Frenzy de Alfred Hitchcock (1972)

Esta es la penúltima película de Hitchocock, considerada como su última gran película. Algunos dicen que acá se resumen todos los elementos que lo han caracterizado (yo digo que solo se resumen algunos). Filmada en 1972, me atrevo a decir que tiene cosas muy subidas de tono para la época: violaciones, culos flotantes en el Thames y primerísimos planos a tetas. Imponente banda de sonido (de las pocas verdaderamente recordables de Hitchcock), un gran homenaje a Londres y sus calles, personajes creíbles, y una trama realmente interesante (aunque no plantea grandes sorpresas). La pongo entre las cinco mejores películas de Hitchcock. Pd: Alfred, hasta sus últimos días, siguió obsesionado con las muertes por estrangulación. Puntaje: 4. Por Mauro.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Mauro: 4

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 4.00

The Birds de Alfred Hitchcock (1963)

Filmada en 1963 (luego de Psicosis), unas de las cosas que más sorprenden de esta película, son los efectos especiales (y Alfred ganó un Oscar por ellos). Recuerdo haberla visto cuando era un niño, y me generó pánico (quizá de ahí viene mi fobia a las aves). La novela en la que se basa esta película, fue uno de los primeros libros que me compré en la vida, cuando tendría alrededor de 11 o 12 años. La historia es conocida y sin fundamentos: los pajaritos de un día para el otro, se ponen malos y atacan (excepto en ese pésimo y truncado final). Vale la pena ver los detrás de cámaras, enterarse de que Hitchcock no pudo terminarla como estaba previsto (por un tema de costos), y ver la infinidad de jaulas con pájaros que tenían en el set, y las incontables aves mecánicas (algunas de las cuales lastimaron a Tippi Hedren, quien tuvo notables cambios de discurso respecto a su relación con Hitchcock... y Hollywood obviamente le sacó jugo a eso). Puntaje: 4. Por Mauro.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Mauro: 4

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 4.00

Strangers On A Train de Alfred Hitchcock (1951)

Desconocía que esta película de Hitchcock, de 1951 y basada en una novela de Patricia Highsmith, estaba considerada como una de sus mejores películas. La historia es muy interesante e inteligente, con buen ritmo, y el personaje de Robert Walker, es hasta ahora, el mejor logrado de Hitchcock. Gran actuación, y su mejor psicópata, aún mejor que lo que hizo Anthony Perkins con Norman Bates. Otro gran logro de la película: las escenas en el parque de diversiones. De los mejores momentos que me regaló Hitchcock. Y siendo del 51, me dejó bastante asombrado el final. Efectos especiales muy bien logrados, y sumamente creíbles. Puntuación: 4. Por Mauro.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Mauro: 4

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 4.00

Marnie de Alfred Hitchcock (1964)

Regresa Tippi Hedren, la que sufrió golpes, abusos y picaduras en los pájaros, y acá se convierte en una suerte de objeto sexual. Marnie es probablemente el mejor personaje femenino de Hitchcock, a mitad de camino entre villana y heroína. Correcta y entretenida película de suspenso, pero sin grandes sorpresas. Sean Connery está muy muy bien. Puntuación: 3. Por Mauro.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro: 3

Rodrigo:

Lifeboat de Alfred Hitchcock (1944)

Para la época, debió haber sido un gran desafío filmar una película así, que transcurre 100% en el medio del Atlántico. Obviamente ninguno de los actores se mojó con agua salada, y la luz de estudio es notoria en toda la película... pero hay momentos muy bien logrados. Pero todo eso, en función de una trama nada interesante, y sin misterios. Inquieta un poco ver a todos metidos en el bote, mugrientos, mojados y destruidos, mientras que la actriz principal siempre está maquillada, perfectamente peinada, de tacos y vestidos, como si estuviese a punto de entrar a una fiesta. 2 puntos.  Por Mauro.

Puntajes:

Federico:

Fito: 5

Gastón:

Martín:

Mauro: 2

Rodrigo:

Shadow Of A Doubt de Alfred Hitchcock (1943)

En diversos medios, Hitchcock declaró que ésta es su mejor película. Es de 1943, y es la primer película de Hitchcock que tiene verdaderas escenas exteriores. Dicen que a Hitchcock le encantaba por su temática: la de un pueblo chico al que llega una amenaza (en este caso, el regreso del tío adorable, con un pasado oscuro y con algunos asesinatos en su haber). Es una gran película de suspenso y "terror" psicológico, con personajes muy bien creados, y una familia MUY bizarra, que es el mayor disfrute de la película. Seguramente de acá sacaron algunas ideas Tim Burton o Wes Anderson. Es también la primer película de Hitchcock en la que los niños tienen un papel casi protagónico, y esa nena que ve el mundo a través de los libros, y ese niño que ve el mundo a través de las matemáticas, son verdaderamente una maravilla. Como importante complemento de la película, recomiendo ver el documental "Beyond Doubt: The Making of Hitchcock's Favorite Film". Por Mauro.

