martes, 31 de enero de 2012

Hugo de Martin Scorsese (2011)

A ver, el setting es en una Paris de 1930 un tanto retocada para que se vea algo más fantástica o mágica. Scorsese utiliza una historia un tanto forzada y algo peregrina para rendirle un sentido homenaje a los inicios del cine y muy particularmente a uno de sus ídolos de la infancia, el maravilloso Georges Méliès. Cuando la película se aboca a la parte histórica y al tributo en si, rinde mucho, pero cuando nos dedicamos a un misterio que en realidad no es tal, a un par de secundarios que no tienen razón de ser como el villano de Sacha Baron Cohen (quien está muy bien en el rol, pero el rol está forzado en la película) y un Christopher Lee que siempre sabe lo que hace pero que tampoco encaja en la cinta pierde un poco el rumbo. Las poco más de dos horas se sienten y al amigo Martin Scorsese le quedan algunas puntas en el aire que nunca cierran. De todos modos, tiene secuencias que valen la película entera, muy bien por Sir Ben Kingsley y Jude Law hace un cameo diminuto. Alcanza apenas el 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 4.00

It Came From Beneath The Sea de Robert Gordon (1955)


He aquí un ejemplo de la eterna discusión que tenemos con Martín sobre si el cine "viejo" era mejor que el actual o no. Un pulpo gigantesco se ve en la necesidad de cambiar sus hábitos alimenticios a causa de la radiación de la bomba de hidrógeno y aparece en la superficie y aterra la costa de California. Sin guión discernible, pésimas actuaciones de Kenneth Tobey, Faith Domergue y Donald Curtis y la consabida historia amorosa metida a prepo y con calzador que no encaja. Lo único rescatable es Ray Harryhausen en los efectos especiales. Nada la salva del 1 de todos modos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 1

Burlesque de Steve Antin (2010)


Un crisol de clichés, de obviedades y de tonterías en definitiva que aportan poco y nada y que nos muestran que por lo general la máxima de "zapatero a tus zapatos" aplica. Cher y Stanley Tucci se ven rodeados por un mar de mediocridad y hacen lo que pueden por no ahogarse en un barco que va a pique desde el primer minuto. Christina Aguilera no tiene idea, Eric Dane y Cam Gigandet están para verse bonitos y nada más, y andan entreverados Alan Cumming que nunca entiendo como no encuentra su lugar en el showbiz, y Peter Gallagher que está de relleno. La apuesta va para el lado de la música y los números de baile, pero cualquiera que alguna vez vio un show o un video de la Aguilera, no va a ver nada nuevo ni diferente; y finalmente el gran manto rosa y todo se soluciona al final, termina por sepultar el asunto. 1 punto. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 1

Gwoemul de Joon-ho Bong (2006)

Más en clave de comedia que de película de terror, esta historia se centra en un tema que a los orientales parece gustarles mucho: monstruo que toma la ciudad. Es como una variación de Godzilla, pero como dije, más el clave de comedia que otra cosa. Un abuelo de unos sesenta años tiene un puesto de comida sobre la rambla del Río Han y vive con sus dos hijos, con su hija y con una nieta, cuando un bicho horrendo emerge de las profundidades y comienza a sembrar el pánico alrededor de la ciudad. La vimos en su momento con Fito y ahora la volví a pescar en el cable, y sigue valiendo un sólido 3. Por Rodrigo.

