jueves, 30 de abril de 2009

Hell Ride de Larry Bishop (2008)

Larry Bishop, veterano del cine de motoqueros y amigote de Quentin Tarantino, homenajea aquí en encuadres, música, narrativa y demás a su amigo, que le oficia de productor en este film que no hace más que repetir el camino que Tarantino y Rodríguez han llevado su cine: el de la broma para los amigos, la autoreferencia y la palmada en la espalda. Aquí se cuenta la historia de los Victors, una banda de motociclistas que se enfrenta a los Six Six Six y de una venganza que se arrastra desde 1976. Una historia muy simplota, que trata de ser complejizada con flashbacks que aportan una y otra vez lo mismo y terribles, pero terribles diálogos. Que decir. Esta visto que la moda Tarantino y sus acólitos a mi no me va. Muy recomendable entonces para Christian y Gastón, aléjense de ella Rodrigo y Martín. El desastre total es acá rescatado por Michael Madsen como The Gent, flor de personaje, y la breve pero estupenda aparición de Dennis Hopper. Un muy apenas 2. Por Fito.

Puntajes:

Christian:

Fito: 2

Gastón: 1

Martín:

Rodrigo:

Babylon A.D. de Mathieu Kassovitz (2008)


En un futuro próximo, que no se diferencia demasiado al presente, sólo que más salvaje y sobrepoblado, el mercenario Toorop (esos tipos duros que tanto le gusta, y le salen bien, a Vin Diesel) recibe la tarea de llevar a una muchacha desde Serbia hasta New York. Por tierra, nada menos. Impresionante en lo visual, es una aventura muy sólida durante su primera mitad (que comprende el viaje por Europa del Este, una escena estupenda en Vladivostok y el cruce por el Estrecho de Bering) que se viene abajo cuando llegan a EEUU. Su director renegó de esta versión, aparentemente cortada por los productores, y estrenó sólo para Europa una que duraba 160 minutos. Vaya uno a saber como funciona aquella, pero esta abunda en cabos sueltos, carece de climax y desnortea todo aquello que había logrado en un principio. Un 2. Por Fito.

Puntajes:

Christian:

Fito: 2

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

martes, 28 de abril de 2009

Neil Young: Heart Of Gold de Jonathan Demme (2006)

Documental que registra los dos espectáculos brindados por el gran Neil en Nashville, con motivo de la presentación de su disco "Prairie wind". Técnicamente impecable, Neil Young ofrece sus nuevas canciones y repasa clásicos como "Comes a time", "harvest moon" o la que le da nombre a la película. la obra se carga de emotividad cuando Neil Young anuncia que le dedica el concierto a su padre, fallecido dos meses atrás. Un 4. Por Martín.

Puntajes:

Christian: 4

Fito:

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo:

Son Of Rambow de Garth Jennings (2007)


Dos niños fanáticos del clásico protagonizado por Stallone, se proponen filmar una suerte de remake en la que Rambo ha caído prisionero y deberá ser rescatado por su vástago. Lo que comienza como un buen ejercicio metacinematográfico decae, promediando el filme, en un melodrama facilón. Un 3. Por Martín.

Puntajes:

Christian: 4

Fito:

Gastón:

Martín: 3

Rodrigo:

Screamers: The Hunting de Sheldon Wilson (2009)

Grupo de investigadores llegan al lejano planeta Sirius 6-B, de donde se recibieron señales de vida. Desde el momento que el primer secundario pone el pie en el polvoriento suelo del planeta, las cosas se complican. Los screamers, unas bolas de metal que están enterradas y atacan cuando detectan movimiento, los empezarán a cazar como liebres encandiladas o apereaces o como nutrias a garrotazos. Soberbia media hora inicial, después se descalabra. Un nuevo ultraje fílmico basado en Philip K. Dick y un 2 de colección. Por Martín.

Puntajes:

Christian:

Fito:

Gastón:

Martín: 2

Rodrigo:

Elegy de Isabel Coixet (2008)

Gran adaptación de una de las mejores novelas de Philip Roth que cuenta la historia de un veterano profesor enamorado de su alumna. Actuaciones brillantes de la dupla protagónica de Sir Ben Kingsley y Penélope Cruz, especialmente esta última que, a juicio de quien escribe, cada vez actua mejor. Un sólido 4. Por Martín.