Puntajes:

Federico:

Fito:

Gastón:

Martín:

Mauro: 4

Rodrigo:

Notorious de Alfred Hitchcock (1946)

La hija de un nazi recibe el encargo del gobierno americano de acercarse a un industrial alemán radicado en Río de Janeiro y dictaminar si milita o no contra el interés estadounidense. La hija es Ingrid Bergman y el agente que la contacta- y del que obviamente se enamora- no es otro que Cary Grant. Cine de posguerra inmediata donde el suspenso clásico del tío Alfred está supeditado en un principio a la cargosa historia de amor, pero que en su recta final pone toda la carne en el asador y cumple de lo lindo con las expectativas. Alcanza el 4. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

Dial M for Murder de Alfred Hitchcock (1954)

O como el tío Alfred juega a crear el crimen perfecto. Un marido (Ray Milland, como se parece este hombre a James Stewart cha carajo!) planea el asesinato de su esposa infiel (hermosísima Grace Kelly) con lujo de detalles. La película plantea a partir de allí un juego lúdico, donde directamente se desarrolla el símil de una partida de ajedrez de inteligencias- la de Milland por un lado, la del policia encarnado con mucho acierto por John Williams por otro, donde no importa nunca el peso real de la muerte o el crimen, sino la tensión y el mecanismo de relojería que se genera en su resolución. Un sólido 4. Por Fito.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Mauro: 5

Rodrigo:

Psycho de Alfred Hitchcock (1960)

O el día en que al Tío Alfred (Fito trademark) se le corrió del todo la aguja del suspenso y el thriller al terror puro y duro. Janet Leigh es una empleada que siente que ha tenido una vida complicada y un buen día se ve con la oportunidad de tomar un dinero que no es de ella y así empezar una nueva vida. Se dirige a California a encontrarse con su novio, cuando cansada de tanto manejar y en medio de una tormenta se sale de la autopista para descansar en un motelucho del costado del camino... y todos sabemos lo que pasa cuando nos alejamos del camino principal. Enorme obra la de Hitchcock, espeluznante al día de hoy en ese frío blanco y negro en el que está filmada. Magistral uso de cámaras y construcción de planos y magistral manejo de actores, llevando a Anthony Perkins a construir un personaje que le dio una carrera entera. Un 5 de aquellos, señores. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 4

Gastón: 5

Martín: 5

Mauro: 4

Rodrigo: 5

Promedio Tripartito: 4.60

Torn Curtain de Alfred Hitchcock (1966)

Paul Newman y Julie Andrews son un físico nuclear y su asistente, quienes además son pareja, que viajan a Europa Oriental en una intriga muy guerra fría que involucra espías, fórmulas, comunistas, asesinatos y escapes imposibles. Con una historia bastante sencilla, la mano maestra de Hitch nos lleva por momentos e tensión inolvidables (el escape de la pareja a bordo de un autobús que los lleva de Berlín Oriental a Berlín Occidental es una lección de cine en sí mismo) bien respaldado por la pareja protagónica y un internacional elenco. Un 4. Por Fito.

Puntajes:

Federico: 3.5

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 3.83

The 39 Steps de Alfred Hitchcock (1935)

Un Canadiense de visita en Londres, se ve envuelto con una mujer que aparentemente escapa de unos agentes secretos. Rápidamente las cosas se complicaran para un muy correcto Robert Donat y deberá él mismo comenzar a correr por su vida, en un viaje que lo llevará hacia Escocia y una trama que lo relacionara cada vez más a una red internacional de espionaje. Buen pulso en clave de espías y sin tanto del suspenso que posteriormente, a partir puntualmente de The Lady Vanishes, hiciera famoso al maestro Hitchcock. 4 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 2

Gastón:

Martín: 3

Mauro: 2

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 2.75

Vertigo de Alfred Hitchcock (1958)

El guión está basado en la novela D’entre Les Morts de Boileau-Narcejac, seudónimo bajo el cual colaboraban los escritores de novelas de crímenes Pierre Boileau y Pierre Ayraud. Un detective en San Francisco interpretado magistralmente, cuando no, por James Stewart, se da cuenta durante una persecución que sufre de Acrofobia, miedo a las alturas. Se retira de su trabajo y un amigo le ofrece trabajar como detective privado y particularmente que siga a su esposa, la no menos maravillosa Kim Novak, porque se está comportando de manera extraña. Otro de los grandes ejemplos de un Hitchcock en plenitud componiendo tensión y suspenso en base a ángulos y contrapicados. Otro 5 de aquellos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 5