Nota: El título internacional es The Host.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Martín: 3

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 3.00

Rocky Balboa de Sylvester Stallone (2006)


Parte 6 de la saga, y curiosamente es de los puntos más altos. Vemos al gran campeón Balboa que es hoy ya un tipo grande, un hombre hecho y derecho que vive lejos del ojo del huracán una vida simple. El campeón reinante de los pesos pesados, Mason Dixon no tiene rivales dignos, y en una "pelea virtual" entre él y el legendario campeón Balboa, Dixon pierde, lo que le lleva a desafiar a Rocky a una pelea. La película evoluciona del clásico drama deportivo que ya vimos mil veces a una historia que nos habla de un hombre grande que aún siente la vida correr por las venas y aún tiene lo que dar. Tiene buenos diálogos, y para muestra un botón; (discurso de Duke, el entrenador justo antes de comenzar el entrenamiento de Rocky)
"You know all there is to know about fightin', so there's no sense us going down that same old road again! To beat this guy you need speed, you don't have it. And your knees can't take the pounding, so hard running is out; and you got arthritis in your neck and you got calcium deposits on most of your joints, so sparring is out. So what we'll be calling on is good old fashion blunt-force trauma. Horsepower, heavy-duty, cast-iron, pile-drivin' punches that will have to hurt so much they'll rattle his ancestors. Every time you hit him with a shot it's gotta feel like he tried kissin' the express train. Yeah!, let's start buildin' some hurtin' bombs." Alcanza el 4.  Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón: 4

Martín: 4

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 4.00

Jaws 2 de Jeannot Szwarc (1978)


Por acá es donde empieza la debacle de una gran original. Primero por la elección de director, ya que Szwarc ha sido toda la vida un muy prolífico director de series de TV, pero en cine, sus puntos más altos son esta Jaws 2 y la muy pobre Supergirl de 1984 y definitivamente no es Spielberg. Roy Scheider repite el protagónico; la locación es el mismo pueblo de Amity ahora 4 años más adelante en el tiempo; lo cual ya habla de la horrible suerte del pequeño pueblo costero para atraer tiburones blancos colosales, con mal carácter y apetito voraz. Después la apuesta a que para cuando se desayunan que anda un monstruo de estos suelto en sus aguas haciéndose un festín, la "carnada" para construir tensión son un grupo de adolescentes y niños que salieron a navegar, y todos sabemos que el cine de Hollywood tiene problemas serios a la hora de matar niños en sus cintas. De todas maneras lo peor pasa por el oportunismo, la inteligencia y la teatralidad detrás de cada intervención del escualo gigante. 2 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 2

Killers de Robert Luketic (2010)


Cuéntenme si esta película la vieron antes. La pareja perfecta se conoce, él: Ashton Kutcher, ella: Katherine Heigl. La vida es color de rosas y prontamente se casan y viven felices, pero él es un asesino ultra preparado quien secretamente tiene una doble vida y ahora, parece que todos sus vecinos son asesinos también contratados para matarlos. Si señores, la misma comedia romántica estúpida, hueca, predecible, mal actuada, poco graciosa y obvia de cabo a rabo que ya vimos millones de veces sin nada que la diferencie o separe. Sólido 1. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 1

Phone Booth de Joel Schumacher (2002)

Un muy interesante thriller a manos del director neoyorquino, que cada tanto pareciera que le gusta hacer estos filmes urbanos de una persona ordinaria cualquiera puesta en una situación desesperada. Colin Farrell es un publicista de medio pelo que sustenta su vida en base a mentiras y engaños. Tiene una esposa, Radha Mitchell y una joven actriz, Katie Holmes, con la que fantasea. Tiene una rutina de funcionamiento, pero hoy, un justiciero anónimo lo obligará confesar su vida o morir en el intento. Hay un par de secundarios de Forest Whitaker y de Kiefer Sutherland. Alcanza el 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 3

Fito: 4

Gastón: 3

Martín: 3

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 3.40

Backdraft de Ron Howard (1991)


Una historia de un cuerpo de bomberos al cual pertenecen un par de hermanos, Kurt Russell y William Baldwin. El primero es un experiente y veterano, mientras que el segundo es un novato con mucho que probar. En ese ambiente hay un asesino suelto que tiene tendencias priomaníacas. El resto de un muy decente reparto incluye a Robert De Niro, Donald Sutherland, Jennifer Jason Leigh, Scott Glenn, Rebecca De Mornay y J.T. Walsh. Alcanza el 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 4