Puntajes:

Christian: 2

Fito:

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo:

La Antena de Esteban Sapir (2007)

Película muda y en blanco y negro sobre el alcance de los medios de comunicación. En una ciudad, el señor X se ha apoderado de todas las voces y un científico, su hija, una enfermera y un niño ciego intentarán hacer funcioanr una antena para volver a recuperar la palabra hablada. Gran despliegue técnico (imagen, efectos especiales, el recurso del subtitulado) y actoral. Un sólido 4. Por Martín

Puntajes:

Christian:

Fito:

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo:

Cadillac Records de Darnell Martin (2008)

Repaso a la vida y obra del mítico Leonard Chess que sirve de excusa para ofrecer un paneo por las personalidades de músicos como Willie Dixon, Howlin Wolf, Chuck Berry y siguen las firmas. Bien actuada, sobretodo por un notable, Adrien Brody, no logra superar ese estigma del subgenero biopic: el estar muy atada a la biografía en sí. Un 3. Por Martín.

Puntajes:

Christian:

Fito:

Gastón:

Martín: 3

Rodrigo: 3

The Broken de Sean Ellis (2008)


Filme que desarrolla la misma idea de "Mirrors" de Alexander Aja pero entorpeciéndola. Se permite plagiar, incluso, una secuencia en casi su totalidad. A la protagonista se le aparece una doble malvada que empieza a asesinar a su familia. Por ahí anda el gran Richard Jenkins con cara de preocupación, seguramente por el contrato que firmó al aceptar aparecer en esta bazofia. Un 1. Por Martín


Puntajes:

Christian:

Fito: 1

Gastón:

Martín: 1

Rodrigo:

Dying Breed de Jody Dwyer (2008)


Filme de terror de altísima factura técnica pero con un guión pobretón y actuaciones francamente menores. Cuatro jóvenes se introducen en las selvas de Tasmania para encontrar al mítico tigre de la leyenda local y, de paso, el espíritu de Alexander Pearce, el convicto caníbal que no fue, en la realidad, ni tan convicto ni tan caníbal. Hay muertes a dentelladas, mutilaciones varias, decapitaciones, cercenaciones, vísceras desparramadas por el piso y hasta un simpático ingenio con poleas. Un 2. Por Martín.

Puntajes:

Christian:

Fito: 1

Gastón:

Martín: 2

Rodrigo:

The Fox And The Hound de Ted Berman, Richard Rich & Art Stevens (1981)


Un zorro y un perro se crían juntos y se hacen los mejores amigos, en este film realizado a la manera clásica de Disney y otro de los altos puntos que nos ha entregado la empresa de animación durante los años. Cantado está su condición distinta y que eventualmente el perro deberá correr al zorro, lo que se desemboca casi como tragedia. Impresionantemente resueltas las escenas de acción (cuando el perro viejo corre al zorro, el climax final) con una abundancia de detalles en la animación del bosque y los escenarios. Film poco conocido de Disney pero muy recomendable. Un 4. Por Fito.

Puntajes:

Christian:

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

Bride Wars de Gary Winick (2009)

No esperaba mucho de este título, tan solo otra comediola del montón, pero me vi decepcionado incluso en tan bajas expectativas. Film conservador y extremadamente machista (todas las mujeres del título son absolutamente superficiales y capaces de destruir 20 años de amistad por nada, todos los hombres son ultra cool comprensivos y tolerantes), un verdadero festival de opciones inverosímiles que no dejan nada al final del día. Tanto Hudson como Hathaway han dado mejores obras al genero, esforzandose poco y nada más. Esto es flor de bagayo. 1. Por Fito.

Puntajes:

Christian:

Fito: 1

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 1

Chugyeogja de Hong-Jin Na (2008)


Un poli corrupto devenido a proxeneta ubicado en la luminosa y entreverada Seúl pasa graves problemas económicos ya que un par de sus chicas han desaparecido, ambas con sendos adelantos. Convencido de que han sido reclutadas por algún rival, termina casi que de rebote investigando qué ocurrió y ni se imagina la que lo espera. Impresionante thriller, que abunda en géneros (no desprecia persecuciones del mejor cine de acción ni horror del más angustiante slasher) es una muestra más de lo que el cine coreano entrega últimamente (La Hermandad de la Guerra, Oldboy, por decir solo un par) y uno de los films del año sin dudas. Imperdible. Otro 5. Por Fito.

Nota: El título internacional es The Chaser.