Gastón:

Martín: 5

Mauro: 5

Rodrigo: 5

Promedio Tripartito: 5.00

Spellbound de Alfred Hitchcock (1945)

Y si les cuento que Hitchcock dirige a la majestuosa Ingrid Bergman y nada más ni nada menos que al más grande de todos Gregory Peck?... seguro, nada puede salir mal. Un intrincado thriller sobre una psiquiatra y un joven doctor que llega a dirigir el asilo de Green Manors, un severo trauma y una fenomenal vuelta de tuerca. Otro gran trabajo del maestro del suspenso que resuelve a todo vapor sin escatimar nada. La secuencia del sueño de Peck está diseñada por Salvador Dalí por si faltaba algo. El título en español de este film fue “Cuéntame Tu Vida” y realmente le hace justicia a la historia. Otro 5. Por Rodrigo.

Puntajes:

Federico:

Fito: 2

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 5

To Cath A Thief de Alfred Hitchcock (1955)

Clásico entre clásicos, tiene a Cary Grant interpretando uno de sus mejores papeles (lo que no es poca cosa): John Robie, un ex ladrón de guante blanco que vive retirado en la riviera francesa, que ante la aparición de un nuevo ladrón (u otro "Gato", apodo que comparte con nuestro protagonista) no le queda mas remedio que develar la identidad del mismo, ya que está siendo acusado de los robos. Espléndida comedia, con estupendos diálogos y una Grace Kelly que sencillamente reluce en el co-protagónico. Se le podría objetar que el "misterio" del nuevo Gato se deduce fácilmente promediando la película, pero no es este el interés del film, sino que lo es entretener con todo el glamour que haría famoso este tipo de cine. Los secundarios aportados por Jessie Royce Landis y John Williams cumplen con su parte, además. Sólido 4. Por Fito.

Puntajes:

Christian:

Fito: 4

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo:

North By Northwest de Alfred Hitchcock (1959)

Clasicazo del tío Alfred, donde un publicista es confundido por unos espías con un agente del gobierno, lo que propicia su persecusión, acusamiento de un crimen que no cometió, etc. Hitch dirige con el pulso que lo caracteriza y la historia es sorprendente sobre todo en su primera mitad. Tiene en contra que si bien Cary Grant es encantador, el personaje le exige algunas ductilidades de las que carece y ciertamente en su segunda mitad se ven para donde van los tiros sin demasiados sobresaltos. Por contrapartida, tiene dos secuencias inolvidables (las legendarias del avión en el campo y el final en el monte Rushmore) así como dos sólidos villanos encarnados por James Mason y especialmente Martin Landau. Un 4. Por Fito.

Puntajes:

Christian: 5

Fito: 4

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo:

Promedio Tripartito: 4.33

Rope de Alfred Hitchcock (1948)

Dos amigos planean y ejecutan el cirmen perfecto y celebran una cena en la misma habitación donde se encuentra escondido el cadaver. La primera película en color de Hitchcock es una clase magistral del dominio de la cámara (la película se cuenta en tiempo real, unos ochenta minutos), la composición escénica y el manejo actoral. James Stewart compone a un veterano profesor (antiguo tutor de los dos criminales) que lentamente, copa tras copa, se roba la película. Un sólido 4. Por Martín.

Puntajes:

Christian: 4

Fito: 4

Gastón:

Martín: 4

Mauro: 5

Rodrigo: 5

Promedio Tripartito: 4.40

Rear Window de Alfred Hitchcock (1954)

Que poder decir de una de las tres películas que probablemente definieron la carrera de Alfred Hitchcock. Un James Stewart fantástico, una Grace Kelly despampanante en un tremendo papel, en donde una vez más prueba ser bastante más que una cara bonita. El pobre personaje de Stewart, fotógrafo; se encuentra en una silla de ruedas con una pierna fracturada y confinado dentro de su apartamento, cuando tiene la brillante idea de dedicarse a espiar el edificio de en frente con su teleobjetivo, por puro aburrimiento. Examina diferentes personajes, cada uno en su pequeño mundo, hasta que da con un vendedor y su esposa inválida; y un buen día, la esposa desaparece. Joyita... 5. Por Rodrigo.

Puntajes:

Christian:

Fito: 4

Gastón:

Martín: 5

Mauro: 4

Rodrigo: 5

Promedio Tripartito: 4.50