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 4.00

Robin Hood: Prince Of Thieves de Kevin Reynolds (1991)


Una visión mucho más romántica y mucho menos aventurera que la reciente de Ridley Scott. La historia ya la conocemos sin vueltas, pero lo dicho, en este caso va más para el lado romántico que cualquier otro. Kevin Costner es Robin de Loxley, Morgan Freeman su fiel compañero Azeem el Moro y una muy bonita Mary Elizabeth Mastrantonio (qué habrá sido de ella???) es el motivo del deseo. Alan Rickman compone un villano un tanto caricaturesco pero correcto, y además hay un secundario de Christian Slater. La descomunal y poderosa power ballad del gran canadiense Bryan Adams, (Everything I Do) I Do It For You, le pone la cereza al pastel. Entretiene todo el camino. Sólido 3. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico: 3

Fito: 4

Gastón:

Martín: 3

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 3.25

lunes, 30 de enero de 2012

The Bridge On The River Kwai de David Lean (1957)


Ah... qué decir de esta? Otra revisión de un gran clásico que vi de niño, dónde se nos cuenta el encuentro entre dos fanáticos militares en un campo de concentración japonés en Ceylán, durante la Segunda Guerra Mundial. Por un lado, el coronel Saito (Sessue Hayakawa) un sádico comandante japonés, sólo interesado en la construcción de puente del título, por otro, el Coronel Nicholson (el gran, inmenso, enorme, inconmensurable, Alec Guinnes en una de las mejores actuaciones de su carrera) un maniático del orden y la disciplina, obsesionado con el libro de reglas y la convención de Ginebra. Metido en el medio y a su pesar, un Mayor estadounidense (William Holden, otro que siempre está bien) que va a terminar más involucrado en el puente de lo que quisiera. Magnifica obra del director Lean, un clásico entre clásicos, que divierte, emociona, hace pensar y reflexionar, como sólo puede hacerlo el gran cine. Es un 5, claro. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 5

Gastón: 5

Martín: 5

Rodrigo: 5

Promedio Tripartito: 5.00

The Great Scout & Cathouse Thursday de Don Taylor (1976)


Comedia western ambientanda en 1908- o sea, western con caballos y los primeros automóviles- que cuenta la historia de tres pícaros (Lee Marvin, Oliver Reed y Strother Martin) que persiguen a un antiguo socio (Robert Culp) para cobrar una vieja deuda. Este socio se encuentra ahora haciendo campaña para ser gobernador así que lo siguen por todo el oeste, mientras va visitando pueblos. A la persecusión se suma una prostituta en fuga (Kay Lenz) que trae su propia carga de problemas. Sencilla y entretenida, es una buena comedia- sobre todo cuando transita por el "golpe y porrazo"- que se apoya en la labor de un elenco más que correcto para llegar a buen puerto. Un 3. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

Kingdom Of The Spiders de John 'Bud' Cardos (1977)