Puntajes:

Christian:

Fito: 5

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 3

We're No Angels de Michael Curtiz (1955)


En la Isla del Diablo (que pertenece a alguna colonia francesa a principios del siglo 20) se instala una cárcel para peligrosos criminales pero también un sector comercial con honestos trabajadores. En vísperas de Navidad, la cárcel tiene el extraño proceder de permitir a sus presos recorrer la Isla para que vuelvan a la noche. Ese no es el plan de nuestros 3 protagonistas, quienes planean robar y asesinar a alguno de los comerciantes para darse a la fuga después. Pero tienen la mala fortuna de conocer a una familia la mar de buena, por lo que irán cambiando sus planes cada vez más, hasta francamente hacer de todo por ayudarlos. Una clásica comedia hollywood, donde se muestra la maestría de Curtiz (autor de la legendaria "Casablanca") que es tan genial que no siente el paso de los más de 50 años que tiene encima. El trío protagónico de Humprey Bogart, Peter Ustinov y Aldo Ray descolla en diálogos breves y rápidos, muchísima química en común y unas secuencias sencillamente hilarantes. Y la breve pero importante aparición de Basil Rathbone como el cuasi villano paga lo suyo también. Un 5 sonoro como pocos. Dato curioso: Comparte nombre y casi trama del film del mismo título protagonizado por De Niro y Penn, dirigido por Neil Jordan. Por Fito.

Puntajes:

Christian:

Fito: 5

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo:

jueves, 23 de abril de 2009

The Burrowers de J.T. Petty (2008)


A mediados del siglo 19 en los salvajes terrenos de Dakota del Sur dos familias son atacadas. 4 muertos y 6 desaparecidos llevan a una batida a creer que se trata de indios y salen en búsqueda de los desaparecidos. No es la primera vez que el western y el horror conviven (la correcta Dead Birds y la más correcta aún The Missing son buenas muestras de ello) pero es aquí donde lo hacen con mayor solidez. The Burrowers es una mezcla perfecta de The Searchers y Pitch Black, con sendos homenajes a Ford en fotografía y música. Destacan además, la dupla de recios vaqueros compuesta por William Mapother y Clancy Brown. Un 4 muy recomendable. Por Fito.

Puntajes:

Christian:

Fito: 4

Gastón:

Martín: 2

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 3.33

The Condemned de Scott Wiper (2007)

Premisa simple y que ya hemos visto antes: 10 condenados a muerte son llevados a una isla donde deberán enfrentarse hasta que sólo quede uno en un sangriento 'reality show', pero que de todas formas es aquí un sólido film de acción. Steve 'Stone Cold' Austin entrega un muy convincente héroe y la película no cae en obviedades. Además se permite una crítica sobre el morbo y hasta donde ha llegado la TV con esta racha (ya permanente) de realidad. Único punto flaco, al humilde entender de este escriba, el villano que hace Vinnie Jones, actor británico muy sólido, pero unidimensional y reiterativo cuando hace de malo. En suma, 3 puntos. Por Fito.

Puntajes:

Christian:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 3

martes, 21 de abril de 2009

Outsourced de John Jeffcoat (2006)


Ejecutivo yankee domiciliado en Seattle se encuentra con un viaje a la India para entrenar al personal del nuevo call center de la empresa, el cual reemplazará al viejo call center estadounidense. Las diferencias sociales y culturales le hacen pasar diversas situaciones que dan para una sonrisa ligera. Es una comedia liviana, liviana, con ganas. Es entretenida, no da para aburrirse. Tiene personajes simpáticos. Pero al final de cuentas da lo mismo haberla visto. Por ahí pasa como diversión si uno está aburrido y sin ganas de grandes cosas. Ideológicamente parece muy ingenua (en el mejor de los casos), puesto que pinta al capitalismo de las multinacionales que buscan la mano de obra barata por el mundo, como algo inofensivo. Y a la gente que trabaja en esas empresas y luego son desechadas por otras ad infinitum, como gente súper feliz de todas maneras. Para alegría de muchos esta película no termina con todos bailando.Un 2 redondito. Por Gastón.

Puntajes:

Christian:

Fito:

Gastón: 2

Martín:

Rodrigo:

Watchmen de Zack Snyder (2009)


Adaptación del cómic homónimo, que como saben Rodrigo es el del Terror, yo vendría a ser el experto en adaptaciones del noveno arte. Se le pueden hacer dos análisis a esta obra de Zack Snyder y sale bien parada en ambos. Como adaptación es más que correcta, algunos aspectos de la novela gráfica se pierden (es razonable, hablamos de algo de 12 capítulos contra 2 hs y media de película) pero en escencia está todo aquí. No será a las películas de superhéroes lo que fue al género de superhéroes en historieta (de hecho, es a mi humilde entender superada por las Batman, las Hellboy, la segunda XMen, la segunda Spiderman) pero consigue trasladar y lograr empatía con personajes desconocidos para el publico masivo. En el aspecto puramente cinematográfico, Snyder entrega un combo que tiene de todo: acción, romance, drama, aventura, hasta gore. Y las casi 3 horas se pasan volando lo que habla muy bien del ritmo del propio film. Lo único amencionar (que ni siquiera es una crítica) son los 'ralentos' que se dan en las escenas de acción (casi una rúbrica del director, como hizo en "300") que aquí quizás vuelven demasiado inverosímiles las peleas (uno se termina preguntando cómo simples mortales pueden resistir semejantes porrazos). En cuanto al elenco, están todos en papel y correctos, con destaques para Patrick Wilson, como Night Owl, Jeffrey Dean Morgam, como el Comediante y muy especialmente Jackie Earle Haley como el impresionante Rorschach. 4 puntitos. Por Fito.

