly y Jim Carrey. A pesar de no ser un estilo de humor para todo el mundo, este ejemplo tiene buenos momentos, no muchos pero algunos. Un par de amigos que exudan estupidez, se terminan por ver involucrados con unos matones y una familia muy rica, lo cual les causará más problemas de los que la dupla protagónica puede manejar. Apenas 3. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 1

Fito:

Gastón: 3

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 2.33

The Incredible Burt Wonderstone de Don Scardino (2013)

Burt Wonderstone y Anton Marvelton son un par de amigos desde la infancia, quienes fascinados por la magia, se han convertido en un dúo muy del estilo de Sigfried y Roy. La relación en el escenario y fuera de el se complica, y a eso hay que sumarle la competencia de Steve Grey. Steve Carrell y Steve Buscemi en los protagónicos, Jay Mohr, James Gandolfini, Alan Arkin y un gran antagónico de Jim Carrey que que hace las veces de un mago callejero muy por el estilo de Criss Angel. Graciosa comedia dentro del estilo que caracteriza a todos estos señores. 3 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón: 3

Martín:

Mauro:

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 3.33

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