Sigo con bichejos y filmes setenteros. En un pequeño pueblo de Arizona, una serie de muertes de animales lleva al veterinario local (William Shatner, quien ya había sido el Capitán Kirk pero lejos aún de causar el furor que causó luego) a investigar, acompañado por una joven entomóloga (la bonita Tiffany Bolling). Dado el nombre de la película, no revelo nada al contar que los responsables de las muertes son tarántulas. "Kingdom..." utiliza elementos de otros filmes anteriores (hay parecidos con "Jaws"- el alcalde del pueblo se niega a llamar a cuarentena, más preocupado por la rentable feria anual que por la salud de sus gobernados- "The Birds"- cuando llega el momento álgido, homenajea directamente escenas de la película de Hitchcock- o incluso "The Night of the Living Dead"- toda la secuencia final en el hotel)) pero esto nunca le juega en contra, ya que el director Cardos lleva adelante la historia con buen pulso y genera una gran cuota de suspenso por mérito propio. Una película emblemática de ese mini subgénero de terror donde lo "villanos" son los animales (ojo, que acá también hay una excusa, mínima, ecklógica: las arañas se organizan para atacar presas más grandes ya que el DDT y otros insecticidas las han dejado sin su comida habitual) que ha marcado fuertemente a sus sucesoras (alcanza con ver "Arachnophobia") probablemente por el coraje con el que está hecha. Se utilizaron 5 mil tarántulas reales para su realización y cada bichejo que vemos en pantalla- o caminando por encima de los actores, en ataques- es de verdad. Tan es asi, que cuando los actores se defienden, aplastan arañas reales. Es bastante impactante, aracnofóbicos abstenerse. Como filme, es su final a todo trapo, tan acorde a la pesimista década del setenta, lo que le permite alcanzar el 4. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

Unknown de Jaume Collet-Serra (2011)


Liam Neeson protagoniza este thriller de acción donde interpreta al doctor Martin Harris que se encuentra de visita en Berlín, donde ni bien llegar sufre un accidente de tráfico que lo deja en un coma prolongado. Cuando se despierta, comprueba alarmado que alguien ha usurpado su personalidad. Entonces emprenderá, con la ayuda de una mujer interpretada por Diane Kruger, una frenética investigación para averiguar la verdad de lo que le está sucediendo. Es una película que en mi caso me tuvo mucho rato sin saber bien que es lo realmente estaba pasando. Igualmente da muchos giros que terminan de a ratos aburriendo un poco. Un final quizás esperado para muchos, esta película simplemente entretiene pero el director no llega a lograr el clima que debería tener. Termina siendo mucho menos inteligente de lo que pretende, igualmente logra entretener un poco. Un 2,5. Por Federico.

Puntajes:

Federico: 2.5

Fito: 1

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

jueves, 26 de enero de 2012

The Road To Wellville de Alan Parker (1994)

Una comedia de mediados de los noventa que emula la picaresca italiana de los sesenta. Nos cuenta la historia de un centro de sanación de fines del 1800 o principios del 1900 cuyo dueño es el doctor John Harvey Kellogg, lo cual entrelaza la historia con los inicios de lo cereales hechos de hojuelas de maíz, los famosos Cornflakes de Kellogg's. Gran reparto, empezando por Anthony Hopkins haciendo del doctor Kellogg, protagónicos de Matthew Broderick, Bridget Fonda y acompañados por John Cusack, Dana Carvey, Colm Meaney, John Neville, Lara Flynn Boyle y Michael Lerner. Muchos desnudos, muchos temas sexuales y todo cubierto por un manto de comedia muy entretenida. Sólido 3. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 3

Scrooged de Richard Donner (1988)


Una nueva variación del cuento de Charles Dickens "Un Cuento De Navidad". En este caso planteado en tono de comedia, sin nada de drama, y con Bill Murray en los controles. Murray es un ejecutivo de televisión, sin escrúpulos, que será visitado por tres fantasmas, el de las navidades pasadas, interpretado notablemente por David Johansen, el de las navidades presentes, también un gran personaje a cargo de Carol Kane; y el de las navidades futuras que le "ayudarán a ver" lo que no funciona bien en su vida, sus errores y que siempre hay posibilidad de enderezar el barco. Alcanza el 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

Punchline de David Seltzer (1988)


Una suerte de drama-comedia sobre el mundo de los comediantes en Estados Unidos, específicamente de los que hacen stand-up comedy en clubs de mala muerte y buscan una oportunidad de convertirse en estrellas. Tom Hanks es un joven comediante, talentoso, sin un duro que acaba de abandonar la escuela de medicina. Sally Field es una ama de casa que tiene el sueño de un día ser una comediante, aunque también tiene su casa y familia que atender. La amistad y los vaivenes que se viven en una ciudad como Nueva York redondean un muy correcto trabajo. Alcanza el 4. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