Puntajes:

Christian:

Fito: 4

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo: 3

Promedio Tripartito: 3.66

Inkheart de Iain Softley (2008)

La historia tiene su magia. Brendan Fraser es un "Lengua de Plata" un ser especial con la facultad de traer al mundo real a los personajes de los libros que leen. Arrastrando a su hija en una búsqueda que trata de enmendar los errores de la primera vez que se efectivizó su poder, terminará enfrentado a los personajes de esos mismos libros, aunque conseguirá algunos aliados de la misma manera. El film es una aventura bastante entretenida, aunque se torna un tanto simplona por momentos. Las buenas actuaciones las ponen Paul Bettany como un ambiguo aliado y Andy Serkis como el detestable villano. Se desaprovecha completamente a Helen Mirren y hacía el final, los últimos 20 minutos digamos, nos olvidamos que Fraser era el héroe y prácticamente desaparece. Aún con todo esto, es un 3 que paga la entrada, sobre todo por el ir viendo y adivinando de que libro salieron los distintos seres y personajes que van apareciendo en la historia. Por Fito.

Puntajes:

Christian: 3

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

Righteous Kill de Jon Avnet (2008)


Dos polis veteranos, Robert De Niro y Al Pacino, compañeros de toda la vida deben enfrentar a un asesino en serie de criminales que escaparon de la ley. Como deja claro desde un principio el asesino es uno de ellos. Tan claro lo deja que enseguida adivinamos la peregrina verdad de la historia. Un film donde el director Avnet hace lo que puede con un material pobre, especialmente De Niro roba la plata y curiosamente es Pacino quien pone algo de ganas (acompañado por un buen elenco secundario, John Leguizamo, Brian Dennehy, Carla Gugino, Donnie Wahlberg) pero no salva la plata al final del día. Previsible, con caprichosos giros de guión y un buen montón de preguntas al final, la dejan en un tibio 2 y la idea de lo que podría haber sido este cruce, con antecedentes tan altos como lo fue "Heat" de Michael Mann. Por Fito.

Puntajes:

Christian:

Fito: 2

Gastón:

Martín: 2

Rodrigo:

lunes, 20 de abril de 2009

Jumper de Doug Liman (2008)


Pseudo película de aventuras "futurescas" totalmente dirigida a adolescentes (y no a los más brillantes precisamente). Filmada con una falta total de gracia, tino, pasión; con dos protagónicos encarnados por Hayden Christensen y Rachel Bilson que asustan por su falta de personalidad, peso escénico o capacidad de transmitir siquiera que están vivos y hay sangre corriendo por esas venas. Un guión que bordea lo criminal por lo hueco de todo el planteamiento y lo gratuito de la "lucha" entre paladines y jumpers. El villano de turno es Samuel L. Jackson, a quien me gustaría pedirle que ya dejara de robarnos el dinero; ya le sacó el jugo lo suficiente al recio mal encarado Jules Winnfield que conformó con tanto éxito en Pulp Fiction; pero ya estuvo, no?... a mi me alcanzó, si necesita dinero, yo se lo doy, pero que ya pare de robármelo. Diane Lane es otra que cayó engañada en este guión, o como dice el refrán, cuando hace hambre no hay pan duro y su rol además de no encajar ni con calzador en la trama; los pocos minutos que aparece son completamente inoperantes. También anda por ahí Jamie Bell que es el único que alguito se ve que quiere actuar, lo cual por supuesto no rescata el amplio, grande y sonoro 1. Por Rodrigo.

Puntajes:

Christian:

Fito: 1

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 1

viernes, 17 de abril de 2009

Home Of The Brave de Irwin Winkler (2006)

La historia de un grupo de soldados estadounidenses que regresan de Irak y los traumas que acarrea cada uno de ellos. Filmada con oficio por el veterano Winkler (en especial la secuencia inicial en campo de batalla) el asunto no logra escapar a los convencionalismos. De todas formas, alcanza el 3, y de los sólidos además, por la poderosa actuación de Jessica Biel (hasta este momento era para mí simplemente una cara bonita) que le pone muchisimas ganas a su rol de soldado con muchos 'issues'. Una actuación desgarradora, cargada de matices, bien secundada por el ignoto Brian Presley (que es pariente lejano de Elvis, posta) y Christina Ricci en un breve pero convincente papel. Por Fito.

Puntajes:

Christian:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

miércoles, 15 de abril de 2009

Deception de Marcel Langenneger (2008)


Un thriller berreta, mal filmado y mal actuado con una trama predecible. Actuaciones desganadas de Ewan McGregor y Hugh Jackman, un buen prólogo en los primeros digamos...20 minutos siendo bueno y luego el director no sabe bien para donde ir. Tipo es "reclutado" por desconocido para integrarse a una lista de "clientes sexuales" mediante una trapisonda. El desconocido resulta ser un criminal, su chica una cómplice que enamora a la víctima y éstos (chica y sujeto de dudosa moral) pretenderán que el loco bueno y engañado les transfiera plata a una cuenta. Todo sale mal para los malos, el amor triunfa.Un 1 redondo. Por Christian.

Puntajes:

Christian: 1

Fito:

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

The Naked Spur de Anthony Mann (1952)


James Stewart estelariza, asombra, hipnotiza en el rol principal de este western de Mann, recientemente premiado por sus aportes a la cinematografía. 4 actores, tres exteriores y un drama psicológico en clave western como pocos. Stewart es un caza recompensas al que se unen un chalado desertor del ejército (el gran Ralph Meeker) y un torpe veterano buscador de oro que jamás encontró siquiera un cascote que reluzca, todo con el fin de atrapar a un bandido en fuga (el enoooooooooorme Robert Ryan) y su chica (Janet Leigh, muy joven, antes de la ducha de Hitchcock) Lo cierto es que Ryan le empieza a hacer la cabeza al resto sobre quién es realmente Stewart (que evidencia cierta fragilidad emocional) y todo se vuelve caótico. Para dejarlos contentos, vaya este 5. Por Christian.

Puntajes:

Christian: 5

Fito: 3

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo:

Promedio Tripartito: 4.00

martes, 14 de abril de 2009

In Bruges de Martin McDonagh (2008)


Asesinos ingleses a sueldo que cometen un error se van a Brujas por orden de su jefe. Se quedan en un hostal esperando las instrucciones que les llegarán en alguna llamada telefónica. De mientras se entretienen (al menos uno de ellos) disfrutando de una ciudad encantadora (por lo menos para uno de ellos). Bastanta lenta, y esto a mi no me molesta habitualmente, pero esta vez sí. Tiene un tipo de humor inglés que tira más para el lado de la BBC que de los Python, o sea el tipo de humor inglés que se me escapa. La verdad que tenía mejores expectativas. La novela se nota que sería buenísima, creo que falla en el lenguaje cinematográfico, por lo menos conmigo. Al final queda en 2. Por Gastón.

Puntajes:

Christian:

Fito: 5

Gastón: 2

Martín: 4

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 3.75

lunes, 13 de abril de 2009

The Cottage de Paul Andrew Williams (2008)


Un grupo de incompetentes planea y efectua el secuestro de la hija de un mafioso londinense y desde el vamos empiezan a errarle. Sumado a que no embocan una, eligen el peor (y les aseguro que no estoy exagerando) lugar del mundo para esconderse. Adelantar más del argumento, sería quemar los timonazos que pega este sorprendente film, que se balancea entre géneros, donde conviven saludablemente el humor más negro británico con un gore digno de Texas Chainsaw Massacre. Destacan además Andy Serkis y el ignoto (al menos para mí) Reece Shearsmith en los protagónicos. Venga ese 4. Por Fito.

Puntajes:

Christian:

Fito: 4

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 4

Deliverance de John Boorman (1972)


Ante la perspectiva de la construcción de una presa y que a partir de entonces zonas salvajes en la montaña queden transformadas en un inmenso lago, el cuarteto de citadinos interpretado por Jon Voight, Burt Reynolds, Ned Beatty y Ronny Cox emprenden la aventura de bajar el río Cahulawassee en canoa conociendo la América más profunda. Y hay que ver cuan a fondo la terminan conociendo este grupo de desdichados. Casi casi un film de horror (y se nota cuanto bebieron de él, films como "The Descent" de Neil Marshall) mantiene terrible tensión durante su hora y veinte inicial (donde destaca Reynolds compitiendo duro y parejo con el resto del elenco, en una de las mejores actuaciones de su carrera). El final se dilata un poco, lo que termina dejando como saldo un sólido 4, que no es poca cosa. Notables los secundarios, elegidos entre gente del lugar por bajo presupuesto, que son la prueba fílmica de la endogamia y degeneración génetica en las montañas (otra que Las colinas tienen ojos...). Dato curioso: el film tenía tan bajo presupuesto que los actores realizaron todas las escenas (que incluyen remontar rápidos del río). Reynolds terminó con el coxis roto. Actores eran los de antes. Por Fito.