A League Of Their Own de Penny Marshall (1992)


En 1943 la Segunda Guerra Mundial amenaza con cancelar la liga de Baseball norteamericana, por lo que deciden crear la primera liga de Baseball femenina. En un pueblo perdido por Oregon, un reclutador (Jon Lovitz) ve y consigue a dos jugadoras, Geena Davis y Lori Petty y con eso se da el puntapié inicial a una comedia deportiva entretenida. Muy correcto reparto que incluye también a Tom Hanks, Madonna, David Strathaim, Bill Pullman y Rosie O'Donnell. Buen 3. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 3

Mythbusters (Serie) (Season 3) de Peter Rees (2005)


El grupo de investigadores de mitos más famoso de la televisión, ahora si completo como viene hasta el día de hoy (Jamie Hyneman, Adam Savage, Kari Byron, Tory Belleci y Grant Imahara); entran en su tercera temporada con creatividad y ya explorando situaciones que hasta pueden ser comprometedoras para el mundo empresarial, como por ejemplo en el episodio 13 "Killer Brace Position" en donde les llega una historia de que las aerolíneas inventaron el procedimiento de seguridad en caso de accidente en donde se le pide al pasajero que se ponga con el torso contra sus rodillas si tiene espacio y si no que acerque la frente a las rodillas lo más posible y utilice sus manos para apoyarlas en el respaldo del asiento trasero, para que el pasajero tenga una muerte segura, ya que para la aerolínea es más barato pagar por la muerte de un pasajero que por una vida de tratamientos médicos si la persona sobrevive. Esta es una temporada de 24 episodios, aunque hay algunos, como el 5, 8, 9 y el 19 en donde nos muestran detrás de cámaras, o los lugares donde hacen las compras de los componentes que necesitan o simplemente vuelven a hacer mitos que habían hecho en temporadas anteriores pero con los que el público no quedó satisfecho con los resultados. Después, de nuevo una variedad interesante y divertida que pasa por intentar derretir los barrotes de una celda con salsa comestible, si el bostezar es contagioso, todo el episodio 10 dedicado a mitos del cine de Hollywood como si las balas sacan chispas cuando rebotan contra un objeto de metal, si la pintura de plata del Hombre de Hojalata en Wizard Of Oz es peligrosa y puede causar reacciones adversas para la salud, que tan fácil es romper una puerta para irrumpir en una casa por una persona, si una persona puede no salir lastimada luego de lanzarse a través de una ventana y una excelente, la vieja y querida del cuarto lleno de gas y si arrojar un cigarrillo encendido puede causar la combustión del gas. En el episodio 14 prueban si el agua es a prueba de balas, y de paso que tan profundo uno debería nadar para estar a salvo de balas que se estén disparando; y el mejor episodio de la temporada para mi, el 18, en donde arriesgando bastante y metiéndose en problemas, investigan muchos mitos con respecto a los tiburones. 5 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 5

Blazing Saddles de Mel Brooks (1974)

Una típica comedia de Mel Brooks, en clave de western, y con toques de musical, pero muy sobre todo sustentada en diálogos agudos, y humor absurdo por doquier. La construcción de las vías ferroviarias lleva a unos bandidos a intimidar y perseguir a las personas de un pueblo para que un político poderoso y corrupto pueda comprar la tierra barata y enriquecerse cuando el tren pase por allí. El pueblo demandará al gobernador un nuevo Sheriff, para lidiar con el problema, y será así que aparecerá en escena el primer Sheriff negro del oeste. 3 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 3

Manyas, La Película de Andrés Benvenuto (2011)