Puntajes:

Christian: 4

Fito: 4

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo: 5

Promedio Tripartito: 4.25

Grindhouse: Planet Terror de Robert Rodríguez (2007)


Bueno, he completado el díptico. Sé que el anterior es polémico, éste probablemente también lo sea. Peli de zombies (o bicho similar) con estética setentera, ya sé que esto lo logra cualquiera. Lo mejor, y más disfrutable para mi, es la construcción del encuentro de los personajes que terminan formando un bando en contra de la amenaza sobrenatural. La primera parte de la película transcurre en ello y se nos van presentando de a uno en una aparente rutina de sus vidas, siempre en clave peli de zombies, donde empiezan a aparacer elementos bizarros. La bizarrez, Rodríguez no la lleva tan bien como el viejo Álex de la Iglesia, pero se le perdona. De a ratos abusa, y cae en el ridículo. Del punto de vista del terror, me siguen pareciendo super efectivos los efectos sonoros de la época que la película "homenajea", en conjunto con un plano alejado del humanoide atemorizante. Globalmente la atmósfera es buenísima. Habiendo sido pensado como un díptico con Death Proof, no puedo evitar pensar que hubiese sido una hermosa tarde de domingo invernal verlas juntas. Para esta en particular, el mismo 3 que le dí a la anterior. Por Gastón.

Puntajes:

Christian:

Fito: 1

Gastón: 3

Martín:

Rodrigo: 1

Promedio Tripartito: 1.66

El Principio De Arquímedes de Gerardo Herrero (2004)


Dos parejas de amigos (o vecinos/amigos). Amiga A es una ejecutiva exitosa, le consigue trabajo a amiga B que hasta entonces le hacía de niñera. El amigo A empieza a ver cariñosamente a la amiga B y parece que es correspondido. Ahí se empieza a complicar. Además las cosas en el trabajo también se complican bastante. Un ensayo acerca de los temas de la vida en estos tiempos. El éxito profesional, la felicidad de la pareja y la familia. La fidelidad en los amores y la amistad. Manejado impecablemente, naufraga un poco al final cuando, en momentos claves para el espectador, se mete en temas que no eran el meollo de la película. Al final, como que cada uno es feliz con lo que busca, y todo vale. Otro 3. Por Gastón.

Puntajes:

Christian:

Fito:

Gastón: 3

Martín:

Rodrigo:

martes, 7 de abril de 2009

Vera Drake de Mike Leigh (2004)


Creo que no tiene nada que ver con la canción de Pink Floyd. Vera es una veterana que hace abortos a mujeres que no tienen a nadie más a quien recurrir. Todo esto transcurre en el Londres posguerra. Muy buen manejo de la presentación de personajes y de la caracterización de la sociedad británcia de la época, con incursión en varios estratos sociales. El horror vivido por muchas de estas mujeres en el momento del acto está muy bien manejado en pequeñas situaciones que se presentan a lo largo de la película donde uno empieza a conocer el procedimiento. La película deja claro que en el Londres de entonces se podía abortar legalmente siempre y cuando uno dispusiera de una cantidad de recursos inexistentes para la mayoría de las mujeres. Más allá de este tema el papel de Vera es impecable y la media hora final hacia un desenlace que se ve venir es impresionante. Para mi un 4. Por Gastón.

Puntajes:

Christian:

Fito:

Gastón: 4

Martín:

Rodrigo:

lunes, 6 de abril de 2009

Fritt Vilt II de Mats Stenberg (2008)


Se que tengo debilidad por el género, pero qué quieren que les diga?, no tiene desperdicio esta secuela. Cine noruego de terror, que retoma la acción apenas unas horas después de donde termina la primera parte, (lo cual es un magnífico acierto para darle continuidad a la historia), con nuestra protagónica Jannicke; sólidamente interpretada por la buena actriz, noruega también, Ingrid Bolso Berdal; siendo "rescatada" y llevada a un hospital en un pequeño pueblito en el medio de la interminable nieve blanca. Determinantemente bien filmada, la fotografía es de primer nivel, nuevamente se toma el trabajo de que los nuevos secundarios importen y a uno le de pena los que la quedan, y tiene dos que tres escenas de acción dentro del hospital que Dios nos libre. (simplemente diré, el comando de 3 policías locales... por favor!). Sobre el final se vuelve obvia, lo cual le quita el 4 que sostiene durante una hora con 15 minutos. De todas maneras no pierdan la oportunidad de verla. 3 puntos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Christian:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 3

Hitman de Xavier Gens (2007)


Timothy Olyphant encarna al "Agent 47" del mega exitoso juego de consolas Xbox y Play Station, homónimo de la película. El intento de llevar un video juego al cine no es nuevo y como los resultados son variados; en este caso no cambia demasiado y digamos que la película tiene igual número de aciertos y errores. Intentaron tomar las múltiples misiones del juego y trasladar esos escenarios a formato película, y por supuesto darle coección y fluidez de una secuencia a la que le sigue, y en definitiva redondearlo como guión de película. La historia es llanita, la verdad, no la complicaron mucho, y a mí en lo personal, me pareció un pelín torpe que hayan querido incluir una perteneur femenina, encarnada en las peligrosas curvas de la ucraniana Olga Kurylenko (a quien pueden identificar en Quantum Of Solace de 007 o en Max Payne), que más allá de que tenga el brillante tino de aparecer como Dios la trajo al mundo en alguna escena o en topless o con unos vestidos diminutos en otras; (lo cual mucho se agradece) no tiene mucha razón de ser en la película, ya que justamente la "raison d'ete" del agent 47 es esa suerte de máquina asexuada y desprovista de toda emoción humana que simplemente ejecuta, y al tener una damisela en apuros que anda en la vuelta eso se pierde un poco. En fin, de cualquier manera se las ingenia para entretener con secuencias de acción bien filmadas y no tan exageradas. 3 Puntitos. Por Rodrigo.

Puntajes:

Christian:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 3

Miss Congeniality 2 de John Pasquin (2005)


Sandra Bullock repite uno de sus mejores roles, en un momento de su carrera donde todavía era una de las reinas de la comedia (momento que no es el actual, evidentemente). Una vez mas, es la agente del FBI Gracie Hart, quien fuera casi Miss Mundo en la primera parte (aquella donde Michael Caine descollaba y a quien en esta se lo extraña). Levemente inferior a su predecesora, de todas formas tiene estupendos chistes, secuencias de acción y la Bullock hace un gran tandem cómico con la morena Regina King. Vale un 3. Por Fito.

Puntajes:

Christian:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 2

Fool's Gold de Andy Tennant (2008)


Matthew McConaughey y Kate Hudson repiten equipo en esta comedia romántica con tintes muy aventureros, sobre una pareja ex pareja que se dedica a buscar bruto cacho de tesoro. Entretenida y con buenos momentos de humor a cargo de los protagónicos, se pierde un poco en dilemas poco importantes de los secundarios (entre ellos, algo desaprovechados Donald Sutherland y mas aún Ray Winstone) y los villanos son poca cosa. De todas formas, vale un 3 también. Por Fito.

Puntajes:

Christian:

Fito: 3

Gastón:

Martín:

Rodrigo: 3

The Forbidden Kingdom de Rob Minkoff (2008)


Histórica reunión entre Jackie Chan y Jet Li, en una suerte de aventura épica, donde los momentos de comedia le tocan a Chan y el guerrero enigmático viene siendo Li. La verdad, decepcionante. No hay grandes escenas de acción, ni historia, ni nada. Algún momento, la hace apenas mirable, pero le pesa el protagonista (un gringo que resulta ser el heredero de un palo mitológico chino y uno se pregunta toda la película como un gringo puede ser heredero de algo chino) que es un jovencito insoportable responsable de una marmólea actuación. Un muy apenas 2. Por Fito.

Puntajes:

Christian:

Fito: 2

Gastón:

Martín:

Rodrigo:

viernes, 3 de abril de 2009

Duplicity de Tony Gilroy (2009)


Este es un muy interesante film, mezcla de thriller de acción con comedia romanticona de a ratos, que involucra a nuestros protagónicos, Julia Roberts y Clive Owen en un muy creativo y divertido juego de espionaje y contra espionaje a niveles corporativos e industriales. Realmente espero que sea predominantemente una fábula y que no tenga sustento real en el mundo corporativo actual porque asusta bastante que pasen las cosas que la película muestra. Bien actuada por los protagónicos, con un guión que utiliza racontos bien localizados para la construcción aunque al principio parece un poco entreverado, muy ágil y dinámica, sin llegar a ser una carrera frenética de acción, ya que no es para ese lado, si no que es mucho más en clave espionaje, justamente. Por si fuera poco, anda en la vuelta Giamatti en un secundario maravilloso con ganas, y el que siempre rinde un kilo Tom "yo-hago-lo-que-haga-falta" Wilkinson. Los diálogos en general, son muy rápidos, ácidos y sobre todo con un buen sentido del humor.Muy entretenida, lo suficiente para llegar al 4. Por Rodrigo

Puntajes:

Christian:

Fito: 4

Gastón: 2

Martín:

Rodrigo: 4

Promedio Tripartito: 3.33

miércoles, 1 de abril de 2009

Roma, Cittá Aperta de Roberto Rossellini (1945)


Se me ocurre que puede leerse este filme de 1945 de varias formas: como un alegato antifascista, como un thriller político, como una odisea de pequeños héroes, etc. Soberbia dirección, fotografía, actuaciones, música, diálogos, escenarios, vestuarios. La lucha de un grupo de vecinos de Roma contra los ocupantes nazis está contada en la clave de la lucha de David contra Goliath, revelando la grandeza de un puñado de personajes de brillante construcción, especialmente el cura que compone el gran actor Aldo Fabrizi. Un 860. Por Martín.

Puntajes:

Chrisitan:

Fito: 5

Gastón:

Martín: 5

Rodrigo:

Roman Polanski: Wanted And Desired de Marina Zenovich (2008)

Documental sobre el sonado caso de violación en que se vio envuelto el gran director polaco y que acabó con su decisión de no pisar nunca más EE.UU. La pelìcula cuenta con un muy buen uso del material de archivo (filmaciones sobre el proceso, informativos de la época) y de la propia cinematografía del protagonista. Un 4. Por Martín.

Puntajes:

Christian:

Fito:

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo:

The Boy In The Stripped Pyjamas de Mark Herman (2008)

O el "descubrimiento" de la crueldad nazi a través de los ojos de un niño hijo de un alto oficial del partido. Las comillas refieren a que todo el conflicto es presentando como una suerte de juego, un juego monstruoso presentado sin la sensiblería de Roberto Benigni ni los lugares comunes de varios filmes sobre el período. La película cuenta, además, con una de las mejores actuaciones que he visto en años a través de la actriz Vera Farmiga. El final: uno de los finales más dolorosos que me ha tocado presenciar frente a una pantalla (y espero con esto no arruinar nada). Por Martín.

Puntajes:

Christian:

Fito:

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo: 4

City Of Ember de Gil Kenan (2008)

Relato fantástico sobre la existencia de una ciudad bajo tierra, construída especialmente ante la inminencia de un desastre mundial. Los dos jóvenes protagonistas emprenden la aventura de reparar el enorme generador que le da luz (y vida) a la ciudad, entre otras aventuras que se cruzan en el camino. Bill Murray está especialmente sóldio como alcalde de la ciudad de Ember y andan por ahí Tim Robbins, Tobey Jones y, a mi juicio, un muy desaprovechado Martin Landau. Un 4. Por Martín.

Puntajes:

Christian:

Fito: 4

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo:

La Régle Du Jeu de Jean Renoir (1939)


El gran -artística y literalmente - Jean Renoir narra en esta pieza los pormenores de una jornada de caza protagonizada por varios aristócratas en el terreno de un conde. Con jugosísimos diálogos, breves episodios humorísticos y una impecable fotografía, Renoir (que también compone a un ambiguo personaje) muestra las diferencias entre una clase alta snob y petulante en oposición a las rencillas que viven sus empleados. Solidísimo 4. Por Martín.

Puntajes:

Christian:

Fito:

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo:

Man In The Chair de Michael Schroeder (2007)


Cristopher Plummer encarna al residente más iracundo del hogar para ancianos Motion Pictures, un residencial destinado a viejas glorias del cine que ya nadie recuerda. El viejo pasa las horas viendo películas de los años cuarenta (en las que él participó como electricista) y enojándose con todo el mundo hasta que aparece la posibilidad de volver al cine de la mano de un joven estudiante que debe filmar un corto para el colegio. El filme es una clara bofetada al estamento empresarial de Hollywood y al difícil sitio que ocupa la vejez en una sociedad consumista y que rinde culto a la estética y la banalidad. Un sobrio Mick Pileggi compone uno de los mejores secundarios. Un 4. Por Martín.

Puntajes:

Christian:

Fito:

Gastón:

Martín: 4

Rodrigo:

Kôshî Jikô de Hsiao-Hsien Hou (2003)


El filme se presenta como un homenaje a la estética y el universo del gran maestro japonés Yasujiro Ozu, del que toma, además, ciertas reglas en el manejo del tiempo y en la forma de contar situaciones de aparente sencillez. Básicamente, la protagonista busca en un barrio japonés el mítico café que frecuentaba un famoso compositor de los años veinte. De brillante fotografía e impecables actuaciones, cierta lentitud narrativa termina volviéndose demasiado pesada hacia el final. Un 3. Por Martín.

Nota: El título internacional de la película es Café Lumiére.

Puntajes:

Christian:

Fito:

Gastón:

Martín: 3

Rodrigo:

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