Un documental uruguayo sobre el Club Atlético Peñarol de fútbol, y muy particularmente enfocado sobre sus hinchas y las pasiones que desata. Si uno tiene la capacidad de verlo objetivamente y sin que el corazón interfiera ni a favor ni en contra, como pieza cinematográfica rinde y funciona, porque explora desde diferentes estratos sociales lo que significa para las personas y lo que sienten al identificarse con una camiseta y unos colores, al punto de trascender lo que atañe únicamente a lo deportivo y se transforma en parte de la vida. Para quien como este escriba, se nace hincha de este equipo y ahora se vive a la distancia desde otro país que ni sabe ni entiende de esa pasión, (muchas veces imposible y desmedida), logra transferir esa empatía y ese sentimiento de identidad con un grupo de gente y con el equipo de los amores. Aunque violenta y exagerada a veces, la competencia deportiva genera pasiones, y en este documental se pueden ver pasiones verdaderas y tan auténticas como es posible, y personajes fabulosos, desde la señora de 65 o más años, cantando en la tribuna Amsterdam "es un descontrol", hasta "El Satanás" que vive en Nueva York y que viajó casi tres días para llegar a ver la final de la copa Libertadores de América; o escuchar los comentarios de Doña Tita Picarelli en la tribuna América. En el mundo, nadie vive el fútbol como en Argentina y Uruguay y este muy correcto trabajo, refleja con mucha dignidad ese sentir y tiene un cierre sumamente emotivo. 4 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

Along The Great Divide de Raoul Walsh (1951)

Un Marshall (prolijo Kirk Douglas) y sus dos deputys (John Agar y Ray Teal, buenos secundarios ambos) rescatan de un linchamiento a un cuatrero (el imponente Walter Breenan, amo y señor de toda la película) que además está acusado de asesinar al hijo de un ganadero. Ellos 4 más la hija del cuatrero (la bonita Virginia Mayo, muy correcta) ponen rumbo a una ciudad con juzgado para que el cuatrero sea enjuiciado, pero el ganadero y sus hombres tienen otros planes. Walsh imprime de cierto aire "noir" a este western donde no falta un misterio, varias traiciones y un tenso viaje a través del desierto. Tiene algunas, pocas, cosas molestas: cierta sobreexplicación para los motivos de sus personajes, es algo previsible por momentos y- no puede faltar- carga con la infaltable historia de amor. Con eso y todo, entretiene y tiene muy buenos momentos. Tan es así que llega arañando al 4. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

Two Rode Together de John Ford (1961)

Los dos que cabalgan juntos -según reza el título- son  el cínico marshall Guthrie McCabe (sólido James Stewart) y el estructurado Teniente Primero Jim Gary (sólido Richard Widmark), dedicados a la aventura de viajar al territorio Comanche para negociar con los indígenas el regreso de un grupo de prisioneros. Western crepuscular que exhibe el oficio de Ford para los espacios abiertos y que abreva claramente -por no decir explicitamente - en filmes previos del director como STAGECOACH (1939) y WAGON MASTER (1950), entre otros. El problema: el mismo que sucede en WAGON..., a saber, el apuro por cerrar la historia y el sabor a falta de minutos que deja ese final bajo el polvo del desierto. Sólido 3. Por Martín.

Puntajes:

Federico:

Fito: 5

Gastón:

Martín: 3

Rodrigo:

Steamboat Round The Bend de John Ford (1935)

La última de las tres películas que Ford dirigiera con la estrella Will Rogers (que fallecería ese mismo año en un accidente de aviación), es un canto al Sur profundo, al delta del Mississippi y al mundo de Mark Twain, entre muchas otras cosas. Rogers es un buscavidas que recorre cruceros vendiendo una pócima milagrosa que, de golpe y porrazo, se verá envuelto en una aventura que tiene como objetivo salvar a su sobrino de colgar en la horca. Hilarante por momentos, profundamente conmovedora en otros, STEAMBOAT... es también la despedida de Rogers, ese multiartista que lo hizo de todo, y casi siempre bien. Sólido 5. Por Martín. 

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo:

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